tag:blogger.com,1999:blog-18120132201026086902024-03-14T06:58:22.153-07:00Sanar educandoUNA EXPERIENCIA LOCAL DE TRANSFORMACIÓN POÉTICAMalicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.comBlogger28125tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-24448722859235000922013-10-30T21:10:00.000-07:002013-10-30T21:14:10.567-07:00CURSO TALLER "ARTE Y TERAPIA DEL MOVIMIENTO"<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3mu2Kt0AX_b11Sxy6UyN_74oJ6TRnwvTBHSVhz0e24WV6mG1VX0_KzU0w8FuVmL5KEM41kHFW6KtabN-uPFjQa3i860hzeJfUrV8lZvBeHPzBCXnCienEQe-tKWP5szLTPCerok0lCRnT/s1600/afiche+-+34x50+corregido+final.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3mu2Kt0AX_b11Sxy6UyN_74oJ6TRnwvTBHSVhz0e24WV6mG1VX0_KzU0w8FuVmL5KEM41kHFW6KtabN-uPFjQa3i860hzeJfUrV8lZvBeHPzBCXnCienEQe-tKWP5szLTPCerok0lCRnT/s400/afiche+-+34x50+corregido+final.jpg" width="270" /></a></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="background: white;">
<span lang="ES" style="color: #222222; font-size: 13.5pt;">La INICIATIVA SANAR EDUCANDO creada </span><span lang="ES" style="color: #222222; font-size: 13.5pt;">por Moira <em>Brnčić</em> Isaza,<wbr></wbr>psicoterapeuta,
nivel Doctoral en Inteligencia y Pedagogía Compleja - Universidad Mundo
Real “Edgar Morin”,México, Psicoterapeuta y Magister en Comunicación y Tecnología
Educativa, y reconocida por Naciones Unidas como Good Practice in the
World, UN Hábitat, Nairobi, </span></div>
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjU6zrtao_epSfoc6TH5ObLqj-4HOjpOFYBaDaZCojsfnEuv69wbPVFgUn_r9_CNzbIxr2q-s36BCJvA49tB6gBAUd0u4HhxkTnaD1nKa_uRcDh-1dE63XXEROwPEQ8Ml_IAXBDDm7ZO3Y3/s1600/Moira+occ+3.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjU6zrtao_epSfoc6TH5ObLqj-4HOjpOFYBaDaZCojsfnEuv69wbPVFgUn_r9_CNzbIxr2q-s36BCJvA49tB6gBAUd0u4HhxkTnaD1nKa_uRcDh-1dE63XXEROwPEQ8Ml_IAXBDDm7ZO3Y3/s200/Moira+occ+3.jpg" width="136" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Moira Brncic</td></tr>
</tbody></table>
durante los días sábado 26 y domingo 27 de octubre
2013 ha organizado y desarrollado el CURSO -TALLER "ARTE Y TERAPIA DEL
MOVIMIENTO" con la maestra invitada desde Barcelona,Teresa Monsegur de la
Torre,coreógrafa, actriz, danza Movimiento/Terapeuta, Psicoter<wbr></wbr>apeuta,
Psicodramatista, Especializada en Análisis del movimiento Laban y
Labanotation, <span lang="ES-TRAD" style="color: #222222; font-size: 13.5pt;">Fisioterapeuta, col. 1079municació
(AEC), p</span><span lang="ES" style="color: #222222; font-size: 13.5pt;">residenta
de la Associació Professional de Artterapeutes de Catalunya Arts7 y
miembro de la Asociación de Danza/Movimiento-Terapia de la República
Argentina.</span><br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcs6sEjDxHKxH5YfO3ncPOWQY5ADum6dxklr5KJkCOpfyNvRFzKyA35TLz7DQ_ECGSIE3qOkQF6TPdrXe_ACUdRpcwOO32MAFMVbMfLWpwKPea5gGXnyvigDGJ_UvmEZo6DDCYzfa3l5Lf/s1600/CIMG4943+teresa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcs6sEjDxHKxH5YfO3ncPOWQY5ADum6dxklr5KJkCOpfyNvRFzKyA35TLz7DQ_ECGSIE3qOkQF6TPdrXe_ACUdRpcwOO32MAFMVbMfLWpwKPea5gGXnyvigDGJ_UvmEZo6DDCYzfa3l5Lf/s200/CIMG4943+teresa.jpg" width="150" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Teresa Monsegur</td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal">
<i><span lang="ES" style="color: #222222; font-size: 13.5pt;"><br /></span></i></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES" style="color: #222222; font-size: 13.5pt; mso-bidi-font-style: italic;"><br /></span>
<span lang="ES" style="color: #222222; font-size: 13.5pt; mso-bidi-font-style: italic;">Este curso se realizó en Casa Museo Michoacán de
Los Guindos, comuna de La Reina, antigua casa de Delia del Carril y de Pablo
Neruda. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES" style="font-size: 13.5pt; mso-bidi-font-style: italic;">La experiencia del Arte y Terapia del Movimiento en los y las
participantes fue trascendente en su formación personal y profesional, desde la
multiculturalidad de un grupo dispuesto a un aprendizaje nuevo desde los
contemporáneos alemanes a partir de Rudolf Laban (1879-1958) investigador
del Movimiento Corporal y coreógrafo. en el inicio del expresionismo alemán
donde conocemos a Mary Wigman, Kurt Jooss, Sigurd Leeder y Pina Bausch,
creando un refinado sistema para registrar gráficamente el movimiento
(Labanotation) y un método de exploración y análisis, el estudio del espacio en
relación al cuerpo, la calidad energética del movimiento y la integración
cuerpo-mente. Los contra-pesos, la articulación intercorporal, la musicalidad
y la dinámica del movimiento, las marchas, los desplazamientos, las figuras
creadas por participantes en danza terapia, los estilos del gesto, del
movimiento sutil y el surgimiento de los personajes abordan la maestría
corporal de un lenguaje escrito con movimientos para alcanzar el
más amplio registro de interpretación y reconocer las habilidades internas de
cada ser en un aprendizaje relevante para la vida, intercambiando en clases la
percepción de otro mundo, la mirada desde una perspectiva desconocida en cuanto
a las posibilidades del cuerpo en sus múltiples movimientos que expresan
emociones y afectividad elevando la calidad de vida y la funcionalidad del
cuerpo en un medio ambiente que requiere participación colectiva para resolver
los grandes problemas de la humanidad. ( Brncic, 2013).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJleMoTwyxO5lz6yLXJdZJEwyouYi7zYP81TJPCnVLJFVO7umIeKCtJwCp0pIlfOKvFJvksdCCuPkoYwapgYq3lmeHGFbMS6qzDQDEVFcHJuGL8TefFC_9udaCBn7rwO0sQgw8Owk1LImm/s1600/IMG_0501.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJleMoTwyxO5lz6yLXJdZJEwyouYi7zYP81TJPCnVLJFVO7umIeKCtJwCp0pIlfOKvFJvksdCCuPkoYwapgYq3lmeHGFbMS6qzDQDEVFcHJuGL8TefFC_9udaCBn7rwO0sQgw8Owk1LImm/s320/IMG_0501.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES" style="font-size: 13.5pt; mso-bidi-font-style: italic;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES" style="font-size: 13.5pt; mso-bidi-font-style: italic;">Sin duda que habrá otra instancia, un segundo nivel para convocar a
todos los interesados e interesadas en Chile, invitando nuevamente a Teresa
Monsegur de la Torre, a quien le damos las gracias. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES" style="font-size: 13.5pt; mso-bidi-font-style: italic;">Agradecemos al Directorio de Casa Museo Michoacán de los Guindos por
brindarnos el espacio, a todos y todas los participantes que nos enriquecieron
con sus conocimientos, a María Alicia Pino por su dedicación en el trabajo
gráfico, a Boris Morales en la filmación del evento, a Pedro Ortúzar por
su música de gaita y a Alfonso y Viviana, nuestros asistentes en la casa
Museo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white;">
</div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES" style="font-size: 13.5pt; mso-bidi-font-style: italic;">Santiago, octubre 2013 <o:p></o:p></span></div>
Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-77910953286060120042013-10-30T20:35:00.001-07:002013-10-30T20:45:46.203-07:00VIAJE A VICUÑA<br />
<div class="ii gt m14201a3d5ed0ad04 adP adO" id=":nf" style="background-color: white; direction: ltr; margin: 5px 15px 0px 0px; orphans: auto; padding-bottom: 5px; position: relative; text-align: start; text-indent: 0px; widows: auto; z-index: 0;">
<div id=":mw" style="overflow: hidden;">
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
</div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
</div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
</div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
</div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<span style="background-color: transparent; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt;">A fines del 2012, Lectores Poéticos de la Iniciativa SANAR EDUCANDO partimos a la ciudad de Vicuña, cuna de la poeta Gabriela Mistral. </span><span style="background-color: transparent; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt;">Durante la estadía hicimos una romería a su tumba, en Montegrande, donde está enterrada junto a su hijo Yin Yin. El recorrido continuó en el Museo "Gabriela Mistral", subiendo al observatorio astronómico de Mamalluca y compartiendo los paisajes del norte de Chile. </span></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
</div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
</div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
</div>
<div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<span style="background-color: transparent; font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWRs-Iu2yUVEiMR1u1LGindC6pk4S_bh0wi8dez0csgpYx-U4YUTangTjowcb8GjEB9ppGSZcz7xvWgI1qzCzwEgpFRwdxWHWCKpCxPeuQexcLe9F6dFFF1eD1QT4bvFvXGWS7CxTyRujR/s1600/ISE+terru%C3%B1o+Gabriela+Mistral+6.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWRs-Iu2yUVEiMR1u1LGindC6pk4S_bh0wi8dez0csgpYx-U4YUTangTjowcb8GjEB9ppGSZcz7xvWgI1qzCzwEgpFRwdxWHWCKpCxPeuQexcLe9F6dFFF1eD1QT4bvFvXGWS7CxTyRujR/s320/ISE+terru%C3%B1o+Gabriela+Mistral+6.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMgKx3WVyGvQf7A5CyOzqx1biabcpiSaCrIGcgoJov_q2QQM3GMlT8M2BD2sDoDShOfODXF-evJ0DuvkLfdKmdsvmBfnMwkpyCuGXssIrRNJksmm10V8LKZUyZ7wAC2sn8d28RaReZHTIL/s1600/ISE+terru%C3%B1o+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMgKx3WVyGvQf7A5CyOzqx1biabcpiSaCrIGcgoJov_q2QQM3GMlT8M2BD2sDoDShOfODXF-evJ0DuvkLfdKmdsvmBfnMwkpyCuGXssIrRNJksmm10V8LKZUyZ7wAC2sn8d28RaReZHTIL/s320/ISE+terru%C3%B1o+Gabriela+Mistral.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCJ0B1PLX_YkCDAylZYWbK0Q9ZdlUAzVTmIcurVx4W4-It0AcJi66GkF0SRFMqn0use4bxugFRSgDR8WgZcV_c7umIIr6GcyeDH1-bD-3sMvXHn7rn-myDjUeJN12Pk9CVdFAN6FGeyke_/s1600/Sanar+Educando+entrando+a+Vicu%C3%B1a.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCJ0B1PLX_YkCDAylZYWbK0Q9ZdlUAzVTmIcurVx4W4-It0AcJi66GkF0SRFMqn0use4bxugFRSgDR8WgZcV_c7umIIr6GcyeDH1-bD-3sMvXHn7rn-myDjUeJN12Pk9CVdFAN6FGeyke_/s320/Sanar+Educando+entrando+a+Vicu%C3%B1a.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghXWKn39B0IUC0T-fT8cLIUe7vnHzBp1tG4J6GYWSg2EVmWlG7g1wexcuutGmRuDmUmkHBoXcdVm-4n8hxBodCV1z5jQOYZjr9WohItslTVYXZbh4M_5f4qqg2VGhyHDPlKAkcpZT6o_W8/s1600/Sanar+Educando+Vicu%C3%B1a+4.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghXWKn39B0IUC0T-fT8cLIUe7vnHzBp1tG4J6GYWSg2EVmWlG7g1wexcuutGmRuDmUmkHBoXcdVm-4n8hxBodCV1z5jQOYZjr9WohItslTVYXZbh4M_5f4qqg2VGhyHDPlKAkcpZT6o_W8/s320/Sanar+Educando+Vicu%C3%B1a+4.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbHZlgfbXwBnPMaWalKFlUym-aMp7IMjo_hiBx1ZBuRx-9COCM9-mEvJtcxpRcZuIBWTrMen_KQ8D51hcEpLWp6imbTgTgk-L6NKWWmPGBBS2RGTbVGevje7nisv1o-Om18hl9uP9HqCIy/s1600/Sanar+Educando+Vicu%C3%B1a.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbHZlgfbXwBnPMaWalKFlUym-aMp7IMjo_hiBx1ZBuRx-9COCM9-mEvJtcxpRcZuIBWTrMen_KQ8D51hcEpLWp6imbTgTgk-L6NKWWmPGBBS2RGTbVGevje7nisv1o-Om18hl9uP9HqCIy/s320/Sanar+Educando+Vicu%C3%B1a.JPG" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhD8-AwBgyhVOxiPQzR4_5toIesvWUAeEJ36AI1KDSlHkr4a9TzKS6Nt8dDEG_eTeAxz45gQblAylRMWVDAiiEz3QIwqW2Bt21hWqbl-8GjRcJcDPLblK7ZpYToU8vwvb023xbvlzVG1-Gu/s1600/ISE+Montegrande+18+Pupitre+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhD8-AwBgyhVOxiPQzR4_5toIesvWUAeEJ36AI1KDSlHkr4a9TzKS6Nt8dDEG_eTeAxz45gQblAylRMWVDAiiEz3QIwqW2Bt21hWqbl-8GjRcJcDPLblK7ZpYToU8vwvb023xbvlzVG1-Gu/s320/ISE+Montegrande+18+Pupitre+Gabriela+Mistral.JPG" width="180" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Pupitre Gabriela Mistral<br />
<br /></td></tr>
</tbody></table>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVJZa09i0JT6eIU7KwatkmFsrYftHtu8cMXakeOAmu8ZqmVddB1nNR2-KnNg5I6TlkZzx10CNFfn0rWTJY7y77LeJARryZkqLRX1aZmE7ys4x1OwlKG0KqWGzIRMORX4B3f2ncodOHcagW/s1600/ISE+MOntegrande+19+cuarto+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVJZa09i0JT6eIU7KwatkmFsrYftHtu8cMXakeOAmu8ZqmVddB1nNR2-KnNg5I6TlkZzx10CNFfn0rWTJY7y77LeJARryZkqLRX1aZmE7ys4x1OwlKG0KqWGzIRMORX4B3f2ncodOHcagW/s320/ISE+MOntegrande+19+cuarto+Gabriela+Mistral.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Cuarto Gabriela Mistral<br />
<br />
<br /></td></tr>
</tbody></table>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXilza25G9__I0prWN7cFXgaU8vDPabohmplXOvcIL9_1UiY-GCCJgXvrZ1zW9uSGQ85WjRKN2mGF0pWaE6TCx9hZn2Fs-UPEXF098ANJhf04X71YChw8hOCgrPUEwLM_HensjfkuEpPsF/s1600/ISE+Montegrande+21+cuarto+mam%25C3%25A1+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXilza25G9__I0prWN7cFXgaU8vDPabohmplXOvcIL9_1UiY-GCCJgXvrZ1zW9uSGQ85WjRKN2mGF0pWaE6TCx9hZn2Fs-UPEXF098ANJhf04X71YChw8hOCgrPUEwLM_HensjfkuEpPsF/s320/ISE+Montegrande+21+cuarto+mam%25C3%25A1+Gabriela+Mistral.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Cuarto Mamá de Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_8jBe9aruplyC_rHJiu6qy15QrH_difKsUyRJaRZNs6H8m15QKLUbzjDKYJ7829TLFkdytj9ge8zhHvVihz39itlBrnzQX9Z7w51LxaEazo9Fr74n2nJWrHA6fudN9al99XFT3jg2R4zb/s1600/ISE+Montegrande+23+casa+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_8jBe9aruplyC_rHJiu6qy15QrH_difKsUyRJaRZNs6H8m15QKLUbzjDKYJ7829TLFkdytj9ge8zhHvVihz39itlBrnzQX9Z7w51LxaEazo9Fr74n2nJWrHA6fudN9al99XFT3jg2R4zb/s320/ISE+Montegrande+23+casa+Gabriela+Mistral.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Casa Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjegR1xAXl3qm40D92DpmQHnThMfYbn14Q6_xM0hOk3Rz7k9g07KP92ndpNamvSwXdR-Wo-Ig0NnQo8UmPyoJviR6iozG_RdTgI7E_Li5Nvkl_0qpbaplK4dXrWUucfhN0EmMahcXieudje/s1600/ISE+Montegrande+22+Museo+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjegR1xAXl3qm40D92DpmQHnThMfYbn14Q6_xM0hOk3Rz7k9g07KP92ndpNamvSwXdR-Wo-Ig0NnQo8UmPyoJviR6iozG_RdTgI7E_Li5Nvkl_0qpbaplK4dXrWUucfhN0EmMahcXieudje/s320/ISE+Montegrande+22+Museo+Gabriela+Mistral.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Museo Gabriela Mistral<br />
<br /></td></tr>
</tbody></table>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNZF9Ew-p5f74TfEag1u1lCAgT9OHh933joprM7xI4xgvBUM3oqrO4fLdlpDzhRBgC885OPAAkQ1FLaEXQ4WduWqw_sBcpMdJgln50nh_4NEAGZKZa0zhycHzzt4L5rr-Mnd0eP37fzoNm/s1600/ISE+Montegrande+24+Luz+escuela+Gabriela+Mistral+(1).JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNZF9Ew-p5f74TfEag1u1lCAgT9OHh933joprM7xI4xgvBUM3oqrO4fLdlpDzhRBgC885OPAAkQ1FLaEXQ4WduWqw_sBcpMdJgln50nh_4NEAGZKZa0zhycHzzt4L5rr-Mnd0eP37fzoNm/s320/ISE+Montegrande+24+Luz+escuela+Gabriela+Mistral+(1).JPG" width="180" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Luz, Escuela Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWneIvyd8OaQcuVErwOm7PxCKxMeizlcLDsse4b1KbHThQsIQNiLL_rDCkSf8-D4O4vDTSCA53-3_wkzGXFBjexXEjL5ETlHaCa7H3jgubayeRvoOSNK_OBoOFXa7pzVWGMZIipeVnVx0a/s1600/ISE+Montegrande+25+escuela+Gabriela+Mistral+(1).JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWneIvyd8OaQcuVErwOm7PxCKxMeizlcLDsse4b1KbHThQsIQNiLL_rDCkSf8-D4O4vDTSCA53-3_wkzGXFBjexXEjL5ETlHaCa7H3jgubayeRvoOSNK_OBoOFXa7pzVWGMZIipeVnVx0a/s320/ISE+Montegrande+25+escuela+Gabriela+Mistral+(1).JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Escuela Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjP65ZiaoxdCURBrTLssmSvjvfm4a-Rmk0U6A0nPD-fyen7UyA3KQrHJPvUedRrFtfI98-R_WI6NKg0ti02sdgy8SSrKObNdL-IfUc6WB9ayA-ZTmwTqfV0GoqXPZvrp5XMKx-UbWjGaFKg/s1600/ISE+Montegrande+27+Museo+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjP65ZiaoxdCURBrTLssmSvjvfm4a-Rmk0U6A0nPD-fyen7UyA3KQrHJPvUedRrFtfI98-R_WI6NKg0ti02sdgy8SSrKObNdL-IfUc6WB9ayA-ZTmwTqfV0GoqXPZvrp5XMKx-UbWjGaFKg/s320/ISE+Montegrande+27+Museo+Gabriela+Mistral.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Museo Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJ8ctpjxPEtrMm5Axzf-gWP1lN2kiYuRS73E-Gqz74FUfRcNooBF-2T5JrrnKcVJ06O10iJV-GjgMH9Dr2lh8yXhxCtQCQR2HSJHCq-9TQ5C9_jHuul8zj3uut1Ry4fW0LvGv3BBB1iyEK/s1600/ISe+Montegrande+28+Museo+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJ8ctpjxPEtrMm5Axzf-gWP1lN2kiYuRS73E-Gqz74FUfRcNooBF-2T5JrrnKcVJ06O10iJV-GjgMH9Dr2lh8yXhxCtQCQR2HSJHCq-9TQ5C9_jHuul8zj3uut1Ry4fW0LvGv3BBB1iyEK/s320/ISe+Montegrande+28+Museo+Gabriela+Mistral.JPG" width="180" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Museo Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDJAi-mgEcl1-grAngU8y6N4qTo_WYdQrwxy6_zAmLLiNDvH0e8UqL76N4k2xm0ss1qHREqM0ys65T9gN3OQmnWX6HwZq-VfDz0wolP2iisEetUnEyvtOFTAm8O2N6uurNhIGaq1GthHWQ/s1600/ISE+MOntegrande+30+Museo+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDJAi-mgEcl1-grAngU8y6N4qTo_WYdQrwxy6_zAmLLiNDvH0e8UqL76N4k2xm0ss1qHREqM0ys65T9gN3OQmnWX6HwZq-VfDz0wolP2iisEetUnEyvtOFTAm8O2N6uurNhIGaq1GthHWQ/s320/ISE+MOntegrande+30+Museo+Gabriela+Mistral.JPG" width="180" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Museo Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEitAbzXPQ1_sY8XQUBTwhTm_5ej19GVBH6Ephsdo3CcfjJSM6B60bMV0Nfs5Y9mesaaowadvtl5S_bFW3Yk7VjxTJOzwyIoJo4fP-kAOBLd2j4VPDanfFNhvEpKaYPcRRG_HDCdfJl6-VW_/s1600/ISE+Montegrande+Absal%C3%B3n+casa+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEitAbzXPQ1_sY8XQUBTwhTm_5ej19GVBH6Ephsdo3CcfjJSM6B60bMV0Nfs5Y9mesaaowadvtl5S_bFW3Yk7VjxTJOzwyIoJo4fP-kAOBLd2j4VPDanfFNhvEpKaYPcRRG_HDCdfJl6-VW_/s320/ISE+Montegrande+Absal%C3%B3n+casa+Gabriela+Mistral.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Absalón, Casa Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo8uWl8UFnZZm7_elvc-bA0W-HslEprNRZu_bVgdslmYx6yVursnYi5sX5MzYY1oo78SfYW0F9R1iG9vLblHEYSZqcExTnORoPHamvzc7iKOzz95dM42r8tnlY7ISPt40cSHTkrGrEADbU/s1600/ISE+Montegrande+Casa+Gabriela+Mistral.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo8uWl8UFnZZm7_elvc-bA0W-HslEprNRZu_bVgdslmYx6yVursnYi5sX5MzYY1oo78SfYW0F9R1iG9vLblHEYSZqcExTnORoPHamvzc7iKOzz95dM42r8tnlY7ISPt40cSHTkrGrEADbU/s320/ISE+Montegrande+Casa+Gabriela+Mistral.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Casa Gabriela Mistral<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br /></td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj72ICbhxhs7lrIQHCqWFq95fZmvzn7kMBF0PLXkUd-jigP-8-sUPLoMyNshEThJhrFpFHQteMCN6gEiROV0W7n0NcCueb4okZ95-Kza9LVpK6NIDSjeQylb5WX3rbEARhtXYSyQ1m3gCOu/s1600/ISE+Montegrande+1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj72ICbhxhs7lrIQHCqWFq95fZmvzn7kMBF0PLXkUd-jigP-8-sUPLoMyNshEThJhrFpFHQteMCN6gEiROV0W7n0NcCueb4okZ95-Kza9LVpK6NIDSjeQylb5WX3rbEARhtXYSyQ1m3gCOu/s320/ISE+Montegrande+1.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipfxIAJ3EY57aYsPnnJPlmqgYYabWVJCxJc2vEXvgj_nUnn51i11nzlRoJ_yJnE1T0C4_XklYv19PuGY2iEpjCUIAdJiL-CxWasSLKiJZ0a-VXZ5ZMtyuNyha1rOLcVYGsbKA7buHGlWdn/s1600/ISE+Montegrande+2.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipfxIAJ3EY57aYsPnnJPlmqgYYabWVJCxJc2vEXvgj_nUnn51i11nzlRoJ_yJnE1T0C4_XklYv19PuGY2iEpjCUIAdJiL-CxWasSLKiJZ0a-VXZ5ZMtyuNyha1rOLcVYGsbKA7buHGlWdn/s320/ISE+Montegrande+2.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKf2nCJg5j4akHKCmzJ8pGyxWOSPzArB_SHNzoKeRTVOmEsr6_rVDu_749e8ZyDcHlgkXYwIfez3rrgo6QpbIaP8hrqF4pGQ2AXLdFf3a8sRcshhxZnjSvVkaFoKLI_EwzW4FagLHKMBXn/s1600/ISE+MOntegrande+3.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKf2nCJg5j4akHKCmzJ8pGyxWOSPzArB_SHNzoKeRTVOmEsr6_rVDu_749e8ZyDcHlgkXYwIfez3rrgo6QpbIaP8hrqF4pGQ2AXLdFf3a8sRcshhxZnjSvVkaFoKLI_EwzW4FagLHKMBXn/s320/ISE+MOntegrande+3.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgs2aZ-PXlC9Qxtb1GygieUvoCRpo4b-vXHuZGanfQijABpQvoYmyKWduvfFndBQWHWm_RvsbRfe7IeDHLru3prGeZbooDrJYFTMj0-OZzSOjXYAkiLCW6OHRUHRIl2gPRs4FVgvdSL42fk/s1600/ISE+Montegrande+4.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgs2aZ-PXlC9Qxtb1GygieUvoCRpo4b-vXHuZGanfQijABpQvoYmyKWduvfFndBQWHWm_RvsbRfe7IeDHLru3prGeZbooDrJYFTMj0-OZzSOjXYAkiLCW6OHRUHRIl2gPRs4FVgvdSL42fk/s320/ISE+Montegrande+4.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimj9qDLPXotI63qjmgjSJEGyVWbcp2rEbbcczHGosN3aK0tWiZQOvrcQtgp_5blpjx-cR6dqYa1OVA_f3zuCGHjzM-TY1DO16uM2Ck5yCfQDrnMxCO9psnLzH0w45dFBdykMmI-5MJvRvV/s1600/ISE+Montegrande+5.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimj9qDLPXotI63qjmgjSJEGyVWbcp2rEbbcczHGosN3aK0tWiZQOvrcQtgp_5blpjx-cR6dqYa1OVA_f3zuCGHjzM-TY1DO16uM2Ck5yCfQDrnMxCO9psnLzH0w45dFBdykMmI-5MJvRvV/s320/ISE+Montegrande+5.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjl1z34a1GLQD1ogcmpwDhJ5Tb6b6RdkEgPWHz_UGDm33WSk3L4KmHh4kyoBhZ9Dbqq6SLKxyvwuet5UHhQIn2nYCaDwYRIxDHh6yVbZ9T1YcVCN5cNB46q-lieVSD1nzGJP_drMwlbG6uN/s1600/ISE+Montegrande+6.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjl1z34a1GLQD1ogcmpwDhJ5Tb6b6RdkEgPWHz_UGDm33WSk3L4KmHh4kyoBhZ9Dbqq6SLKxyvwuet5UHhQIn2nYCaDwYRIxDHh6yVbZ9T1YcVCN5cNB46q-lieVSD1nzGJP_drMwlbG6uN/s320/ISE+Montegrande+6.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9_HhkB8L5fihPrDhfJb-uhoQ8WaCp9lrLT23-hjLWRI0oj_iTqMrFTOK3kMRCJh7eshSA6s3Dr1jZC2KpG4gzFsUqQqQZqg3kK3tm8pOcWjpk8y56TDJAAEYkubtIl_uHBq-NsydBocYn/s1600/ISE+Montegrande+17+iglesia.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9_HhkB8L5fihPrDhfJb-uhoQ8WaCp9lrLT23-hjLWRI0oj_iTqMrFTOK3kMRCJh7eshSA6s3Dr1jZC2KpG4gzFsUqQqQZqg3kK3tm8pOcWjpk8y56TDJAAEYkubtIl_uHBq-NsydBocYn/s320/ISE+Montegrande+17+iglesia.JPG" width="180" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Iglesia Montegrande</td></tr>
</tbody></table>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOQHXITuY2fKNhopqtC8W_CEy-CgL1PiQVX6-tn-r5zsMq2IzhwsbA1gj-n4HEWgT-lAsbjz3lHDFa6rxab7vbvaYDMvO8w0shwN6tfWDPVZqRotuwiIFnNpWyMovIlzOauTbYAHsp7Lcz/s1600/ISE+Montegrande+7.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOQHXITuY2fKNhopqtC8W_CEy-CgL1PiQVX6-tn-r5zsMq2IzhwsbA1gj-n4HEWgT-lAsbjz3lHDFa6rxab7vbvaYDMvO8w0shwN6tfWDPVZqRotuwiIFnNpWyMovIlzOauTbYAHsp7Lcz/s320/ISE+Montegrande+7.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Montegrande</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCM6frKrY2EMW49abttCmep0S2UFD60V8AZeK7WJ2rgdBKdJmyM4naREebqGskZBOb1wU83havVmqCKoehjvbhEAal3mGxnwJ7ixQDAWBEgcTP-mHw41I90DuAyRMW0MZiy8BQQ5PrI6uL/s1600/ISE+Montegrande+8+Sal%C3%B3n+Francisco+Varela.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCM6frKrY2EMW49abttCmep0S2UFD60V8AZeK7WJ2rgdBKdJmyM4naREebqGskZBOb1wU83havVmqCKoehjvbhEAal3mGxnwJ7ixQDAWBEgcTP-mHw41I90DuAyRMW0MZiy8BQQ5PrI6uL/s320/ISE+Montegrande+8+Sal%C3%B3n+Francisco+Varela.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Salón Francisco Varela</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVLwvrvEJA_7c2RMbAC24pyfWBVn1lZavmM1xDZjhGnKwDZDMhE-f6_ItMjGa7plIJdKcgOi06tixDXRLTGAErIT43mcbbaJD4QZcUbc-C4PccMcO2C9xGKZPkrUjJ88uJLheNbF7328LC/s1600/ISE+Montegrande+9+escuela.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVLwvrvEJA_7c2RMbAC24pyfWBVn1lZavmM1xDZjhGnKwDZDMhE-f6_ItMjGa7plIJdKcgOi06tixDXRLTGAErIT43mcbbaJD4QZcUbc-C4PccMcO2C9xGKZPkrUjJ88uJLheNbF7328LC/s320/ISE+Montegrande+9+escuela.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Escuela Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLdxC8xZCeb8DUSmED1hoJt6ugwLPh3mgZAQqqPJAjkUlnZN9QtAUxInntiou-uCIXZb3EX3NeCywxLaiYBGXm7HlEMiJfNjyh3DYLFRdRrUpNaHBxRcYYsmXP1J8UkCeJe_9eLuUyWVxq/s1600/ISE+Montegrande+10+cuarto+Gabriela+Mistral_1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLdxC8xZCeb8DUSmED1hoJt6ugwLPh3mgZAQqqPJAjkUlnZN9QtAUxInntiou-uCIXZb3EX3NeCywxLaiYBGXm7HlEMiJfNjyh3DYLFRdRrUpNaHBxRcYYsmXP1J8UkCeJe_9eLuUyWVxq/s320/ISE+Montegrande+10+cuarto+Gabriela+Mistral_1.JPG" width="180" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Cuarto Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSeVmuMO2gvJvF2SmPdLo8M9XdDrbJVa-aa5fyWdEdkodWUwrV-tRuMTu4ZSyBjjuiyGrsGIYJgShHHTxTys7auje7maeMaSCA1y8VzEO8IomJeevhj1OBo-zYg4U51CWvMw41ZUYbYmtx/s1600/ISE+Montegrande+11.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSeVmuMO2gvJvF2SmPdLo8M9XdDrbJVa-aa5fyWdEdkodWUwrV-tRuMTu4ZSyBjjuiyGrsGIYJgShHHTxTys7auje7maeMaSCA1y8VzEO8IomJeevhj1OBo-zYg4U51CWvMw41ZUYbYmtx/s320/ISE+Montegrande+11.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijqqOFCl-c0FHpnvjRfZAfvJJoZLRNE0dkARsFUkZ0OAq69OYmFsv-DTRlg3WVToBHXwjkewZPlMVPxw6VWMV472udDS0E-sVStPs0llMS8gUU_FC-LjJYL3GSGNyLLyV7gWZuQq4PsZ1s/s1600/ISE+Montegrande+13.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijqqOFCl-c0FHpnvjRfZAfvJJoZLRNE0dkARsFUkZ0OAq69OYmFsv-DTRlg3WVToBHXwjkewZPlMVPxw6VWMV472udDS0E-sVStPs0llMS8gUU_FC-LjJYL3GSGNyLLyV7gWZuQq4PsZ1s/s320/ISE+Montegrande+13.JPG" width="180" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Montegrande</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_ldWvEOPjlco5U_uDPZynoa60Nd5bTscc1TGpjtYgxVVeEVb6rqHC_YDVGaXEim58eFutOtsq1o2qYShxR0TNoB4o_2r6k-uVbbKPkIohNuBjB32Y9LT96pcK8fr6FCHDqXthj0wX8vap/s1600/ISE+Montegrande+14+escuela.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_ldWvEOPjlco5U_uDPZynoa60Nd5bTscc1TGpjtYgxVVeEVb6rqHC_YDVGaXEim58eFutOtsq1o2qYShxR0TNoB4o_2r6k-uVbbKPkIohNuBjB32Y9LT96pcK8fr6FCHDqXthj0wX8vap/s320/ISE+Montegrande+14+escuela.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Escuela Gabriela Mistral</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_1qdtYR6Xwy16gD2D_7vCqCtvrFlJvy-8Sxy6wuHRjiaf_7AK3QB3trgFrtCPa5ZpiM_Qut7RTzPmxYy2SIXGVNsrUECjo3mTzfbry5SlOayJvgPF7OfbzKRErNByqVIu-ANAENVUwn98/s1600/ISE+Montegrande+15+plaza.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_1qdtYR6Xwy16gD2D_7vCqCtvrFlJvy-8Sxy6wuHRjiaf_7AK3QB3trgFrtCPa5ZpiM_Qut7RTzPmxYy2SIXGVNsrUECjo3mTzfbry5SlOayJvgPF7OfbzKRErNByqVIu-ANAENVUwn98/s320/ISE+Montegrande+15+plaza.JPG" width="180" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Plaza Montegrande</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<span style="background-color: transparent; font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<span style="background-color: transparent; font-size: 12pt;">Imágenes de Vicuña</span></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<span style="background-color: transparent; font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgjr4UzFaVO97bZjUAnDfKMlob7Os8I9Lx7vMajNfEf7l4bJq63tnsrC7po8-Ls0s0ZaabNToEwVTc4i7jySLRGDSw3wRNvNe7UMIOjbRucwL1Gayee0ZOLW8zFYVh7PbR5dgeU15sgGpX/s1600/ISE+Absal%C3%B3n+y+tronco+Vicu%C3%B1a.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgjr4UzFaVO97bZjUAnDfKMlob7Os8I9Lx7vMajNfEf7l4bJq63tnsrC7po8-Ls0s0ZaabNToEwVTc4i7jySLRGDSw3wRNvNe7UMIOjbRucwL1Gayee0ZOLW8zFYVh7PbR5dgeU15sgGpX/s320/ISE+Absal%C3%B3n+y+tronco+Vicu%C3%B1a.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwaZonUEIX706qGBYI3-0Pp5RsmKVMRc9_1ogEX9ADkN2QN0reF1aF8QD131swtJyvGfdl4eVs5a1Epp0tad8KtBwIyMqm0cKpvg1zq5hTPyFN7U1jIxNIU4SrXpjDfLz48B7B6Lmtmgfa/s1600/ISE+Alicia+en+calle+de+Vicu%C3%B1a.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwaZonUEIX706qGBYI3-0Pp5RsmKVMRc9_1ogEX9ADkN2QN0reF1aF8QD131swtJyvGfdl4eVs5a1Epp0tad8KtBwIyMqm0cKpvg1zq5hTPyFN7U1jIxNIU4SrXpjDfLz48B7B6Lmtmgfa/s320/ISE+Alicia+en+calle+de+Vicu%C3%B1a.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdD9pk1x0KO_bUM9M8di5W_hAhPA92gbyfzyYKrw1bRH1G2hBXHLQa-jsoyyoiLqqlC3s1VKbI0XDp2qsA3qvODoqBZUQZazH31DWaf0EOkXKHAq5fgTvyumAMGf9kZKL2BLigIuJ9NZzw/s1600/ISE+Alicia+en+Vicu%C3%B1a+2.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdD9pk1x0KO_bUM9M8di5W_hAhPA92gbyfzyYKrw1bRH1G2hBXHLQa-jsoyyoiLqqlC3s1VKbI0XDp2qsA3qvODoqBZUQZazH31DWaf0EOkXKHAq5fgTvyumAMGf9kZKL2BLigIuJ9NZzw/s320/ISE+Alicia+en+Vicu%C3%B1a+2.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVsfi0e0bq-5LEGqjp76lcIDyEmGqSUeBv0izRcYhCe9rW1Xm1itLo17Pmo8oyGECETb0TPchsJs9-REJzMffrX3z_SQAsANzUNtxBXmBXj9ZXHzouDc4raX2wkJ33SC1wN_ig4LixcjV4/s1600/ISE+iglesia+de+Vicu%C3%B1a.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVsfi0e0bq-5LEGqjp76lcIDyEmGqSUeBv0izRcYhCe9rW1Xm1itLo17Pmo8oyGECETb0TPchsJs9-REJzMffrX3z_SQAsANzUNtxBXmBXj9ZXHzouDc4raX2wkJ33SC1wN_ig4LixcjV4/s320/ISE+iglesia+de+Vicu%C3%B1a.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Iglesia de Vicuña</td></tr>
</tbody></table>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjW9D_yfqf4xKBGzhdNCAjfBOaFxyvNycXoVlJZ7wKkY2ZnnZXY48Lu8r7ifc6d6xfKG8DPeGnnK28iGYeiW-D94pH6M6x9eIUjL0pRIA2sTBR8TGyjdoVCa0HM_GnQ2GpklD9kN-mnGvpY/s1600/ISE+Luc%C3%ADa,+Absal%C3%B3n+y+Alicia.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjW9D_yfqf4xKBGzhdNCAjfBOaFxyvNycXoVlJZ7wKkY2ZnnZXY48Lu8r7ifc6d6xfKG8DPeGnnK28iGYeiW-D94pH6M6x9eIUjL0pRIA2sTBR8TGyjdoVCa0HM_GnQ2GpklD9kN-mnGvpY/s320/ISE+Luc%C3%ADa,+Absal%C3%B3n+y+Alicia.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<span style="background-color: transparent; font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<span style="background-color: transparent; font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
Mamalluca</div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTwWgzs9Hz_pwD49mdnMXoyIO5c3ludGKZd8l-EnlLizEwbQJw_nCSWUXfyj9R6bTjnpOxS7OumgGs2D8vWB7OKCS1REqPaZkglaF5oYVkqpgeqOU-EuX4FBinpSsJaFHHWEVRZuVjL-_i/s1600/ISE+Mamalluca+1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTwWgzs9Hz_pwD49mdnMXoyIO5c3ludGKZd8l-EnlLizEwbQJw_nCSWUXfyj9R6bTjnpOxS7OumgGs2D8vWB7OKCS1REqPaZkglaF5oYVkqpgeqOU-EuX4FBinpSsJaFHHWEVRZuVjL-_i/s320/ISE+Mamalluca+1.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKEHPAogo9Kl8wDDPyD-JDRAPZN9FPeZ4ZMMpp0fOS9MWgzBJxFNq7YokhXMQR2uHmxCL9r-anZkW87e6ri7MqFaylPvHgbUbcMEun36jT_evPrb525-6B76qTM3DtnVcg2CWA8NLBS-jL/s1600/ISE+Mamalluca+2.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKEHPAogo9Kl8wDDPyD-JDRAPZN9FPeZ4ZMMpp0fOS9MWgzBJxFNq7YokhXMQR2uHmxCL9r-anZkW87e6ri7MqFaylPvHgbUbcMEun36jT_evPrb525-6B76qTM3DtnVcg2CWA8NLBS-jL/s320/ISE+Mamalluca+2.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqgGzgRyJN-6r40I5b8Ne1shH41-QvVtFSo0H4ZDVlFqYo5720NGqpipDcQsJ2Tn16y-4zf-VMM-q3sCY0QcsKmaQU_wYeXSHBg98eQlfCB4QgGEYSSQTvIs5_Mz1AoVMRoKy_0TzjldkE/s1600/ISE+Mamalluca+3.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqgGzgRyJN-6r40I5b8Ne1shH41-QvVtFSo0H4ZDVlFqYo5720NGqpipDcQsJ2Tn16y-4zf-VMM-q3sCY0QcsKmaQU_wYeXSHBg98eQlfCB4QgGEYSSQTvIs5_Mz1AoVMRoKy_0TzjldkE/s320/ISE+Mamalluca+3.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEierQ7EIzSTySxqaU8vQzXYicCZFX8aXKMXon4-bwUph17lhUcvg8FgSVwL3TNJLDsw5XxysrdfmPcBQ96rYjNa8jK6IspagKwd0PasT5Z_GeqlmCmND4IRJwrSTPQuaoB4aYTtoL0fSE5p/s1600/ISE+Mamalluca+4.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEierQ7EIzSTySxqaU8vQzXYicCZFX8aXKMXon4-bwUph17lhUcvg8FgSVwL3TNJLDsw5XxysrdfmPcBQ96rYjNa8jK6IspagKwd0PasT5Z_GeqlmCmND4IRJwrSTPQuaoB4aYTtoL0fSE5p/s320/ISE+Mamalluca+4.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHXwNXuzUmN6IPL0vqDZkxk549tCRMwy7DlmuK9GDXuaus-46zc8YaudDYa5az-rfpDUcuNm9y-tkpV8PAxI9-_IhP4aS7GI6bZ8XzILkuR3FCMAFkh9nL04ZOYfIZ3FFbgKjovi52Fgw7/s1600/ISE+Mamalluca+6.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHXwNXuzUmN6IPL0vqDZkxk549tCRMwy7DlmuK9GDXuaus-46zc8YaudDYa5az-rfpDUcuNm9y-tkpV8PAxI9-_IhP4aS7GI6bZ8XzILkuR3FCMAFkh9nL04ZOYfIZ3FFbgKjovi52Fgw7/s320/ISE+Mamalluca+6.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBgryutBTw52gI8y_vqjY39DauwBoeQNeFTOJw-GFVaYnvULGpy_Jing5keUx-f5_arM_jXhJN5RCRcYgDUzlSblEfisozWnL7h5YMdrWJ_T5JUEM6dhHwr5JXLWH8SR1iAKxiTe1TcAhw/s1600/ISE+Mamalluca+6_1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBgryutBTw52gI8y_vqjY39DauwBoeQNeFTOJw-GFVaYnvULGpy_Jing5keUx-f5_arM_jXhJN5RCRcYgDUzlSblEfisozWnL7h5YMdrWJ_T5JUEM6dhHwr5JXLWH8SR1iAKxiTe1TcAhw/s320/ISE+Mamalluca+6_1.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXtb_wuVkpsdNjXwwgsr-FnCtBwtwPwGUWf8o1FwcQLHW_K7dPAJdu2-hb87Ww5kh_RcVEl2p-DlfVq6tx8EeM8S7ZQZrPWkvQ_7s_vK-EY3sUerbMK6ZhtBpH0dfkRTI-4Bhw-6x_7Ukd/s1600/ISE+Mamalluca+7.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXtb_wuVkpsdNjXwwgsr-FnCtBwtwPwGUWf8o1FwcQLHW_K7dPAJdu2-hb87Ww5kh_RcVEl2p-DlfVq6tx8EeM8S7ZQZrPWkvQ_7s_vK-EY3sUerbMK6ZhtBpH0dfkRTI-4Bhw-6x_7Ukd/s320/ISE+Mamalluca+7.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<span style="background-color: transparent; font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<span style="background-color: transparent; font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
Grupo de Lectores Poéticos en jardín de Casa Museo escultor "Tótila Albert". 2012, de la Inciativa SANAR EDUCANDO. </div>
<div class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; clear: both; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-align: center; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6LNV2eTLLNhxDUpMLntnpEtzFpZ0Ef1eE-plNKNXZW6EQAG4LqYiYurLCfnfjqIxhu5dnFW9g5VS4jVj67DIgyRJNWcQ3AhigvpF5dbNZBv7x2CImqm_AHErV4n8JKwsHnUlaPo0Nmpam/s1600/Lectores+Po%C3%A9ticos+(2).JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6LNV2eTLLNhxDUpMLntnpEtzFpZ0Ef1eE-plNKNXZW6EQAG4LqYiYurLCfnfjqIxhu5dnFW9g5VS4jVj67DIgyRJNWcQ3AhigvpF5dbNZBv7x2CImqm_AHErV4n8JKwsHnUlaPo0Nmpam/s320/Lectores+Po%C3%A9ticos+(2).JPG" width="320" /></a></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
Presentación Educación Documental Transformacional</div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div>
<span style="color: #222222; font-family: HelveticaNeue, Helvetica Neue, Helvetica, Arial, Lucida Grande, sans-serif;"><iframe frameborder="0" height="400" marginheight="0" marginwidth="0" scrolling="no" src="http://www.slideshare.net/slideshow/embed_code/27762090" width="476"></iframe></span></div>
<div>
<span style="color: #222222; font-family: HelveticaNeue, Helvetica Neue, Helvetica, Arial, Lucida Grande, sans-serif;"><br /></span></div>
<div>
<span style="color: #222222; font-family: HelveticaNeue, Helvetica Neue, Helvetica, Arial, Lucida Grande, sans-serif;"><br /></span></div>
<div>
<span style="color: #222222; font-family: HelveticaNeue, Helvetica Neue, Helvetica, Arial, Lucida Grande, sans-serif;">Invitaciones</span></div>
<div>
<span style="color: #222222; font-family: HelveticaNeue, Helvetica Neue, Helvetica, Arial, Lucida Grande, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRCYGZO6hHf68iZ_RX0Cdyd1CWKDt7LYS3DnBUFO4fj-x3qaWwVhoz_s0UL9-vm1bebHhz8t5mdFBt8ndgcunWQu0eDijMi0wmAzcBlYcjTBEfifWNwxbpgnzYcYF_f8nUi_GLyoWbDwOJ/s1600/invitaci%C3%B3n+1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRCYGZO6hHf68iZ_RX0Cdyd1CWKDt7LYS3DnBUFO4fj-x3qaWwVhoz_s0UL9-vm1bebHhz8t5mdFBt8ndgcunWQu0eDijMi0wmAzcBlYcjTBEfifWNwxbpgnzYcYF_f8nUi_GLyoWbDwOJ/s320/invitaci%C3%B3n+1.jpg" width="240" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFoOTSHlHL1Ci68hHbeZvpCvONEoM_-H2_42hCK6ObxfNDI2yjuZzN8hhnGTTfIypmblQxEyWSAltNR7UkfEl0uU3lQfUpA1k91uhgLSVVf-hFaHSRyAaUMhoUH4zQqOWkknBiOzKBVoeW/s1600/invitaci%C3%B3n+2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFoOTSHlHL1Ci68hHbeZvpCvONEoM_-H2_42hCK6ObxfNDI2yjuZzN8hhnGTTfIypmblQxEyWSAltNR7UkfEl0uU3lQfUpA1k91uhgLSVVf-hFaHSRyAaUMhoUH4zQqOWkknBiOzKBVoeW/s320/invitaci%C3%B3n+2.jpg" width="240" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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<div>
<span style="color: #222222; font-family: HelveticaNeue, Helvetica Neue, Helvetica, Arial, Lucida Grande, sans-serif;"><br /></span></div>
<div>
<span style="color: #222222; font-family: HelveticaNeue, Helvetica Neue, Helvetica, Arial, Lucida Grande, sans-serif;"><br /></span></div>
<div>
<br /></div>
<div>
<div class="MsoNormal">
<div class="MsoNormal">
<a href="" name="MIS_LIBROS"><span lang="ES">MIS
LIBROS<o:p></o:p></span></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES"> <o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES">Gabriela Mistral</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES"><br />
</span><span lang="ES"><br />
Libros, callados libros de las estanterías,<br />
vivos en su silencio, ardientes en su calma;<br />
libros, los que consuelan, terciopelos del alma,<br />
y que siendo tan tristes nos hacen la alegría!<br />
<br />
Mis manos en el día de afanes se rindieron;<br />
pero al llegar la noche los buscaron, amantes<br />
en el hueco del muro donde como semblantes<br />
me miran confortándome aquellos que vivieron.<br />
<br />
¡Biblia, mi noble Biblia, panorama estupendo,<br />
en donde se quedaron mis ojos largamente,<br />
tienes sobre los Salmos las lavas más ardientes<br />
y en su río de fuego mi corazón enciendo!<br />
<br />
Sustentaste a mis gentes con tu robusto vino<br />
y los erguiste recios en medio de los hombres,<br />
y a mí me yergue de ímpetu sólo el decir tu nombre;<br />
porque yo de ti vengo he quebrado al Destino.<br />
<br />
Después de ti, tan sólo me traspasó los huesos<br />
con su ancho alarido, el sumo Florentino.<br />
A su voz todavía como un junco me inclino;<br />
por su rojez de infierno fantástica atravieso.<br />
<br />
Y para refrescar en musgos con rocío<br />
la boca, requemada en las llamas dantescas,<br />
busqué las Florecillas de Asís, las siempre frescas<br />
¡y en esas felpas dulces se quedó el pecho mío!<br />
<br />
Yo vi a Francisco, a Aquel fino como las rosas,<br />
pasar por su campiña más leve que un aliento,<br />
besando el lirio abierto y el pecho purulento,<br />
por besar al Señor que duerme entre las cosas.<br />
<br />
¡Poema de Mistral, olor a surco abierto<br />
que huele en las mañanas, yo te aspiré embriagada!<br />
Vi a Mireya exprimir la fruta ensangrentada<br />
del amor y correr por el atroz desierto.<br />
<br />
Te recuerdo también, deshecha de dulzuras,<br />
versos de Amado Nervo, con pecho de paloma,<br />
que me hiciste más suave la línea de la loma,<br />
cuando yo te leía en mis mañanas puras.<br />
<br />
Nobles libros antiguos, de hojas amarillentas,<br />
sois labios no rendidos de endulzar a los tristes,<br />
sois la vieja amargura que nuevo manto viste:<br />
¡desde Job hasta Kempis la misma voz doliente!<br />
<br />
Los que cual Cristo hicieron la Vía-Dolorosa,<br />
apretaron el verso contra su roja herida,<br />
y es lienzo de Verónica la estrofa dolorida;<br />
¡todo libro es purpúreo como sangrienta rosa!<br />
<br />
¡Os amo, os amo, bocas de los poetas idos,<br />
que deshechas en polvo me seguís consolando,<br />
y que al llegar la noche estáis conmigo hablando,<br />
junto a la dulce lámpara, con dulzor de gemidos!<br />
<br />
De la página abierta aparto la mirada,<br />
¡oh muertos!, y mi ensueño va tejiéndoos semblantes:<br />
las pupilas febriles, los labios anhelantes<br />
que lentos se deshacen en la tierra apretada.<o:p></o:p></span></div>
</div>
</div>
<div class="yj6qo" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: #222222; font-family: HelveticaNeue, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, 'Lucida Grande', sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;">
</div>
</div>
</div>
</div>
Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-90246668346325999012012-11-23T06:25:00.001-08:002012-11-23T06:30:31.634-08:00El valor terapéutico de la poesíaNos sentimos tremendamente honrados porque nuestra experiencia local de transformación poética, SANAR EDUCANDO, ha sido motivo de un extenso artículo <a href="http://www.escuelaconcerebro.org/" target="_blank">El valor terapéutico de la poesía</a> en la revista virtual española "<a href="http://escuelaconcerebro.jimdo.com/" target="_blank">Escuela con cerebro</a> un espacio de documentación y debate sobre neurodidáctica".<br />
En ella se expresa largamente y a través de dos videos, la labor que por años venimos realizando en nuestras comunidades, compartiendo la declaración del "poder transformador de la persona y de la importancia de su
implementación en las escuelas como instrumento necesario para operar un
positivo cambio educativo".<br />
A continuación les dejamos con el artículo para que puedan compartir la satisfacción de ser protagonistas de un proyecto de impacto mundial.<br />
<a href="http://www.escuelaconcerebro.org/" target="_blank">El valor terapéutico de la poesía</a><br />
<br />
Moira<br />
<br />Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-23611167446724153282012-07-12T16:30:00.000-07:002012-07-12T16:30:16.820-07:00SANAR EDUCANDO RINDE HOMENAJE AL NATALICIO DE PABLO NERUDA<!--[if gte mso 9]><xml>
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<br />
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<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES-MX">INICIATIVA SANAR EDUCANDO RINDE HOMENAJE AL
NATALICIO DE PABLO NERUDA </span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES-MX" style="mso-ansi-language: ES-MX;">EN LA BIBLIOTECA DE LAS CRUCES<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>12 de julio 2012</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
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</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-MX" style="mso-ansi-language: ES-MX;">Junto a vecinos, niños, Lectores Poéticos y el
encargado regional del programa Biblioredes de la DIBAM, Alejandro Ulloa, en la
biblioteca de Las Cruces, la iniciativa SANAR EDUCANDO, creada y dirigida
por<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Moira Brnčić Isaza, dio el vamos a
un programa poético homenajeando al gran Pablo Neruda en el día de su
natalicio, 12 de julio. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-MX" style="mso-ansi-language: ES-MX;">Moira Brnčić <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>comenzó la ceremonia con la lectura
autobiográfica del poeta “Confieso que he vivido” de su infancia en Temuco,
para luego emocionarnos con el film documental del cineasta Luis R.Vera “PABLO
NERUDA” y apreciar a los Lectores Poéticos Clara Saavedra, Luis Aliaga, Alicia
Salgado y Absalón Marco Antonio Díaz<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>leyendo poemas del vate. Al término de la ceremonia se ofreció un vino
añejo con galletas a los participantes, jugo a los niños y tuvimos el placer de
ser entrevistados por la Radio comunitaria de El Tabo.<a href="" name="_GoBack"></a></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-MX" style="mso-ansi-language: ES-MX;">Próximamente, la biblioteca de Las Cruces se
verá enriquecida, a cargo de la iniciativa SANAR EDUCANDO, por un programa de
documentales, Lectura Poética y Desarrollo Personal especialmente diseñado por
su directora y colaboradores, que beneficiará a la comunidad de El Tabo y de
otras comunas del litoral de los poetas.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
<br /></div>Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-32625099958558102642012-07-06T20:09:00.000-07:002012-07-06T20:09:15.810-07:00Video "Sanar educando, de Moira Brncic"En presentación del libro "Walter Steil Ehrmann: el eco de una pasión
(1928-2010) de Moira Brncic, el día 8 de junio del 2012 en Casa de la
Cultura de El Tabo. Lectores Poéticos; y en recuerdo de Romina
Irarrázaval Faggiani, miembro del Consejo Nacional de la Cultura y las
Artes.<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/CLRLpbESqEM" width="420"></iframe>Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-63087382410944670822012-06-17T08:16:00.001-07:002012-06-17T08:16:07.013-07:00Walter Steil Ehrmann: el eco de una pasión (1928-2010)<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkBwVRvFd5n9zG16o2Huf_-wva1oKm4PD7K1QXUg_TjvVJLYTn0ihsbj6c9eW_Yd5AaiYLNzMmxQWUnOE2PmT9r_5bWC8RoC4dzx_f9tTGe7iqzrOwxGoh6LclRjKJUUm7EjCrJmylFFmk/s1600/Portada+libro+Walter+Steil+Ehrmann+%25282%2529.jpg" imageanchor="1"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkBwVRvFd5n9zG16o2Huf_-wva1oKm4PD7K1QXUg_TjvVJLYTn0ihsbj6c9eW_Yd5AaiYLNzMmxQWUnOE2PmT9r_5bWC8RoC4dzx_f9tTGe7iqzrOwxGoh6LclRjKJUUm7EjCrJmylFFmk/s320/Portada+libro+Walter+Steil+Ehrmann+%25282%2529.jpg" width="240" /></a><br />
La jornada del 8 de junio del 2012 estuvo plena de emoción. En la Casa de la Cultura de El Tabo a las 18:15 hrs, presentamos el libro "Walter Steil Ehrmann: el eco de una pasión (1928-2010)".<br />
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Con la asistencia de su familia, su esposa María Velozo, sus hijos Helmuth y María Delia, nietos y nietas; el Alcalde de la comuna de El Tabo, Emilio Jorquera Romero y la Encargada Cultural, Macarena Moyano De Spirito, los Sanadores Educadores: Luis Aliaga y Ana María Werth, las Guías Poéticos Ángela Salinas, Ada Cares y numeroso público presente, entre ellos al concejal Luis García, la tarde se llenó de emoción al ver un video filmado con las actividades de la iniciativa SANAR EDUCANDO realizadas el 2008, con el proyecto ganador del Fondo de Fomento Nacional del Libro y la Lectura donde se entrevistó a <span style="color: blue;">Moira Brnčić Isaza y a los Sanadores Educadores Lectores Poéticos: Alicia Salgado, Absalón Marco Antonio Díaz, Luisa Werth, Jacqueline Paz, Arison González, Gabriel Morales y Clara Saavedra incluyendo a nuestro querido Walter Steil Ehrmann (Q.P.E.D.) y un discurso de nuestra querida Romina Irarrázaval Faggiano (Q.P.E.D.) periodista del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, desaparecida en el accidente de aviación de Juan Fernández el 2011. </span><br />
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El libro incluye las crónicas de Walter, de su paso como Lector Poético en el colegio El Tabo, sus poemas, ensayos y cuentos autobiográficos, testimonios de la familia, de Luis Weinstein (director del Centro de Desarrollo Humano "las Coincidencias" de Isla Negra), de amigos y amigas, de Guías y Lectores Poéticos, de profesores.<br />
<br />
El libro está a la venta llamando <b>a 8/6414866</b> a $10.000 para poder cancelar la edición.Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-72293752421661547132012-05-31T20:34:00.001-07:002012-05-31T20:34:58.520-07:00Celebrando a Nicanor<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPsLNC3mrBtHtsqE6mNCV5ct3J0ve6wmQvHjVfA4P3bIVd1L74JweeVmuvxms7XbViwF_A6iS-EwsJF1QrIxa7nbD3Bfg2nRhjMVMKv76DrN5QyP_G5_VhWLSzq_fmAzeuAErYl2Rzmaa4/s1600/ni%C3%B1o+bilioteca+1.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPsLNC3mrBtHtsqE6mNCV5ct3J0ve6wmQvHjVfA4P3bIVd1L74JweeVmuvxms7XbViwF_A6iS-EwsJF1QrIxa7nbD3Bfg2nRhjMVMKv76DrN5QyP_G5_VhWLSzq_fmAzeuAErYl2Rzmaa4/s400/ni%C3%B1o+bilioteca+1.JPG" width="400" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHxumnN6OQoUM7yITxpTB_hSzg2GRBSGnccSGYkEgze_JAynsIsKn1Ud-kZ34lyYgBCSngJxBUsE2wDgEloXMaPFvZrsNTwIb7em83pboXEYI3o7ARAPYHXbJvAUYlL-dbTQgN-oJ-eV0r/s1600/ni%C3%B1os+parreando+2.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHxumnN6OQoUM7yITxpTB_hSzg2GRBSGnccSGYkEgze_JAynsIsKn1Ud-kZ34lyYgBCSngJxBUsE2wDgEloXMaPFvZrsNTwIb7em83pboXEYI3o7ARAPYHXbJvAUYlL-dbTQgN-oJ-eV0r/s400/ni%C3%B1os+parreando+2.JPG" width="400" /></a></div>
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<span style="font-family: garamond,times,serif; font-size: 18px;">La iniciativa SANAR EDUCANDO dirigido por Moira <span>Brnčić<span style="font-weight: bold;"> </span></span><span>se
hizo presente con sus Lectores Poéticos: Clara Saavedra, Mario
Betancourt, Luis Aliaga, Ana María Werth, Absalón Marco Antonio Díaz,
Alicia Salgado en la Biblioteca de Las Cruces el día 23 de abril 2012
celebrando con los niños y niñas a Nicanor Parra, premio Cervantes. En
esta ocasión leímos poemas de Nicanor, mientras los niños parreaban. </span></span><span style="font-family: garamond,times,serif; font-size: 18px;">Agradecemos
a Absalón
Marco Antonio Díaz y a Alicia Salgado Antúnez, llevarle al poeta Parra
los poemas de los niños y sus
dibujos que realizaron en las escuelas de Las Cruces, colegio El Tabo y
colegio Carlos Alessandri de Algarrobo al galardonado creador, a su
casa en Las Cruces.</span>Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-37742496389366768492012-04-05T20:35:00.000-07:002012-09-07T18:45:44.922-07:00INICIATIVA SANAR EDUCANDO HOMENAJE AL POETA NICANOR PARRA POR PREMIO CERVANTES PROGRAMA 2012<!--[if gte mso 9]><xml> <w:WordDocument> <w:View>Normal</w:View> <w:Zoom>0</w:Zoom> <w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone> <w:PunctuationKerning/> <w:ValidateAgainstSchemas/> <w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid> <w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent> <w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText> <w:Compatibility> <w:BreakWrappedTables/> <w:SnapToGridInCell/> <w:WrapTextWithPunct/> <w:UseAsianBreakRules/> <w:DontGrowAutofit/> </w:Compatibility> <w:BrowserLevel>MicrosoftInternetExplorer4</w:BrowserLevel> </w:WordDocument> </xml><![endif]--><!--[if gte mso 9]><xml> <w:LatentStyles DefLockedState="false" LatentStyleCount="156"> </w:LatentStyles> </xml><![endif]--><!--[if gte mso 10]> <style>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOguFYWmvFM2zLbEkjgiBo9Qm1ilZqiQaYf1J_NzR-ZNFV-jG7Vxvqs5pI7OCm6IpXeLhf4geuptN2I0OhN9UiBS-aSx_7lWyCUDX4b_DmLjSH-kQ_cnlgtWZzEp0hOhleQlAwIVtDjaYE/s1600/poemas-y-antipoemas-nicanor-parra_MLC-O-2922006378_072012.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOguFYWmvFM2zLbEkjgiBo9Qm1ilZqiQaYf1J_NzR-ZNFV-jG7Vxvqs5pI7OCm6IpXeLhf4geuptN2I0OhN9UiBS-aSx_7lWyCUDX4b_DmLjSH-kQ_cnlgtWZzEp0hOhleQlAwIVtDjaYE/s400/poemas-y-antipoemas-nicanor-parra_MLC-O-2922006378_072012.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11pt;">Inmerso en la filosofía de SANAR EDUCANDO, el programa contempla:</span></b></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">Semana del 16 al 20 de Abril: </span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">Martes 17 de abril: </span></b><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">Lectura Poética a cargo de Lectores Poéticos, a las 8:30 hrs. en el colegio El Tabo de la obra de Nicanor Parra en cada una de las aulas del establecimiento. A partir de esta lectura se invitará a los niños y jóvenes a escribirle un poema a Nicanor<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">.</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">Jueves 19 de abril: </span></b><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">Lectura Poética a cargo de Lectores Poéticos, a las 8:30 hrs. en la escuela Las Cruces de la obra de Nicanor Parra en cada una de las aulas del establecimiento. A partir de esta lectura se invitará a los niños y jóvenes a escribirle un poema a Nicanor<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">.</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">Viernes 20 de abril: </span></b><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">Lectura Poética a cargo de Lectores Poéticos, a las 8:30 hrs. en el colegio El Tabo de la obra de Nicanor Parra en cada una de las aulas del establecimiento. A partir de esta lectura se invitará a los niños y jóvenes a escribirle un poema a Nicanor<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">.</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">Lunes 23 de abril: </span></b><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">Presentación<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">, </b>lectura (a cargo de Lectores Poéticos) y exposición de los poemas de niños y jóvenes de las escuelas en la biblioteca de Las Cruces. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">9:00 hrs.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">Estas actividades se desarrollan gracias al interés, esfuerzo y creatividad de nuestro trabajo en red que contempla al señor alcalde de la comuna de El Tabo Emilio Jorquera Romero, al director del DAEM don Luis Díaz, a los Lectores Poéticos, a los directores de las escuelas: Armando González, María de la Luz Vega Hurtado y Marcela Vidal; al apoyo de Miguel Ramírez Cortés, coordinador de las bibliotecas públicas y CRA de la comuna de El Tabo y </span><span style="background: white; color: green; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Paulina Piña, encargada de la biblioteca Las Cruces.</span><span style="color: green; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;"></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">ACERCA DE SANAR EDUCANDO</span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;">I.- SANAR EDUCANDO es una iniciativa que involucra a la comunidad</span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;"> del Litoral de los Poetas, y más allá de este ámbito, en el mejoramiento de la calidad de la educación chilena, a través del arte y la cultura con la poesía, creada en el 2006 <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;">SANAR EDUCANDO es una instancia de Desarrollo Integral</b> de las personas que participan en esta propuesta. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Una innovación metodológica</b>, <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">la pedagogía poética</b> en las aulas de los establecimientos educacionales. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Una creación </b>inmersa en el paradigma emergente. Educamos con la poesía y proyectos con sentido para sanar integralmente y <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">u</b></span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;">n espacio de Desarrollo Personal,</span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 11.0pt;"> indagación, de belleza y apertura a la poesía, a través de un diálogo reflexivo crítico, creador.</span><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;"> </span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;">II.- SUS OBJETIVOS SON: </span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;">Sanar con el arte y la cultura:</span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;"> educar las relaciones humanas: fraternas, dignas, respetuosas, solidarias, cooperativas y creativas,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;">Formación personal:</span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;"> conocimiento de sí mismo, responsabilidad por el Ser, cuidado con los vínculos significativos y desarrollo del potencial creador. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;">Vivir un proceso de aprendizaje</span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;"> permanente que vivimos entre los sujetos, en un mundo de relaciones y redes, para construir espacios saludables desde la perspectiva personal, social y ecológica. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;">Sentirnos bien con nosotros mismos y los demás,</span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;"> brindándoles amor y poesía a los niños, adolescentes y adultos.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;">Educarnos para extraer las virtudes personales relevantes de nuestros semejantes</span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;"> en forma positiva, sanando con el intercambio afectivo y la construcción de la confianza entre los equipos humanos. </span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;">Contribuir al crecimiento personal de los alumnos en las aulas</span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;">, promoviendo su evolución creativa y entregándoles las oportunidades de construir<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>proyectos<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>con sentido en sus vidas que aporten a la comunidad abriendo futuros ecológicamente sustentables. </span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;">Mantener la salud integral</span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt;"> en un proceso social, donde la integridad de las personas éticamente, se manifiesta en forma creadora.</span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Sanar la vida: educar </span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">en la integridad con la poesía. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">SANAR EDUCANDO</span></b><span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;"> <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">ha contribuido desde el 2003 a:</b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">1) Implementar un plan de estudios a nivel de Magíster para miembros de la comunidad del Litoral de los poetas relativo a Ética, Lenguaje, Creatividad, Arte, Cultura, Comunicaciones, Salud y Educación, cursos que dirige Moira Brnčić Isaza en la sala “Tótila Albert” <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>de Isla Negra.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">2) Integrar a miembros de la comunidad para su formación como LECTORES PÒÉTICOS quienes con diversas edades, intereses, profesiones y oficios se unen en la LECTURA POÉTICA en las escuelas: Luz Albert, Edith Blume, Absalón Marco Antonio Díaz, Luz Díaz-Tendero, Arison González, Mario Henríquez, Patricia Latorre, Nancy Luna, Gabriel Morales, Jacqueline Paz, Nuria Ramos, María Eugenia Rojas, Clara Saavedra, Alicia Salgado, Ángela Salinas, Walter Steil, Paula Valledor, y Luisa Werth, durante todos estos años, entre otros; quienes asisten a las escuelas y en las aulas leen poesía a los niños a las 8:15 A.M. al inicio de la jornada escolar todos los días del año, brindándoles a los alumnos una posibilidad inédita de aprendizaje con una metodología innovadora, privilegiando la belleza del lenguaje metafórico, de la connotación y la afectividad.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">3) Instalar una experiencia nueva en las escuelas</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">4) Promover cambios a través de la pedagogía poética en las escuelas.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">5) Promocionar la lectura de poesía para una vida poética, a través del SEMINARIO DE PERFECCIONAMIENTO PARA LA PROMOCIÓN DE LA LECTURA DE POESÍA SANAR EDUCANDO entre padres, profesores y alumnos.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">6) Promocionar la integración de las artes a través del espectáculo MÚSICOPOÉTICA. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">7) Impulsar, desde los proyectos ganadores, la poesía como fuente de un aprendizaje en el convivir cooperativo y en redes, tales como:</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">-Proyecto MÚSICA PARA UNA VIDA NUEVA (2006) obtenido del Fondo de Fomento a la Música Nacional. Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">-Proyecto MÚSICA PARA UNA VIDA NUEVA (2007) con el patrocinio de la PRESIDENCIA DE LA REPÚBLICA.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">- Proyecto SEMINARIO DE PERFECCIONAMIENTO PARA LA PROMOCIÓN DE LA LECTURA DE POESÍA SANAR EDUCANDO (2008). Obtenido del Fondo Nacional de Fomento del Libro y la Lectura. Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">-Proyecto MÚSICOPOÉTICA. Obtenido en el marco del SEMINARIO DE PERFECCIONAMIENTO PARA LA PROMOCIÓN DE LA LECTURA DE POESÍA SANAR EDUCANDO (2008)</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">- Proyecto de NACIONES UNIDAS- UN –HABITAT DUBAI. Los LECTORES POÉTICOS son reconocidos como Good Practice in the World en el año 2008 y 2010, entre 140 países del mundo.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">-Proyecto DE ISLA NEGRA AL ARCHIPIÉLAGO CHILOÉ: CONCIERTOS DE CAMPANAS MÚSICA NUEVA (2009) Obtenido en el Fondo de Fomento a la Música Nacional. Consejo de la Cultura y las Artes.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">- Proyecto BECA DEL ESCRITOR PROFESIONAL CRÓNICAS DE UN CONJUNTO DE CAMPANAS<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>(2011) Obtenido por Moira Brnčić del Fondo de Fomento Nacional del Libro y la Lectura. Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">8) La publicación del libro “<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">SANAR EDUCANDO: un experiencia local de transformación poética </b>(2008).</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">9) Presentación en el colegio El Tabo de LA ESCUELA UNA SOLA POESÍA (2008)</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">10) Presentación en la escuela Las Cruces de LA ESCUELA UNA SOLA POESÍA (2008)</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">11) Presentación de niños poetas de la Escuela Las Cruces y el colegio El Tabo en el GOETHE INSTITUT, invitados por Ruth Baltra, directora de teatro infantil.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">12) Presentación del espectáculo educativo COMUNICACIÓN EN ESPIRAL en las escuelas de Las Cruces, el colegio El Tabo y el colegio Carlos Alessandri de Algarrobo (2011)</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">13) Jornadas de reflexión y estudio ARTE, SALUD Y ESPIRITUALIDAD ( 2005-2006)</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">14) Contribución a redes internacionales de poetas, literatos, pensadores y educadores<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>a través de universidades nacionales, extranjeras e instituciones de Arte, Salud<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>y Cultura.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">15) Donación de libros a las bibliotecas de las escuelas de Las Cruces y colegio El Tabo.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: blue; font-family: Georgia; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;"><br />
</span></div>
Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-38244710703046646612011-09-25T20:48:00.000-07:002011-10-29T09:08:53.624-07:00COMUNICACIÓN EN ESPIRAL, un aula colectiva<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi21wkJq0hgQK_rkeAZHwTs_3KnGDGwoYb6qpbrs33kH66Jy1oiO9B8-f6lpulhGDuZVTzVF3UFGuclrZkhcJTRPM71kjo7TQx-DFps6LFuFYRWS0uAZCaeno4zizaz-HqYCF3w9ZDP6Yon/s1600/afiche+Comunicaci%25C3%25B3n+en+Espiral+jpg+OK.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi21wkJq0hgQK_rkeAZHwTs_3KnGDGwoYb6qpbrs33kH66Jy1oiO9B8-f6lpulhGDuZVTzVF3UFGuclrZkhcJTRPM71kjo7TQx-DFps6LFuFYRWS0uAZCaeno4zizaz-HqYCF3w9ZDP6Yon/s320/afiche+Comunicaci%25C3%25B3n+en+Espiral+jpg+OK.jpg" width="226" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">pinchar sobre la imagen para ampliar</td></tr>
</tbody></table><br />
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DÍAS: 7, 14 de octubre y 28 de noviembre<br />
<br />
COLEGIO EL TABO<br />
ESCUELA LAS CRUCES<br />
COLEGIO CARLOS ALESSANDRI DE ALGARROBO<br />
<br />
<br />
Comunicación en Espiral es un evento de SANAR EDUCANDO, una novedosa manera de integración e instalación de los saberes locales en la escuela para un aprendizaje innovador aportando a la calidad de la educación. <br />
SANAR EDUCANDO es una iniciativa reconocida por Naciones Unidas, UN -Hábitat el año 2008 y 2010 creada con Lectores Poéticos, los sanadores educadores que se desplazan a las escuelas locales para leerles poesía a los niños muy temprano por la mañana, desde Jardín Infantil, educación Básica hasta la educación Media. <br />
<br />
<b>COMUNICACIÓN EN ESPIRAL: un aula colectiva</b>, se realizará en los meses de octubre y noviembre del 2011, en tres escuelas locales: colegio El Tabo el día 17 de octubre; Escuela Básica Las Cruces el día 24 de octubre, y colegio Carlos Alessandri de Algarrobo el día 7 de noviembre que tiene la particularidad de mostrar a los estudiantes, profesores y directivos, en los recreos, el trabajo artístico, ecológico y científico que realizan los sanadores educadores del litoral de los Poetas en un encuentro transgeneracional. <br />
<br />
La importancia de estos eventos radica en que la comunidad, a través de los sanadores educadores, adultos mayores, entra a la escuela a integrar saberes locales al curriculum escolar para enriquecer la convivencia cultural y educativa entre sus actores abriendo un aula colectiva y un diálogo sin precedentes entre niños, adolescentes, profesores, directivos y el trabajo de los miembros de la comunidad creando un espacio nuevo de aprendizaje.<br />
<br />
<b>Objetivo General</b><br />
1.- Abrir un diálogo pedagógico entre los saberes locales y el curriculum escolar para aumentar la calidad educativa de las escuelas locales y entregarle a los alumnos un aprendizaje innovador a través de un aula abierta.<br />
2.- Incentivar el conocimiento entre los alumnos de actividades que refuerzan la identidad con el borde costero, estimulan la comprensión de la historia del hombre y animan su creatividad personal.<br />
<br />
<b>Objetivos específicos</b><br />
1.- Mostrar el trabajo creativo de los sanadores educadores de la iniciativa <b>Sanar Educando</b> en las escuelas, tanto artístico, ecológico y científico a través de un diálogo crecedor con los alumnos y profesores.<br />
2.- Producir un encuentro enriquecedor de aprendizaje innovador entre los alumnos, profesores y directivos en los patios de los establecimientos educacionales en los recreos y hora de almuerzo con los sanadores educadores del Litoral de los Poetas.<br />
3.- Dar a conocer el trabajo de los sanadores educadores a través de múltiples escenografías y de sus intervenciones en torno a las actividades que presentan y aportan al aprendizaje de los alumnos en relación a vivenciar un aula abierta. <br />
Modo de intervención<br />
La muestra de los Sanadores Educadores se realizará en los patios de los establecimientos educacionales durante los recreos previo montaje a las 9:00 de la mañana, de forma tal que sea una sorpresa para los alumnos cuando salgan a recreo. Continuará hasta después de almuerzo cerrándose a las 15:00 horas. <br />
Contará con una escenografía general atractiva para el público escolar, más la particular de cada sanador educador con sus implementos para mostrarles a los estudiantes como se pueden desarrollar actividades artísticas, ecológicas, científicas, literarias y artesanales que impliquen un aprendizaje renovador en sus vidas como escolares. <br />
Durante los recreos y hora de almuerzo, los alumnos podrán participar como protagonistas y aprender diferentes técnicas artísticas, científicas, artesanales, literarias y ecológicas guiados por los sanadores educadores para enriquecer su aprendizaje personal a través de un diálogo de saberes y abrirse a una realidad desconocida de trabajo cultural y educativo que se integra a la escuela de forma entretenida. <br />
<br />
Contenidos de la intervención<br />
<br />
I.-<br />
Título : Cerámica y Mosaico-Instrucción elemental<br />
Sanadora educadora : Ana María Werth<br />
Objetivos : enseñar técnica del mosaico<br />
Mostrar herramientas usadas en el trabajo<br />
Enseñar combinación de colores<br />
Mostrar pegamentos necesarios<br />
Incentivar la creatividad entre los estudiantes<br />
Materiales : 1 mesa, 1 silla. Elementos del mosaico para el proceso<br />
<br />
<br />
<br />
II.-<br />
Título : Conchitas y caracolas<br />
Sanadores educadores : Alicia Salgado y Absalón Marco Antonio Díaz<br />
Presentación :Cada concha y caracola es una poesía universal representativa del principio del crecimiento del universo en espiral.<br />
Objetivos : Reforzar la identidad de los alumnos con el borde costero<br />
Explorar orígenes, en Arte y Artesanía desde la antigüedad, con conchas y caracolas como adorno.<br />
Mostrar adornos con conchas y caracolas y presentar pegamentos.<br />
Incentivar que los alumnos utilicen conchas y caracolas para adornos y regalos.<br />
Estimular interacción entre alumnos para tareas conjuntas. <br />
Resultados : Se pretende que en la escuela, los trabajos realizados por los alumnos puedan exponerse ante la comunidad escolar. <br />
Materiales : 1 mesa, 1 silla. Conchas y caracolas. Pegamentos.<br />
<br />
<br />
<br />
III.-<br />
Título : Artesanía de reciclaje con papel de diario<br />
Sanador educador : Mario Betancourt<br />
Objetivos : Incentivar en los niños las manualidades con elementos de reciclaje (papel de diario, arena y tierra)<br />
Mostrar el proceso de la construcción de obras con estos elementos.<br />
Producir un producto final<br />
Incentivar la creatividad entre los estudiantes<br />
Materiales : 1 mesa, 1 silla. Papel de diario, cola fría, agua, pocillos (envases de mantequilla, yogurt, arena y tierra)<br />
<br />
<br />
<br />
IV.-<br />
Título : Poemas engarzados en reciclaje<br />
Historia de los poemas de Gonzalo Rojas, Vicente Huidobro, Nicanor Parra y Gabriela Mistral y otros.<br />
Sanador educador : Luis Aliaga S.<br />
Objetivos :Leerles a los alumnos versos de Gonzalo Rojas, Vicente Huidobro, Nicanor Parra y Gabriela Mistral y otros<br />
Promover la lectura de los poemas entre los alumnos al entregarles estos copiados artesanalmente. <br />
Dialogar con ellos en torno a los poemas y su significado.<br />
Incentivar confección de estos poemas entre los alumnos, o de su propia autoría para regalar engarzados en reciclaje<br />
Materiales : 1 mesa, 1 silla. Poemas engarzados en madera para confeccionar por los alumnos.<br />
<br />
<br />
<br />
V.-<br />
Título : Así me entretenía ayer mediados del siglo XX<br />
Juegos que se realizaban a mediados del siglo XX en que se entretenían niñas y niños.<br />
Sanadora educadora : Elizabeth Salazar Pinto<br />
Objetivos : Dar a conocer los juegos a través de la práctica de ellos por los grupos de alumnos.<br />
Graficar los diferentes juegos y entretenciones en un papelógrafo: juego a las bolitas, del cordel, el luche, el emboque, el trompo, la niña María, corre la huaraca, ha llegado carta, compra huevos, al almacén, corre el anillo, momia es.<br />
Dibujar los luches en el suelo y jugar.<br />
Mostrar todos los juegos y jugar a ellos con los alumnos<br />
Materiales : Papel kraft, papelógrafo, plumones rojo, negro y azul, tiza de colores, bolitas emboques, trompos, cordel de tres metros y cuerdas individuales, tabla, ladrillo, papel de diario, copia de las canciones de rondas. <br />
<br />
<br />
VI.-<br />
Título : Así me entretengo hoy 2011<br />
Multiplicación de plantas aprovechando de reciclar envases, tarros y botellas plásticas.<br />
Sanadora educadora : Elizabeh Salazar Pinto<br />
Objetivos : Dar nacimiento a nuevas entretenciones como cultivar plantas y flores de ornamentación<br />
Los alumnos recibirán de regalo una colección de plantas en envases de reciclaje.<br />
Materiales : 1 mesa, 1 silla. Esquejes, patillas y semillas. Envases desechables. Tierra de hoja. Maceteros pequeños.<br />
<br />
<br />
<br />
VII.-<br />
Título : Creación de peces voladores<br />
Creación de un pez de papel de diario e instalación grupal en un espacio de la escuela<br />
Sanadora educadora : Millaray Arnal<br />
Objetivos : Crear un pez volador con papel de diario (material de reciclaje)<br />
Los alumnos crearán, recortarán y pintarán un pez en papel de diario para una instalación colectiva en que se cuelgan todos los peces en un espacio de la escuela (árboles, salas, pasillos, etc.)<br />
Materiales : 1 mesa, 1 silla. Témperas, cola fría, pinceles planos, huincha de enmascarar, tijeras, hilo de pescar.<br />
<br />
<br />
VIII.-<br />
Título : Colorear mandalas<br />
Sanadora educadora : Millaray Arnal<br />
Objetivos : Conocer un mandala<br />
Colorear una imagen de un mandala, de manera libre, en una hoja de papel<br />
Ponerse en contacto con zonas profundas e inconscientes de su ser<br />
Expresarse y crear de manera personal<br />
Conocer el sentido de los mandalas<br />
Estimular la experiencia estética.<br />
Materiales : 2 mesas, sillas. Fotocopias del mandala, lápices de colores, témperas, acuarela, pinceles<br />
<br />
<br />
IX.-<br />
Título : Cuidemos la Madre Tierra<br />
Sanadora educadora : Clara Saavedra Veloso<br />
Objetivos : Crear conciencia en los alumnos de la importancia de cuidar nuestro planeta y sus recursos<br />
Dialogar con los alumnos en torno al cuidado planetario<br />
Conversar con los alumnos de manejar una información adecuada al respecto.<br />
Materiales : 1 mesa, 1 silla. Folletos informativos. Información impresa.<br />
<br />
<br />
X <br />
Título : Armando tu propio libro de cuentos<br />
Sanadora Educadora : Moira Brncic<br />
Objetivos : Estimular las capacidades creadoras<br />
Facilitarle al niño la expresión literaria<br />
Estimular en los niños el manejo de elementos visuales y escritos para crear su propio libro de cuentos.<br />
Materiales : Muestra de producto terminado, pasos de elaboración con cartulina blanca y de colores, formatos, cordel, pegatinas, acuarelas, témperas, lápices de colores, barra adhesiva, plegados, fotos y tijeras<br />
<br />
<br />
<b>SANAR EDUCANDO</b><br />
Iniciativa reconocida como Good Practice in the World por Naciones Unidas, UN-Hábitat, 2008 y 2010<br />
Creación y dirección de Moira Brnčić Isaza (Nivel de Doctorado en Multiversidad Mundo Real Edgar Morin A.C. de México)Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-71124921977716984632009-08-12T19:37:00.000-07:002009-08-12T20:13:33.760-07:00PENSAMIENTOS PARA LA HERMANA REPÚBLICA DE HONDURAS<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigplBkXbMMheNnZI3krK7VhENyaRYbytLZLAgmw4LOspPf-dWwu-Z0RjLO1GU2XexTYtUKqYNNBls0Dih_TFwroceWLY0wvDA_Y3q_zCtBECIIemCknkPLCsshWa_wG3bd3D7p_bFZf4uy/s1600-h/Ana+Isabel+Acosta.bmp"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 303px; height: 400px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigplBkXbMMheNnZI3krK7VhENyaRYbytLZLAgmw4LOspPf-dWwu-Z0RjLO1GU2XexTYtUKqYNNBls0Dih_TFwroceWLY0wvDA_Y3q_zCtBECIIemCknkPLCsshWa_wG3bd3D7p_bFZf4uy/s400/Ana+Isabel+Acosta.bmp" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5369278844066638898" /></a><br /><em>(Ana Isabel Acosta, Pintora Hondureña)</em><br /><br />INICIATIVA SANAR EDUCANDO: <br />UNA EXPERIENCIA LOCAL DE TRANSFORMACIÓN POÉTICA, CHILE,<br />RECONOCIDA COMO GOOD PRACTICE IN THE WORLD, UN –HABITAT, NAIROBI, 2009<br /><br />País -hoy emblemático-país lejano y tan cercano, entre el horror y lo absurdo, entre la pobreza y la riqueza divina, el dolor y la poesía. ¿Podría ser quien necesite, como otros, una marcha por la paz en una petición internacional de cambio de mentalidad, una petición de creatividad al mundo...? <br /><strong>Edith Blume</strong>, Sanadora Educadora, Lectora Poética, 2009<br /><br /><br />"Los pueblos aprenden en la guerra lo que olvidan en la paz" Leyendo un libro he encontrado esta paráfrasis que dijo John Ruskin. <br />Creo que ningún país de Latinoamérica y del mundo se merece un Golpe de Estado, como el que se llevo a cabo en Honduras.<br />El grito desesperado de una Honduras en desigualdad, en un paisaje desolador hace que una sociedad desordenada se condene aún más en la miseria existente lo que no es justo. Cruel es ver el abuso de poder que hace de unos pocos muy ricos y a muchos sumidos en la pobreza, el hambre, el dolor y el desamparo. Silenciados por las armas, hermano contra hermano, sin duda el panorama no es nada positivo, pero Honduras no puede perder la esperanza en seguir luchando, no hay que olvidar que en tiempos de paz la unión hace la fuerza y que toda solución es el diálogo entre los países latinoamericanos para interceder por una Honduras más integra y libre.<br /> <strong>Marcela Silva</strong>, Sanadora Educadora, Lectora Poética, 2009<br /><br /><br />Pienso en el muchacho muerto en la protesta <br />junto al periodista alemán.<br /><strong>Walter Steil </strong>, Sanador Educador, Lector Poético<br /><br /><br />Hermano, ¿me miraste antes de disparar?<br />-Yo, sí te vi. Te continúo iluminando en mi alma.<br />Sé la razón de tu actuar.<br />Te siento caminando entre tantos otros.<br />No te extrañes por esta idea: Siento tu nobleza espiritual...<br /><br />Eres muy niño y tu ternura está cercana.<br />Hoy comienzo a acompañarte por tantos caminos:<br />Entras a la casa de tus padres, yo estoy en tus ojos frente a ellos.<br />Bebes con tu amigo: Deja caer un sorbo a la tierra para mí;<br />hállame en las manos de tu compañero de mesa.<br /><br />Tus pasos te han llevado por esa vieja callejuela,<br />hay silencio, no sabes por dónde seguir.<br />Una ventana abierta te muestra una cortina agitada.<br />¿Quién observa más allá?<br />No temas, es alguien que te cuidará...<br /><br />Has encontrado el refugio de los brazos de tu amada;<br />el dulce respirar de tu boca junto a la suya<br />te conduce por una senda de violetas.<br />No me mires ahora, tu alma y la mía son iguales,<br />siempre permaneceremos juntos, hermano...<br /><br />La sombra de la palma nos ha acogido.<br />Tú deseas saborear del agua clara que se desliza a tus pies.<br />Yo guío tus manos hacia la fuente.<br />Una brisa tranquilla y el trago frío nos acaricia.<br />¿Que, qué hago aquí? No puedo ya dejarte...<br /><br />Te arrancas la casaca de guerra,<br />dejas tu arma en el rincón.<br />¿Lloras, hermano?<br />Desde el mundo al que me llevaste un día<br />te miro y te digo: Adiós. Eres ya libre-como yo-... <br /><br /><br /><strong>RECORDANDO POESIA HONDUREÑA</strong><br /><br />EL AMOR ERRANTE<br />Ramón Ortega<br /><br />Se le considera uno de los fundadores de la poesía hondureña. Se dice que a partir de 1915, cuando escribió El Amor Errante, es cuando la poesía modernista hondureña comenzó. Luego enloqueció y murió loco en un hospital de Tegucigalpa. Su obsesión por la forma lo indujo al perfeccionismo. Su poesía de denuncia y romántica lo ubican entre los grandes de Honduras.<br /><br />Filas de caserones de vieja arquitectura<br />que en el frontón ostentan el signo de la cruz.<br />Sobre la calle hosca pasa la noche oscura<br />como un fúnebre paño. Ni una voz, ni una luz.<br /><br />En esta casa tuya, quizás, en las ojivas,<br />entre el silencio grave de la calleja sola,<br />tejieron un murmullo de pláticas furtivas<br />un linajudo hidalgo, y una dama española.<br /><br />Más hoy es ¡oh, señora! un rondador nocturno,<br />un bardo trashumante de rostro taciturno<br />quien coloca la ofrenda de amor en tus umbrales.<br /><br />Y quien, bajo la noche, frente al balcón florido,<br />se angustia al ver el sacro blancor de tu vestido,<br />que cruza vagamente detrás de los cristales.<br /><br /><br /><br />ANHELO ETERNO<br />Froylan Turcios<br /><br />Compañero de César Augusto Sandino, su vida está dedicada a la lucha social y política, principalmente como periodista y cuentista.<br /><br /><br />Turban con su visión mi ánima inquieta<br />seres y cosas de diverso modo.<br />Me obsesiona tenaz una secreta<br />ansia profunda de saberlo todo.<br /><br />Almas y formas sin cesar escruto.<br />Voy tras la luz y cuanto miro observo:<br />Desde el genial filósofo hasta el bruto,<br />desde el rebuzno estólido hasta el verbo!<br /><br />La obscura flor, la piedra rutilante,<br />el insecto, el reptil, el astro errante,<br />la vida y la emoción, la muerte, el numen;<br />toda la ciencia, la verdad y el mito,<br />anhela contener en su infinito<br />mi espíritu en un mágico resumen.<br /><br /><br />ROMANCE DE LOS NUEVOS RICOS<br />Armando Zelaya<br /><br />Armando Zelaya fue militar, abogado, escritor, periodista, diplomático, fundador de la Asociación de Prensa Hondureña; su obra es opacada por sus compañeros de armas que siempre lo marginaron por su integridad. Hondureño de pocas palabras en varias ocasiones lo vimos defender la integridad en primera línea enemistándose con la represión, el abuso y el maltrato al pobre.<br /><br />Lo encontró la molendera<br />en la mitad del camino<br />todo morado y maltrecho<br />como el vestido de Cristo.<br /><br />Lo mató la madrugada<br />-comentan viejos vecinos-<br />por andar desabrigado<br />y azotando tanto frío.<br /><br />Pero la verdad no es esa<br />-dice el viejo Celestino-<br />con su voz un tanto extraña<br />como concierto de grillos.<br /><br />No fue el rocío del alba<br />quien lo dejó sin sentido<br />ni los extraños azoros<br />que hay en la orilla del rio.<br /><br />Lo mató su agotamiento<br />y su estomago vacío:<br />la avaricia del patrón<br />y el derroche de sus hijos;<br /><br />Lo mató la ingratitud<br />de aquellos que no han sentido<br />lo que es dormir sin cobija<br />sobre el polvo del camino.<br /><br />Se llevaron el cadáver.<br />el alba graciosa vino.<br />y en la hacienda toda blanca<br />narra cuentos Celestino.<br /><br />En un rincón de la casa<br />cabalga triste delirio<br />y hay una mujer desgreñada<br />se le escapan los suspiros.<br /><br />Miseria de pesadumbre<br />y gran dolor campesino<br />sobre las sucias rodillas<br />inmóviles hay tres hijos.<br /><br />En los cerros cultivados<br />a fuerza de hacha y martirio<br />corre el sudor de los hombres<br />que van haciendo nuevos ricos.Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-11278660476412395862009-04-14T20:34:00.000-07:002009-04-14T20:57:44.702-07:00Sanar Educando: Comentario de Oscar Ulloa<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgY7AR7e-Mq0-BPPoJK1iTUWr1pnlhypeW7IHas-poGY6G_iPC25uz5YJkw3DT9qDwaCEnKgTbyMx9xRSBd0sKINZlmYEGYvKZufx3lWFGkIFVjXl7giSKdg1eH3ZEQKJ_QjdDoCB9R4zfG/s1600-h/gibran_art_g109.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 280px; height: 400px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgY7AR7e-Mq0-BPPoJK1iTUWr1pnlhypeW7IHas-poGY6G_iPC25uz5YJkw3DT9qDwaCEnKgTbyMx9xRSBd0sKINZlmYEGYvKZufx3lWFGkIFVjXl7giSKdg1eH3ZEQKJ_QjdDoCB9R4zfG/s400/gibran_art_g109.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5324762388412654370" /></a><br /><br />Estimada Moira:<br /><br />Ha pasado un largo tiempo desde la última vez que te escribiera, todo esto por estar atrapado en el trabajo y al llegar a la casa lo único que quiero es estar tirado descansando.<br />Por la misma razón anterior, este año no salí de vacaciones y ha llegado esta semana santa en que el resfrío me tiró a la cama y con esto pude terminar de leer tu libro. Libro que fui leyendo lentamente pero que cada vez que lo tomaba me producía diversos sentimientos.<br />Lo primero que deseo contarte es que al terminar la lectura del libro, volví a las primeras páginas y me puse a leer el prólogo nuevamente, y con sorpresa me sentí tremendamente representado por María Novo y comparto todo lo que ella dice y no creo que pueda escribirlo tan bien como lo hace ella.<br />Cuando realmente te llegue este correo habrán pasado probablemente muchos días, ya que para poder decirte lo que el libro me ha parecido, tendré que volver a leerlo pero en forma rápida para recordar las partes que a mi juicio destacaría.<br />Emoción.-<br />Mucha emoción sentí cuando leí tu descripción de cómo te cuidaban y protegían los pobladores y tu encuentro con los carabineros.<br />Eso me recordó lo que contaba mi madre, ella es médico, y al comienzo de su carrera el director del hospital le daba la posibilidad de ir a las poblaciones de su época (año 1951 a 1955) a atender en forma particular a personas que estando enfermas, no llegaban al hospital porque las buscaba la policía.<br />La salida de la población era tal como la describes, los vecinos la acompañaban y de turno en turno y mediante silbidos se comunicaban, hasta que la dejaban donde pudiera tomar locomoción sin peligro alguno. <br />También sentí mucha emoción al leer el poema TIERA DE MI SUR, ya que las familias de mi padre y madre eran del sur y por lo mismo muchos veranos los pasé en Vilcún, Lautaro y Mulchén y no es difícil reconocer en las palabras de José Santos Lincomán, los olores de la madera y traer el recuerdo de la cancha dentro de un bosque de lingues, hualles, avellanos, donde aprendíamos a jugar futbol y a conocernos entre los primos. Como no recordar los choroyes y los cuentos de algún trabajador que cuando éramos niños, nos contaba que era capaz de matar ocho loros de un disparo, porque cuando pasaba la bandada él movía la escopeta para todos lados y así caían más.<br />En lo que respecta a los educadores y sanadores, lectores poéticos, quisiera pedirte que le hicieras llegar mis felicitaciones y mi admiración por el trabajo que realizan. Creo que si más personas como ellas dieran parte de su tiempo para estimular la poesía en los niños y también en los adultos, podríamos tener un país con una mejor calidad humana, menos preocupadas del consumo inmediato y más preocupadas en las personas.<br />Tal como señalas también comparto tu anhelo de una “humanidad con igualdad de oportunidades para todos, sin discriminaciones de ninguna especie, donde exista justicia social y la aspiración de sobrevivir en nuestro planeta, en convivencia pacífica, alimentada por el respeto, los afectos, la confianza, la tolerancia y la amistad, promoviendo un paradigma de cooperación y desapego entre nuestros semejantes”.<br />Son muchas las ideas que lanzas en este libro que comparto plenamente contigo, como la de Educar es un arte. Echando de menos en nuestro Chile actual a aquellos profesores que salieron de las escuelas Normales o del Pedagógico y que de alguna manera hicieron que nuestros padres llegaran desde la educación pública a ser profesionales.<br />Es triste ver a los profesores de hoy, una parte importante de estos ingresan con 500 puntos en las pruebas de selección universitaria. Lo que en la práctica significa un bajo conocimiento en lenguaje y matemáticas.<br />El actual Pdte. del Colegio de Profesores defiende a sus colegas, indicando que ellos no se oponen a la evaluación docente, pero a lo que se oponen son a los procedimientos y que las metodologías empleadas no son las correctas para evaluarlos.<br />A mi parecer la calidad pasa en primer lugar por la calidad docente de los profesionales en las universidades, si la universidad no tiene verdaderos pedagogos, en que no solamente se formen profesionales con el conocimiento de las materias si no que también puedan entender a cada individuo que les toca como alumnos, que tengan capacidad de trasmitir el arte a través de la música, la poesía, las artes plásticas. <br />Sin ser profesor, ni estar cerca del área de la educación, te puedo contar que he escuchado decir que los profesores que egresaron de las escuelas normales eran “Renacentista”, es decir sabían de todo. Salían tocando algún instrumento musical, tenían excelente ortografía, sabían de historia, matemáticas, poesía.<br />Un tema que no puedo dejar de lado, es lo que tiene que ver con “la menor repitencia”, es cierto que en los colegios municipalizados nos encontramos con que el profesor a final de año debe hacer pasar a sus alumnos. Pero ¿qué pasa en las poblaciones si ese niño no avanza?, lo que sucederá es que los tendremos en la calle más cerca de la delincuencia y las drogas.<br />Lo que viene primero es ¿cómo mejoramos la calidad de vida de nuestros niños?, ¿cómo mejoramos su alimentación, para que tengamos niños con capacidad intelectual?, ¿cómo mejoramos su capacidad de concentración y entendimiento?<br />A la fecha se ve el esfuerzo del gobierno de Michele Bachelet para mejorar la alimentación de los lactantes, la promoción de las orquestas juveniles del Gobierno de Lagos abren una esperanza, y si el trabajo que hacen ustedes se masificara podríamos ir ganando espacio para lograr alumnos que puedan por un lado mejorar su memoria y por otro lado mejorar su rendimiento escolar.<br />A continuación te transcribo un artículo sobre la música y el aprendizaje de Isabel Francisca Alvarez Nieto.<br />“La selección de las actividades musicales en la infancia es algo que debe ser cuidadosamente estudiado. Debemos partir de unos adecuados criterios pedagógicos para seleccionar las condiciones ambientales más propicias de manera que se potencie no sólo el desarrollo de las habilidades musicales, sino también el de las cognitivas, afectivas o lingüísticas.<br />Con la música se mejora la orientación espacial y temporal, la socialización, la creatividad, la espontaneidad, la perseverancia, la confianza en uno mismo, la concentración, la seguridad, la atención, la adquisición del esquema corporal y, según fundamentados estudios, también la memoria verbal de los niños. En definitiva, la capacidad de aprendizaje.<br />Y es que, atendiendo a los resultados de las investigaciones de los psicólogos de la Universidad de Hong Kong, llevadas a cabo con 90 niños, y publicadas por Neuropsycology, los niños que estudian música mejoran la memoria verbal.<br />El experimento que desarrollaron consistió en examinar a 45 niños que se encontraban integrados en orquestas escolares y que llevaban más de 5 años tocando un instrumento y compararlos con otros 45 que no tenían ningún tipo de formación musical.<br />Los resultados mostraron que los primeros memorizaban más palabras de una lista dada. Transcurrido un año, un grupo de los 45 niños músicos que habían dejado la música volvió a pasar la prueba, comprobándose que su memoria verbal había empeorado, aunque no para ponerse al nivel de los que nunca habían recibido enseñanzas musicales. Mientras que los que nunca habían sido adoctrinados musicalmente y comenzaron a serlo, mejoraron.<br />Esto se explica porque con la música se desarrolla la parte cerebral izquierda, encargada de las aptitudes musicales y de la memoria verbal.<br />Estos estudios cobran mayor sentido si tenemos en cuenta los trabajos realizados por Jim Clark, jefe de la División de Aprendizaje Preescolar y Educación Artística y Helen Taylor, jefe de Educación Musical, de la Universidad de Northumbria, Reino Unido que, tras realizar un programa durante 3 años con 600 niños de entre 1 mes y 5 años, comprobaron cómo el contacto temprano con la música mejora la respuesta a estímulos, la concentración y la capacidad de aprendizaje.<br />El estudio consistía en formar musicalmente a los pequeños antes de que comenzara su formación reglada. Para ello, se contó con la colaboración de músicos profesionales que trabajaban con los pequeños dándoles instrumentos.<br />Después de tres años, se comprobó que esta estimulación había mejorado su capacidad de aprendizaje lingüística y matemática, tornándose más precisa, atenta y receptiva.<br />Con estas dos investigaciones se corrobora la importancia y el valor de la música desde los primeros momentos de vida para mejorar y afianzar las capacidades de aprendizaje humano; aunque, como señala Taylor, una aproximación más amplia que incluya diferentes clases de música (...) ofrecería más información sobre el papel de la música en el aprendizaje infantil. “<br />Me gustó mucho la presentación que ustedes hicieron en el Hospital San José donde unen la música con la poesía.<br />También me impresionó un coro francés que vino el año pasado con más de 200 personas que interpretaban el “Canto General” de Neruda, en francés. Como no quedar impresionado si a través de la poesía y el canto dos culturas diferentes son capaces de entenderse, llorar y reir.<br />Me parece importante avanzar hacia una pedagogía poética.<br />Otro punto importante en que concuerdo contigo es sobre la Educación Ambiental para el Desarrollo Sustentable, pero esto debe ir a la par con valores éticos donde no prime la mentira, los intereses personales, las descalificaciones, que hoy vemos claramente en la política.<br />Se debe preparar a la gente, niños y adultos a conversar los temas ambientales, a pensar en las generaciones actuales y futuras. Como no aplaudir a Copenhague que se ha propuesto convertirse en la primera ciudad capital del mundo neutral en emisiones de CO2, para el año 2025. Esto significa que en 16 años , las emisiones en Copenhague serán reducidas a cero, para ello se pretende aumentar el número de ciclovías, mejorar el transporte público, aumentar las áreas recreativas, las calles peatonales, las turbinas de viento y las redes de calefacción central a distancia. Promoción de los autos eléctricos y a hidrógeno.<br />Lo único que no concuerdo es con el tema de la ecología profunda, ya que necesitamos mejorar la calidad de vida de la gente, Chile sigue siendo un país pobre y la gente no necesita limosna, sino que trabajo.<br />Para el trabajo requerimos de energía y entre las disponibilidades que tenemos esta la energía hidráulica.<br />Hoy con el sistema que tenemos estamos favoreciendo la generación en base a Diesel y luego carbón, en vez de favorecer la producción hidroeléctrica, que es menos contaminante pero que requiere una mayor inversión inicial.<br />Las fuentes alternativas como aire, geotérmicas, solares, también son tecnologías caras y que producen poco para las necesidades crecientes de la población.<br />También las aspas contaminan, no sólo visualmente sino que además requieren motores con aceites que deben ser renovados cada cierto tiempo, también afectas a las aves alcanzadas por las aspas, etc.<br /><br />Quizás lo más importante hoy día es crear una fuerte conciencia social en las empresas, para llegar a acuerdo sociales con la comunidad afectada directamente.<br />A nadie le gusta un vertedero de residuos sólidos en la puerta de su casa, los olores y las moscas son insoportable, pero si se contara con una buena planificación urbana, se podría definir las zonas donde se pueden tener estos vertederos, lejos de la población, e impedir que urbanizadores inescrupulosos, haciendo uso de leyes ambiguas puedan instalar poblaciones cerca de estos depósitos de basura.<br />Hoy día los vertederos pueden ser utilizados como fuente de gas natural y al cierre se pueden transformar en grandes parques para el entretenimiento y actividades deportivas.<br />Como ejemplo te puedo contar que en una localidad de Francia se requería instalar un vertedero y por supuesto que la comunidad organizada se opuso al proyecto, la Empresa tuvo que llegar a un acuerdo y finalmente a los habitantes se les ofreció vivir en la Riviera durante unos mese del año.<br />Pasó el tiempo y se requirió aumentar el tamaño de los vertederos ahora la comunidad solicitó ser parte del negocio.<br />Bueno es mucho lo que se puede conversar sobre este tema, sobre el calentamiento global, la destrucción de ríos, lagos, la contaminación en el mar, pero esto pasa a ser otro tipo de conversación y nos alejamos de tu libro.<br />Quiero decirte que la lectura de tu libro no sólo me sirvió como un texto de lectura, ya que además mientras te escribía escuché Sheherazade, volví a ver la película sobre Una verdad que incomoda y me dí tiempo para pensar.<br />Te felicito por lo que haces, un gran abrazo de tu ex compañero del Manuel de Salas,<br /><br />Oscar Ulloa Ch.Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-43974445838200062972009-04-14T19:57:00.000-07:002009-04-14T20:32:04.389-07:00Curso de Formación de Sanadores Educadores (Lectores Poéticos)<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTPdCiPjzViUs-Usyh75IE1PKL0g8vObwUTTAkgAtLsF0nKnRF3PSY2HvqrO0X0aWwo4fZUkWI3hVL-onzAqs6bQt3tn8S1wEkHsIp5mTHRElh83Xx3kVG6-uB8WuSTpw26-zOQMbc2Tj3/s1600-h/aurora+mediodia+atadecer+crepusculo+dali.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 201px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTPdCiPjzViUs-Usyh75IE1PKL0g8vObwUTTAkgAtLsF0nKnRF3PSY2HvqrO0X0aWwo4fZUkWI3hVL-onzAqs6bQt3tn8S1wEkHsIp5mTHRElh83Xx3kVG6-uB8WuSTpw26-zOQMbc2Tj3/s400/aurora+mediodia+atadecer+crepusculo+dali.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5324755180310423138" /></a><br /><em>Aurora, mediodía, atardecer y crepúsculo<br />Salvador Dalí</em><br /><br />INICIATIVA SANAR EDUCANDO: UNA EXPERIENCIA LOCAL DE TRANSFORMACIÓN POÉTICA, reconocida por Naciones Unidas, UN-HABITAT, como Good Practice in the world, 2009<br />Creación y dirección: Moira Brncic Isaza.<br /><br /><br />LUGAR : Sala Tótila Albert de Isla Negra<br />DÍAS : Lunes <br />HORARIO : 11:00 a 13:00 hrs.<br />DIRECCIÓN : Piedra del Trueno 43, Isla Negra<br />Teléfono : 08-6414866<br /><br /><br /><strong>Programa de estudios<br />Año 2009</strong><br /><br /><strong>INTRODUCCIÓN</strong><br />Durante el 2008 vivimos momentos inolvidables, nutrientes para el espíritu, desafiantes para nuestra razón, emocionantes para nuestra pasión, delicados y dulces como las flores y los frutos de nuestro jardín interior, no lineales, creativos, en espirales de crecimiento y satisfacciones, resolviendo problemas que nos condujeran a mayor plenitud y madurez como grupo humano y aumentando los conocimientos, no en cantidad sino en sabiduría. <br />La realidad nos mostró qué era posible soñar, despertar a otros, involucrarnos en actividades nunca realizadas y que se plasmaron por el bien de la cultura, las artes, de una vida poética poniendo en juego todas nuestras fuerzas junto a la comunidad. <br />Esto nos condujo a crear con niños, adolescentes, personas desconocidas, a viajar, tomar decisiones trascendentes en nuestra vida, cambiar enfoques, escribir, interactuar con las escuelas, con nuestros propios miedos, certezas, incertidumbres y seguridades. <br />No hay duda que fue un año enriquecedor para todos, pleno, en actividad constante, resultado de toda una formación pausada de los años anteriores. <br />El mundo entró en crisis económica, apareció ante nuestros ojos la Marcha por la paz Mundial y la No violencia, se activaron los proyectos personales de cada cual, la alcaldía, el departamento de educación y los directores de las escuelas de El Tabo nos respaldan el nuevo proyecto para los profesores de la comuna, tenemos ad portas varias campañas, hemos sido invitados al Foro Mundial de dramaturgia Infantil y juvenil en marzo, pertenecemos a Poetas del Mundo, la Universidad Nacional de Educación a distancia de Madrid participa también de nuestro proyecto “LA LECTURA DEL ENCUENTRO: ENCANTO METODOLÓGICO PARA EL MEJORAMIENTO DEL DESEMPEÑO DOCENTE” y cada actividad que aparece nos invita a enredarnos en redes globales pidiéndonos compromiso, acción, ética y poética. <br />Es cierto, que de todos modos nos sintamos felices de nuestros logros, el año pasado fue agotador. Y luego de un descanso ¿qué les puedo decir? <br /><br />En primer lugar, que son las seres humanos más arriesgados y comprometidos con el saber y el paradigma cultural básico emergente que he visto. En segundo lugar, que cada cual contiene al mundo, y el mundo los contiene, en la diversidad. Esto es hermoso desde la perspectiva afectiva y humanista. La confianza y el amor genera más confianza y amor. Y este sentimiento se agiganta en la responsabilidad de continuar avanzando. <br /><br />Para este año 2009 he pensado que lo dediquemos, con serenidad y apertura, con tranquilidad y afecto, a la sabiduría del meditar relajado en los regalos que el planeta nos ha dado. Quiero decir permitirnos abrir nuestros tiempos, con un mirar dulce sobre las cosas en que depositamos nuestros ojos, sin apuro. En las lecturas en que nos enfrascaremos. En los pasos que daremos, sin apuro. En las decisiones que tomaremos, sin apuro. Dejémonos llevar por la vida, por la palabra, por la reflexión profunda, por el mirlo y el viento, por la aceptación de lo qué es, es. Por lo que aparezca. Por lo que podamos ayudar o acompañar sin circunloquios, donde la aflore nuestras múltiples inteligencias que se complementan en el vivir, el cuidado del otro y la creatividad para aceptar lo que no podemos cambiar. <br /><br />El mundo sufre: guerras, cesantía, hambre, carencias, destrucción, no obstante alegrémonos siempre de permanecer juntos. <br /><br />El mundo sufre: entremos en la amistad de la compasión.<br /><br />El mundo sufre: seamos dignos con la enfermedad.<br /><br />El mundo sufre: démosle alientos.<br /><br />El mundo sufre: involucrémoslo en ser, sin apartarnos de él, será nuestra entrega total. <br /><br />Lo haremos emprendiendo la ruta de un estudio que podemos expandirlo a nuestros congéneres, amigos, familia, niños con los cuales trabajamos. Que no nos descorazone una negativa, un cierre, una falta, una carencia, comentarios, ausencias. Que nos mantenga vivos el sí profundo del ser sin ego, la apertura, el reconocer las limitaciones, el satisfacernos con poco y el amar la presencia de nuestros amados, mucho más allá de la muerte.<br /><br /><br /><strong>MODALIDADES DE TRABAJO GRUPAL</strong><br /><br />El curso de este año, como modalidad de trabajo, tendrá la posibilidad de entregar los conocimientos de cada cual al grupo, luego de asumir la lectura de un libro o texto, entre los propuestos lo que generará un intercambio enriquecedor una vez presentado, y fomentará el desarrollo de habilidades que tal vez creíamos dormitando. <br /><br />Cada clase tendrá sus documentos de lectura para una reflexión profunda de la existencia, que comentaremos entre todos, al inicio para luego escuchar con deleite a quien nos honrará con su síntesis.<br /><br />Habrá cine y visitas. <br /><br />Y continuaremos con la lectura poética en las escuelas, a cargo de LOS LECTORES POÉTICOS, formados en este programa. <br /><br />Se nos sumarán este año, los apoderados en su aprendizaje de Lectores Poéticos de la escuela Básica de Las Cruces. <br /><br />Si nuestro proyecto vuelve a ser elegido, significará el aprendizaje de una nueva metodología educativa recién creada.<br /><br />Un nuevo libro podrá emerger de la calma, la sobriedad y la maduración de un 2009 que se viene, según mi parecer, con énfasis en la vivencia de la incertidumbre. O tal vez, emergerá el 2010. No sabemos. La quietud de reunirnos nos señalará el camino. Sin agitarnos, comprendiéndonos y experimentando sólo el amor que debemos poner en cada acto, en cada paso, en cada palabra. <br /><br /><br /><strong>TEMAS:</strong><br /><br />EL LENGUAJE CREADOR<br />- Nuestros dos lenguajes<br />- Hemisferio izquierdo y derecho<br />- Integración para la calidad de vida y la creatividad en la educación personal y social<br /><br /><br /><strong>LISTA DE TEXTOS PARA SANAR EDUCANDO Y COMENTAR EN EL GRUPO</strong>:<br /><br />1.- ¿ Nueva Conciencia?<br />2.- La Década decisiva 1990-2000 – Robert Jungk<br />3.- Mirando al futuro – Antonio Escohotado<br />4.- Descubriendo la nueva Era – David Splanger<br />5.- La red de los problemas que hay en el mundo. Fritjof Capra<br />6.- El nuevo Paradigma ecológico – Fritjof Capra<br />7.- Sorpresas al explorar la Conciencia – Stanislav Grof<br />8.- El vínculo sagrado con la Tierra – Vandana Shiva<br />9.- El Bazar de la nueva Era – Jaime Roselló<br />10.- Entre la Ciencia, la psicología y lo sagrado – Carlos Fregtman<br />11.- El naúfrago en la isla – Aldous Huxley<br />12.- La revolución lisérgica – Albert Hofman<br />13.- La revolución corporal – Wilhelm Reich<br />14.- La sabiduría de los Sueños –Carl Gustav Jung<br />15.- El pionero del este – Alan Watts<br />16.- Desmistificando el “progreso” – Iván Illich<br />17.- La búsqueda de la libertad – Erich Fromm<br />18.- Hacia un futuro ecológico – Robert Jungk<br />19.- La aventura de la conciencia – Sri Aurobindo<br />20.- Ecología del pensamiento – Gregory Bateson<br />21.- La diosa de la nueva Era – Robert Graves<br />22.- Abrir las alas de la percepción – Carlos Castaneda<br />23.- Abriendo brecha en el materialismo espiritual – Chögyam Trungpa<br />24.- Una economía como si la gente importase – E. F. Schumacher<br />25.- Volar con alas propias – Jiddu Krishnamurti<br />26.- Volcán de amor – Elisabeth Kübler-Ross<br />27.- Escapar del siglo XX – Edgar Morin<br />28.- El arte de la transformación – Carl Rogers<br />29.- La llamada de la Tierra- Theodore Roszak<br />30.- Desenmascarando la economía – Hazel Henderson<br />31.- El compromiso con el planeta – Roger Walsh<br />32.- La felicidad de un psicólogo – Abraham Maslow<br />33.- De la Física al futuro – Fritjof Capra<br />34.- Los caminos de la conspiración – Marilyn Ferguson<br />35.- Diálogo y creatividad – David Bohm<br />36.- La síntesis de la conciencia – Ken Wilber<br />37.- Biología trascendental – Rupert Sheldrake<br />38.- Más allá del cerebro – Stanislaw Grof<br />39.- Ecofeminismo desde el tercer mundo – Vandana Shiva<br />40.- Gaia – James Lovelok<br />41.- Un mundo interdependiente – Publicación Nueva conciencia<br /><br /><br /><strong>LISTA DE LIBROS Y ARTÍCULOS PARA ESCOGER, LEER Y EXPONER:</strong><br /><br />1.- FÍSICA: DESHILANDO LA TRAMA CÓSMICA<br />2.- BIOLOGÍA- LA NATURALEZA VUELVE A LA VIDA<br />3.- SALUD – DEL CUERPOMENTE A LA ARMONÍA GLOBAL<br />4.- ECONOMÍA – PREPARANDO LA ERA SOLAR<br />5.- FILOSOFÍA –SALIR DE LA CAVERNA<br />6.- PSICOLOGÍA – EN NUESTRA MENTE HACEMOS EL MUNDO<br />7.- LO PARANORMAL - ¿UN RETO EVOLUTIVO?<br />8.- ANTROPOLOGÍA – EL LARGO CAMINO DE LA ESPECIE HUMANA<br />9.- ARTE – VER UN CIELO EN CADA FLOR<br />10.- TRES VISIONES DEL FUTURO <br />11.- ÚLTIMOS POEMAS – RABINDRANATH TAGORE<br />12.- PEQUEÑOS POEMAS EN PROSA – CHARLES BEAUDELAIRE<br />13.- POESÍAS COMPLETAS – SAN JUAN DE LA CRUZ<br />14.- EL PAN Y EL VINO – EFRAÍN BARQUERO<br />15.- MARINERO EN TIERRA – RAFAEL ALBERTI<br />16.- CAMPOS DE CASTILLA – ANTONIO MACHADO<br />17.- DEL LIBRO “ESTRUCTURAS DE LA MENTE” DE HOWARD GARDNER<br /> - Capítulo V – Inteligencia Lingüística<br /> - Capítulo VI – Inteligencia musical<br /> - Capítulo VII – Inteligencia Lógicomatemática<br /> - Capítulo VIII –Inteligencia espacial<br /> - Capítulo IX –inteligencia cinestésicocorporal<br /> - Capítulo X – Las inteligencias personales<br /><br />¡Qué nuestro año sea el abrazo de la solidaridad en nuestras palmas! ¡Qué ellas vuelvan a sembrar besos! Y que la autonomía y la libertad nos unan en un solo canto. <br /> <br /><strong>Moira Brncic Isaza</strong>Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-34154402198296619902009-03-20T19:15:00.000-07:002009-03-20T19:20:02.377-07:00COMUNICADO DE PRENSA<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijEDPYf37JceV3axv8k_3agYMWuYXyIk3OoKIMBZqcZbjFLibzkdJ_5qo9dkOtrQh-8ZO4ieybx3twlckHjGrS8I2taNzSGBkRjrkLSCpbY3p_oxWW1G4oXkbC6tmRKZTDL197aq18uvFH/s1600-h/noticia_5398_normal.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 397px; height: 313px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijEDPYf37JceV3axv8k_3agYMWuYXyIk3OoKIMBZqcZbjFLibzkdJ_5qo9dkOtrQh-8ZO4ieybx3twlckHjGrS8I2taNzSGBkRjrkLSCpbY3p_oxWW1G4oXkbC6tmRKZTDL197aq18uvFH/s400/noticia_5398_normal.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5315459951751436578" /></a><br /><br />El día 11 de marzo del 2009, Moira Brncic Isaza, ha recibido de United Nations Human Settlements programme (Programa de las Naciones Unidas para los asentamientos Humanos) el siguiente comunicado:<br /><br />“Queremos informarle a Ud. que UN-HABITAT and Dubai Municipality ha seleccionado “To Heal While educating, A local Experiencia of Poetic Transformation” (“Sanar educando, una experiencia local de transformación poética” de la creadora y directora Moira Brncic Isaza) como Good Practice in the World entre ciento cuarenta países, de un total evaluados de 436 prácticas enviadas, entre las que se cuentan 103, Best practice; 288 Good practice, 47 promisorias prácticas <br />y 31 que no alcanzaron a calificar”. <br /><br /><br />Aprovechamos, en esta ocasión de informarles que este jueves 19 de marzo, a las 11:00 hrs. en el Goethe Institut, en Santiago, promocionados por SANAR EDUCANDO: UNA EXPERIENCIA LOCAL DE TRANSFORMACIÓN POÉTICA, invitados al III FORO MUNDIAL DE ESPECIALISTAS DE DRAMATURGIA INFANTIL Y JUVENIL, los alumnos de la escuela Las Cruces, del colegio El Tabo, y el conjunto de campanas infantil “Las Coincidencias” de Isla Negra, actuarán <br />brindándonos su música y sus poemas, compartiendo con sus padres y profesores.<br /><br />“SANAR EDUCANDO: UNA EXPERIENCIA LOCAL DE TRANSFORMACIÓN POÉTICA” agradece al señor alcalde de la comuna El Tabo, don Emilio Jorquera Romero, su gestión de facilitarnos el bus para viajar con los estudiantes a tal magno evento para entregarles la oportunidad de realizar un intercambio infantil-juvenil en torno a la cultura con niños y jóvenes de otros países, entre ellos: Colombia, Ecuador, Argentina, Uruguay, Suecia, Alemania; como a los directores de las escuelas respectivas, que apoyan nuestra iniciativa.Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-7798503501895139272008-12-18T09:51:00.000-08:002008-12-18T11:14:15.094-08:00SESIÓN Nº 19, Tema: El encuentro del Amor y la Sabiduría en la poesíaMiércoles 26 de Noviembre 2008<br />Casa de la Cultura El Tabo<br /><br />Encuentro con la vida y obra de Gibrán Khalil Gibrán y Jacques Prévert<br />Dinámica grupal: estudio de biografías y poemas<br />Plenario<br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBo8k_h6iKs8mbR5iJm3nrA9cD-clj-WHR2fczIiYu-8hDMpJuPJ88vBHKGL-8UCgomuUn6UbWqArFo_RA4zsvXTzvNOjk-ntNn0TvZzuU3ZK2BlfiWV8VVlTaGcroLihSrydg2gw-LhR2/s1600-h/gibran-potrait.jpg"><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;width: 240px; height: 342px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBo8k_h6iKs8mbR5iJm3nrA9cD-clj-WHR2fczIiYu-8hDMpJuPJ88vBHKGL-8UCgomuUn6UbWqArFo_RA4zsvXTzvNOjk-ntNn0TvZzuU3ZK2BlfiWV8VVlTaGcroLihSrydg2gw-LhR2/s400/gibran-potrait.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281206558593313058" /></a><br /><strong>Gibrán Khalil Gibran </strong>(1883 -1931) Libanés. Nace en Becharré, en el Líbano, un 6 de enero. Fue poeta, pintor, novelista y ensayista.La ortografía de su nombre más conocida procede de la transcripción inglesa del original árabe. La transliteración correcta en español, más utilizada en publicaciones especializadas, es Yibrán Jalil Yibrán. <br />Fue el segundo de cuatro hermanos y vivió con ellos hasta los 11 años, cuando gran parte de su familia emigra a los Estados Unidos en busca de nuevas oportunidades para trabajar y vivir. Antes de ese viaje, aprende de otras personas, entre ellas de su abuelo materno, el conocimiento del arte y del saber universal, que fueron base para su literatura y su pintura. Ya con el tiempo cultivó con devoción el inglés, lengua que haría famosas sus novelas, aunque no olvidó el árabe, que perfeccionó tras su regreso al Líbano. En su país natal, una vez de retorno, producto de una gran reflexión espiritual escribe, lo que con el tiempo será su obra cumbre, “El Profeta”, en la cual trabajará durante años. En 1902, regresa a Boston y sin dejar de escribir, desarrolla su vocación por la pintura, que lo hará famoso. En París, más tarde expondrá sus pinturas, obteniendo los elogios de la crítica. Tiene 19 años. Escribe “Espíritus Rebeldes” en 1903. En la “ciudad luz” inicia un proceso de aprendizaje cultural, luego vuelve a Norteamérica. En 1912 es publicado el libro “Las Alas Rotas” el cual había comenzado en 1906; “Lágrimas y Sonrisas” en 1914; “La Procesión” en 1918 y “La Tempestad” en 1920. “El Profeta” se publica en 1923, con éxito total y dibujos de su propia autoría. Después, publica “El Loco”. Más tarde “Lázaro y Su Amada” en 1925; “Arena y Espuma” 1926; “Jesús, el Hijo del Hombre”en 1928, obra que trasciende y con la cual conserva la reputación y fama notorias, su último libro editado junto a “El Precursor” en 1929. Mantiene entretanto una gran correspondencia con parientes del Líbano, en su ausencia de su país natal, y con amigos que saben que él tiene un alma pura y es como “El Profeta”, su obra de arte. En esa época, en Estados Unidos, se ve afectado por una dolencia al corazón y tristeza. Permanentemente desea retornar a su patria, pero no puede viajar por su estado de salud. Él presiente que morirá pronto y desea escribir lo más posible, especialmente un mensaje altruista y sincero, profundamente poético. Así lo realiza aunque muchas de sus obras serán editadas en los años venideros, después de su muerte: “Los dioses De La Tierra” en 1931; “Entre noche y Día”, “El Jardín del Profeta”, “El Maestro”, “El Vagabundo” publicados en 1932; “Ninfas Del Valle” en 1948; “La Voz Del Maestro” en 1959; “Autorretrato” parte de su correspondencia, en 1960; “Pensamientos y Meditaciones” en 1961; “Dichos Espirituales” en 1963, con millones de ediciones póstumas en el mundo. Al fallecer, por un síncope el 10 de abril en Nueva York, siendo un hombre muy amado por amigos, amigas, conocidos y discípulos, sus restos son guardados y cuidados por sus seguidores en Boston con veneración. Luego transportados, vía marítima a Beirut, y sepultados en la iglesia carmelita de Mar Sarkis en Becharré. Hoy su tumba es un lugar de peregrinación en la República de El Líbano.<br /><br /><strong>Del libro “ El Jardín del profeta”<br />El Tiempo</strong><br /><em>Gibrán Khalil Gibrán</em><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4iW9_e-VSlfQqd6LfVRXSZzaD1wzn5TWhhYrGuMlOmOse8NqzM_JEIacB97jeTVG3WnYrNCyTyZPXJ9MdBo4ZsCmA2jQWYg78eyspqpZjCMPoeup5BG8H4QcIjlJpiYNmIUcUJXzmeHDt/s1600-h/aves+azules.bmp"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 248px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4iW9_e-VSlfQqd6LfVRXSZzaD1wzn5TWhhYrGuMlOmOse8NqzM_JEIacB97jeTVG3WnYrNCyTyZPXJ9MdBo4ZsCmA2jQWYg78eyspqpZjCMPoeup5BG8H4QcIjlJpiYNmIUcUJXzmeHDt/s400/aves+azules.bmp" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281207882978028770" /></a><br /><br />Y un día, mientras departían sentados a las largas sombras de los blancos chopos, uno de los discípulos les dijo: Maestro, me inspira temor el tiempo. Pasa sobre nosotros y nos roba la juventud. Y, ¿qué nos da a cambio?<br />Y el profeta le contestó:<br />Toma un puñado de buena tierra. ¿Encuentras en ella una semilla, acaso un gusano? Si tu mano fuera lo suficientemente espaciosa y paciente, la semilla podría convertirse en bosque, y el gusano, en una bandada de ángeles. Y no olvides que los años, que transforman las semillas en bosques y los gusanos en ángeles, pertenecen a este ahora; todos los años son de este mismo ahora.<br />Y, ¿qué son las estaciones de los años, salvo vuestros pensamientos en cambio constante? La primavera es un despertar en vuestro pecho, y el verano sólo es el reconocimiento de vuestra fecundidad. ¿No es el otoño lo antiguo que hay en vosotros, cantando una canción de cuna a lo que aún es niño en vuestro ser? Y, ¿qué es el invierno? -os pregunto-, sino un sueño, pletórico de los sueños de las demás estaciones?<br />Y luego, Mannus, el discípulo inquisitivo, miró en torno de sí y vio plantas en flor enredándose en el sicomoro. Y dijo:<br />Mira los parásitos, maestro. ¿Qué nos dices de ellos? Son ladrones de ojos siniestros que roban la luz a los laboriosos hijos del sol, y que medran con la savia que corre por sus ramas y sus hojas.<br />Y el profeta le contestó:<br />Amigo mío, todos somos parásitos. Nosotros, los que trabajamos para que el suelo fértil se convierta en vida pulsante, no somos mejores que los que reciben la vida directamente del suelo abonado, sin saber que la reciben del suelo.<br />¿Dirá una madre a su hijo: Te devuelvo al bosque, que es tu madre mayor, pues gastas mi corazón y mi mano?<br />¿O rechazará el cantor su propia canción, diciendo: Vuelve ahora a la cueva de los ecos de donde viniste, porque tu voz consume mi aliento?<br />¿Y dirá el pastor a sus ovejas: No tengo pastos adonde llevaros a pacer; por lo tanto, que os degüellen, y que seáis un sacrificio para esta causa?<br />No, amigo mío; todas estas cosas tienen una respuesta obvia, y, como vuestros sueños, se colman cuando estáis dormidos.<br />Vivimos unos de otros, según la Ley antigua e intemporal. Vivamos así, con amorosa bondad. Nos buscamos unos a otros en nuestra sociedad, y caminamos por los caminos cuando no disponemos de un hogar a cuya vera sentarnos.<br />Amigos míos, hermanos míos, el camino más anchuroso es vuestro prójimo.<br />Estas palabras que viven del árbol succionan la leche de la tierra en la dulce calma de la noche, y la tierra, en su tranquilo sueño, succiona los pechos del Sol.<br />Y el Sol, como vosotros, como yo, como todo ser y toda cosa, se sienta con igual honor en el banquete del Príncipe cuya puerta siempre permanece abierta, y cuya mesa siempre está dispuesta.<br />Mannus, amigo mío, todo lo que es, vive siempre de todo lo que es; y todo lo que existe vive confiado, sin playas limitantes, de la magnanimidad del Altísimo.<br />Y una mañana, cuando el cielo aún estaba pálido a la luz de la aurora, caminaron juntos por el jardín y miraron hacia el Oriente, y permanecieron silenciosos ante la salida del sol.<br />Y al cabo de un rato, Almustafá señaló con el dedo, y dijo:<br />La imagen del sol matinal en una gota de rocío no es menos que el sol. El reflejo de la vida en vuestra alma no es menos que la vida.<br />La gota de rocío refleja la luz porque es una con la luz, y vosotros reflejáis la vida porque vosotros y la vida sois una misma cosa.<br />Cuando la oscuridad os envuelva, decid: "Esta oscuridad es una aurora que todavía no nace; y aunque la acción de la noche pese sobre mí, la aurora volverá a nacer en mí, así como nace en las montañas."<br />La gota de rocío que redondea su esfera en la penumbra del lirio no es diferente a vosotros, que redondeáis vuestra alma en el corazón de Dios.<br />¿Acaso diría la gota de rocío: "Sólo una vez cada mil años soy una gota de rocío?" Hablad vosotros, y responded: "¿No sabes que la luz de todos los años está brillando en tu esfera?"<br /><br /><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/z-IcdillNyY&hl=es&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/z-IcdillNyY&hl=es&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><br /><br /><br /><br /><strong>Prévert, Jacques </strong>(1900-1977) Francés. Nace un 4 de febrero en Neuilly-sur-Seine. Sus padres son Suzanne y André Prévert quienes lo introducen en el teatro y la lectura. A la edad de seis años del poeta, su padre pierde el empleo. La familia sufre de pobreza durante un año al cabo del cual, se repone. Su padre será contratado por su abuelo al que Jacques tratará más tarde, como de “conservador” por ser monárquico. En 1907, ingresa a la escuela. Para 1911 es un púber apasionado y rebelde. En 1920 realiza su servicio militar en Saint-Nicolas -de-Port, cerca de Lunéville donde se encuentra con el pintor Yves Tanguy del cual se hace amigo. Meses después lo envían a Turquía como soldado. Durante su servicio militar en Constantinopla, al año siguiente, conoce a Marcel Duhamel, poeta. Una vez licenciados en 1922, Duhamel lo alberga en su casa, 54 rue du Château, en el XIVème arrondissement de París donde los acompaña Tanguy. La 54 rue du Château llega a ser el centro de todos los encuentros del movimiento surrealista, reuniendo a André Breton, Desnos y Aragon, a quienes conoce en 1924. En 1925, un 30 de abril, Jacques contrae matrimonio con Simone Dienne, una amiga de su infancia. Para 1928, Jacques, su esposa, y sus amigos dejan esa casa por una diferencia que tienen con Breton. Jacques lo critica abiertamente, y aunque nunca fue un surrealista formal, abandona este movimiento publicando «La muerte de un señor» en 1930. Para 1931 se da a conocer en los ambientes literarios de París con una sátira llena de fantasía y humor “Tentative de description d’un dîner de têtes à Paris, France” (Intento de descripción de una comida de “cabezas” (intelectuales) en Paris, Francia) en la que utiliza los recursos del idioma más inverosímiles desde el retruécano y demás juegos de palabras hasta giros del argot, llegando a muchos lectores, dado su espíritu lúdico infantil, incluso mágico. A partir de esa especie de manifiesto del humor las puertas de la producción cinematográfica se le abrieron para crear sus guiones, las de la música popular, para acompañar sus poéticas y pegadizas canciones y las de poesía, para publicar sus versos. En 1932 Jacques funda el «Grupo Octubre» y llega a ser el principal autor de skechts de la compañía y del teatro popular. En 1933 viaja a Moscú con su compañía y representa «La Batalla de Fontenoy». Conoce a Joseph Kosma, músico, quien le cantará sus poemas: “La Pêche à la baleine” (La pesca de la Ballena), “Bárbara”, “Les Feuilles Mortes” (Las hojas muertas). Entre 1934 y 1937 tres hechos significativos lo marcan: la separación de su mujer Simone, la muerte de su padre y el guión de cine que crea para Jean Renoir “Le crime de Monsieur Lange” (El crimen del señor Lange) en 1935. En 1938 escribe “Quai des Brumes», (“Que Incertidumbres”) un film de Marcel Carne representado por la actriz Michèle Morgan y el actor Jean Gabin.; así como “Le jour se lève” (El día se levanta) en 1939, para el mismo productor, representado por los actores Jean Gabin et Arletty. Llega la Segunda Guerra Mundial donde Jacques es desmovilizado en el año 1940, deja París y se instala en Saint-Paul-de-Vence trabajando clandestino en sus películas, acompañado de su amigo húngaro, el músico Kosma y otros, y de su amiga Claudy Carter, escribiendo el guión para Jean Grémillon “Remorques”. “Lumière d’été” (“Luz de verano”) y “Les visiteurs du soir” (Los visitantes de la tarde) en 1942, actuada por Jules Barry y Arletty. En 1945 crea los “Niños del Paraíso” actuada por Jean-Louis Barrault et Arletty. En 1946 fallece su madre y escribe “Paroles”(“Palabras”) su primera recopilación de poemas y vende 2.000.000 de ejemplares. Este libro está escrito en verso libre, con un estilo coloquial, y expresa, con una enorme ternura y un gran sentido del humor, la vida cotidiana del hombre urbano, sus esperanzas y problemáticas y su cálida alegría de vivir a través de cierto juego mágico. Ese mismo año nace su hija Michéle y crea “Histories” (Historias). Para el 47’ él se casa con la madre de Michéle, Janine, y publica «Visiteurs du soir» y «Contes pour enfants pas sages (“Cuentos para niños traviesos) con ilustraciones de Elsa Henríquez. En 1948 tiene un accidente gravísimo, a los 48 años. Se cae desde un ventanal y queda en coma. Los años siguientes serán de recuperación y conservará serias secuelas neurológicas. No obstante escribe “Le petit Soldat” (“El soldadito”) que será otra película de dibujos animados. Para 1949, publica «Amants de Vérone» (Los amantes de Verona) y en 1950, escribirá el dibujo animado “Le petit ramoneur» (“El pequeño deshollinador”) con Paul Grimault quien será, en 1979, premiado por crear el dibujo animado “Roi et l’Oiseau”, (“El Rey y el Pájaro”). En 1951 publica «Spectacle» (“Espectáculo”) y «Grand Bal du Printemps».(“El gran baile de primavera”), 1952, «Lettre des îles Baladar»( Cartas de las Islas de Baladar ») et «Guignol». En 1953, «L’Opéra de la lune» (“La Ópera de la Luna”). Luego de estar en Londres, regresa a Paris donde escribe y publica “La pluie et le beau temps”(“La lluvia y el buen tiempo”) en 1955, quedándose a vivir en el barrio de artistas de Montmartre. En 1956 rinde homenaje a Joan Miró con una publicación. También 1956 el adaptará la novela de Victor Hugo, “Notre Dame de Paris”. En 1957 expone sesenta collages en la galería de Maeght de París. En 1962 con André Villers y su amigo Picasso, publica dos libros de fotos, de pintura y collages. Pablo Picasso le hará un retrato. Para el año 1963 publica «Histoires et d’autres»( “Historias de los otros”) y expone sus collages en muchas ciudades de Francia en una gira. En 1966 publica «Fatras» y al año siguiente, 1967, «Arbres». (“Árboles”). En 1971 compra una casa en Normadía, en Omonville-la-Petite. Tiene como vecino a su gran amigo Alexandre Trauner. Para 1972 participa en “Hebdromadaires” (“Hebdomadario”, “Semanales”, el libro de los semaneros) El 11 de abril falleció en Omonville-la-Petite en Normandía, pero dos años antes, Michéle, su hija, casada con Hugues Bachelot, lo hizo abuelo de Eugénie, en 1974. <br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEsnplZxd9zkytICtkOTzYiSV5a_cfpzxcDu4BG2kfNS_4drF9s1LNxvQpjL0QHwIs-FtGqdYdUVL7deOu9MmdQekfXh54cGKOsM6F2Jvc7UE72K_8va3CoFGrdjDRXKH7Lm1Uk8MSV5qH/s1600-h/Prevert.jpg"><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;width: 255px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEsnplZxd9zkytICtkOTzYiSV5a_cfpzxcDu4BG2kfNS_4drF9s1LNxvQpjL0QHwIs-FtGqdYdUVL7deOu9MmdQekfXh54cGKOsM6F2Jvc7UE72K_8va3CoFGrdjDRXKH7Lm1Uk8MSV5qH/s320/Prevert.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281209116435655058" /></a><br /><strong>PARA TI MI AMOR</strong><br /><em>Jacques Prévert</em><br />francés<br /><br />Fui al mercado de pájaros<br />y compré pájaros<br />Para ti<br />mi amor<br />Fui al mercado de flores<br />y compré flores<br />Para ti<br />mi amor<br />Fui al mercado de chatarra<br />y compré cadenas<br />Pesadas cadenas<br />Para ti<br />mi amor<br />Después fui al mercado de esclavos <br />Y te busqué<br />Pero no te encontré<br />mi amor.<br /><br />De "Paroles"<br />Versión de Claire Deloupy<br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxlM_L5-ooLCK3W6PauRYOZc8EQcLPhkLqmAFLs3UZyHFHbZLMd0eq1OWHo6f9jOYoHq7n9MdX7YE_KtSQIJ4ZKJwPjcH-9tt8RNMIPt7PAMLQujjz5nsdULMZSvW9zW_hZAj0SoQnVpyr/s1600-h/odilon+redon.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 329px; height: 400px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxlM_L5-ooLCK3W6PauRYOZc8EQcLPhkLqmAFLs3UZyHFHbZLMd0eq1OWHo6f9jOYoHq7n9MdX7YE_KtSQIJ4ZKJwPjcH-9tt8RNMIPt7PAMLQujjz5nsdULMZSvW9zW_hZAj0SoQnVpyr/s400/odilon+redon.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281210311882960002" /></a><br /><em>Odilon Redon - Evocación de las mariposas (1912)</em><br /><br /><br /><strong>EN LA TIENDA DE LA FLORISTA</strong> <br /><em>Jacques Prévert</em><br />francés<br /><br />Un hombre entra en la tienda de la florista<br />y elige flores<br />la florista envuelve las flores<br />el hombre se lleva la mano al bolsillo<br />para buscar el dinero<br />el dinero para pagar las flores<br />pero al mismo tiempo se lleva<br />súbitamente<br />la mano al corazón<br />y cae <br /><br />Al mismo tiempo que cae<br />el dinero rueda por el suelo<br />y también las flores caen<br />al mismo tiempo que el hombre<br />al mismo tiempo que el dinero<br />y la florista se queda allí<br />ante el dinero que rueda<br />ante las flores que se marchitan<br />ante el hombre que se muere<br />sin duda todo es muy triste<br />es necesario que la florista<br />haga algo<br />pero no sabe qué hacer<br />no sabe<br />por dónde empezar <br /><br />Hay tantas cosas por hacer<br />con ese hombre que se muere<br />esas flores que se marchitan<br />y ese dinero<br />ese dinero que rueda<br />que no deja de rodar.<br /><br />De "La pluie et le beau temps"<br />Versión de César RojasMalicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-3195813503769773152008-12-13T08:25:00.000-08:002008-12-13T10:45:15.275-08:00SESIÓN Nº 18, Tema: Poesía y cambio social<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_xTWDe3udM3s0jw_Kj4j5tN_1StEemLLi44Wm5_s90pe4FoaI6OA0V21eqgu8x4xpPleg-kobywLXLE4g4XG8ZVhcF6LLnp7Y3Ways0bTJXBP74HBgODsLpLKebubWxgBktAcXIpSBSUI/s1600-h/mariposa.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 277px; height: 352px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_xTWDe3udM3s0jw_Kj4j5tN_1StEemLLi44Wm5_s90pe4FoaI6OA0V21eqgu8x4xpPleg-kobywLXLE4g4XG8ZVhcF6LLnp7Y3Ways0bTJXBP74HBgODsLpLKebubWxgBktAcXIpSBSUI/s400/mariposa.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5279347536419914386" /></a><br /><br />Miércoles 19 de Noviembre 2008<br />Casa de la Cultura El Tabo<br /><br />Encuentro con la vida y obra de Heinrich Heine, Walt Whitman y Charles Beaudelaire<br />Dinámica grupal: estudio de biografías y poemas<br />Plenario<br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJr76cvLscJLoFjBGOZteKQrKZlVpXOO20SR5sMb6n3yk5WFYKpXtGveGiEPe9RBO3gHKXOtUoxC2-hcTqt-l9MewFdNLvp-L2NRn1yTrFsbuIiojdfUeBOacgR8qEw_YeQUSc_O6JYn5M/s1600-h/charles_boudelaire_en_1860.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 226px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJr76cvLscJLoFjBGOZteKQrKZlVpXOO20SR5sMb6n3yk5WFYKpXtGveGiEPe9RBO3gHKXOtUoxC2-hcTqt-l9MewFdNLvp-L2NRn1yTrFsbuIiojdfUeBOacgR8qEw_YeQUSc_O6JYn5M/s320/charles_boudelaire_en_1860.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5279344223662268034" /></a><br /><br /><strong>Beaudelaire, Charles </strong>(1821 -1867) Francés. Nace en París un 9 de abril. Su padre Francois, un ex sacerdote, de más de sesenta años, le enseñó a leer y escribir. Su madre, de treinta años, Caroline Archimbaut-Dufays, le enseñó Inglés. Al cumplir sus seis años su padre muere dejándole una pequeña herencia. Charles tiene una gran perturbación emocional y vive criado por una sirvienta luego que su madre se vuelve a casar con el general Aupick, su padrastro, al cual nunca aceptó. Estudia en el Colegio Real de Lyon donde se aburre por su notable inteligencia, superior a la de los demás niños, y lo trasladan al Colegio Louis-le-Grand de donde lo expulsan por una falta que nunca se pudo dilucidar, terminando su grado de Bachiller Superior para ingresar a la escuela de Derecho. Tiene diecinueve años cuando comienza a publicar en los periódicos sus poemas, firmados anónimamente y conoce al escritor Balzac. No obstante el apoyo de su padrastro, no desea ingresar a la carrera diplomática. Sólo quiere ser escritor. Durante este período, antes de su mayoría de edad, es un bohemio y sus padres, para alejarlo de esta vida, lo obligan a emprender varios viajes para que conozca el mundo. Visita Burdeos y se embarca en el paquebote Mares del Sur, hacia Calcuta. Termina recalando en la isla Mauricio, al este de Madagascar, enfermo y triste, donde se enamora y escribe «A una dama criolla», poema firmado con su nombre. Retorna a Francia en el L´Alcide donde escribe «El albatros». El viaje dura desde finales de marzo de 1841 hasta febrero de 1842. A su regreso conoce a Thèophile Gautier y Thèodor de Banville, escritores. Percibe la herencia paterna de 75.000 francos y se independiza dejando su hogar para irse a vivir solo. Mantiene una relación amorosa con una actriz mulata, Jeanne Duval en 1943. Ella le inspira sus mejores poemas como «El balcón», «Remordimiento póstumo», «Canción de primeras horas de la tarde», «Perfume exótico» y «Te adoro igual que a la bóveda nocturna” entre otros. Varios de sus amores platónicos y de amistad tendrán reconocimiento en poemas inmortales como «Canto de otoño» dedicado a Marie Daubrun, actriz del Teatro de la Gaîte; «Confesión» y «El alba espiritual» a Aglae Sabatier. A los 23 años, en 1844, escribe “Las Flores del Mal”. Gasta la fortuna heredada de su padre y cae en bancarrota. De allí hacia adelante su padrastro le dará una magra mesada para su sustento y él tratará de mantenerse publicando sus poemas en diversos medios. Es un hombre genial: ágil de mente, creador, entretenido en su conversación, culto, transgresor y de imaginación versátil. En 1846, se dedica a ser crítico de arte. Fruto de esto nacen sus ensayos «Los Salones». En ellos alaba al pintor y amigo Delacroix, lanza diatribas contra los pintores oficiales de la época y analiza la obra del pintor impresionista Edouard Manet con simpatía. Este trabajo de crítico lo lleva a asistir a varios conciertos de Wagner, a quien llegará a admirar hasta introducir su música en Francia. Por esos años publica en L´Espirit Public “Consejos a los jóvenes literatos”. Su reconocimiento social se inicia al morir el escritor Edgar Alan Poe, al cual no alcanza a conocer en vida, pero de quien se considera su “alma gemela”. Durante más de diecisiete años, traducirá la obra de Poe y la mostrará al mundo, ganando el prestigio y el respeto de la crítica literaria. Francia está convulsionada en 1848 y él participa de las barricadas haciendo amistad con el pintor Courbet, que pintará su retrato y lo inmortalizará. Cuando Napoleón se autoerige emperador y su padrastro es nombrado embajador en Madrid, él se afiliará a la Sociedad Republicana Central en contra de este nombramiento. Continúa publicando en el periódico “Le Salut Publique”, pero será un poeta controvertido por la publicación reciente de su libro “Las Flores del Mal”. Poulet-Malassis será el primer editor de este libro y será multado por publicarlo. Su título original fue “Los Limbos”, pero otros editores le cambiaron el nombre para poder venderlo. Con las sucesivas ediciones, el libro es cuestionado por el diario “Le Figaro” desatando un escándalo, arrastrándolo a juicio y obligándolo a pagar multas. El gran escritor Víctor Hugo le envía un mensaje de aliento: «Usted ama lo Bello. Déme la mano. Y en cuanto a las persecuciones, son grandezas. ¡Coraje!». Otros poetas jóvenes muy conocidos, entre ellos, Gautier y Saint –Beuve, lo apoyan. Stéphane Mallarmé y Paul Verlaine serán sus autores admirados a partir de allí, pero de los cuales desconfiará posteriormente porque no apreciarán su obra. Pese a la condena de una sociedad ultra conservadora, en 1859 y 1860, el Ministerio de Instrucción Pública le entrega, por dos veces consecutivas, un aporte de trescientos francos, reconociéndole como poeta. Es el año de su publicación de «Paraísos Artificiales». Con su salud muy desgastada, escribe un ensayo sobre Madame Bovary, de Flaubert sin el reconocimiento esperado. Sus enfermedades le acarrearán una tras otra, un dolor constante que deberá combatir con opio para sedarse. Entonces crea la segunda parte de “Paraísos Artificiales” revelando los trastornos que se padecen con la droga, un estudio sobre Thomas de Quincey. Su sufrimiento corporal compromete su sistema nervioso, el asma no lo deja respirar y tiene úlceras gástricas. En este estado, 1861, se presenta a candidato a la Academia Francesa, pero fracasa. “Los Pequeños Poemas en Prosa” y sus conferencias por Bélgica no serán apreciados. Ya desconocido y arruinado será asistido en los brazos de su madre, a los 46 años, con un derrame cerebral que lo ha dejado mudo y paralítico y tras una lenta agonía de un año, fallecerá un día 31 de agosto. Fue enterrado junto a su padrastro, con el cual tuvo tantas diferencias, en el cementerio de Montparnasse. <br /><br /><strong>LA CAMPANA HENDIDA</strong><br />Charles Beaudelaire<br />Francés<br /><br />En las noches de invierno es amargo y es dulce<br />escuchar, junto al fuego que palpita y humea,<br />cómo se alzan muy lentos los recuerdos lejanos<br />al son de carillones que suenan en la bruma.<br /><br />¡Feliz campana aquella de enérgica garganta<br />que, pese a su vejez, conservada y alerta,<br />con fidelidad lanza su grito religioso<br />como un viejo soldado que vigila en su tienda!<br /><br />Pero mi alma está hendida, y, cuando en sus hastíos,<br />quiere poblar de cantos la frialdad nocturna,<br />con frecuencia sucede que su cansada voz<br /><br />semeja al estertor de un herido olvidado<br />junto a un lago de sangre, bajo un montón de muertos,<br />que expira, sin moverse, entre esfuerzos inmensos.<br /><br /><br /><strong>EL EXTRANJERO</strong><br />Charles Beaudelaire<br />francés<br /><br />-¿A quién quieres más, hombre enigmático, dime, a tu padre, a tu madre,<br /> a tu hermana o a tu hermano?<br />-Ni padre, ni madre, ni hermana, ni hermano tengo.<br />-¿A tus amigos?<br />-Empleáis una palabra cuyo sentido, hasta hoy, no he llegado a conocer.<br />-¿A tu patria?<br />-Ignoro en qué latitud está situada.<br />-¿A la belleza?<br />-Bien la querría, ya que es diosa e inmortal.<br />-¿Al oro?<br />-Lo aborrezco lo mismo que aborrecéis vosotros a Dios.<br />-Pues ¿a quién quieres, extraordinario extranjero?<br />-Quiero a las nubes..., a las nubes que pasan... por allá.... ¡a las nubes<br /> maravillosas!<br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOFkKUatKRT1302qGRezNujDALJ5f-HPBATYx94dioqhGXt60X4L18mafv5AUQYfjLdEbq6UVE88c5hgX_eBAO8L5ZWh7eWI5S35rPjKT9ryD9ymtbF6J1IqjO7WjoTRU3tBv-TT1kSiP5/s1600-h/heine221.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 257px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOFkKUatKRT1302qGRezNujDALJ5f-HPBATYx94dioqhGXt60X4L18mafv5AUQYfjLdEbq6UVE88c5hgX_eBAO8L5ZWh7eWI5S35rPjKT9ryD9ymtbF6J1IqjO7WjoTRU3tBv-TT1kSiP5/s320/heine221.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5279344640682622066" /></a><br /><br /><strong>Heine, Heinrich </strong>(1797- 1856) Alemán. Nace el 13 de diciembre en Düsseldorf. Esta fecha estuvo cuestionada porque los archivos de más de doscientos años se perdieron; y el propio poeta se señaló a sí mismo como «el primer hombre del siglo» debido a nacer en el Año Nuevo del año 1800, según declaró. Actualmente se sabe que fue el año 1797. Mayor de cuatro hijos del comerciante de tejidos Samson Heine y de su mujer Betty van Gelden, creció en una familia judía y en su pubertad escribió sus primeros poemas. Dejó el liceo en 1814, y por esta razón, lo obligaron a prepararse para una profesión comercial. Durante los dos siguientes años, trabajó para el banquero de Frankfurt Rindskopff. Esta experiencia lo hizo conocer el barrio judío de esta ciudad por primera vez, la falta de libertad y privaciones en el ghetto. Dejó a Rindskoff y laboró en la empresa bancaria de su acomodado tío Salomon Heine en Hamburgo. Éste lo ayudó constantemente apadrinándolo en todos sus planes literarios. Como Heine no mostraba afición ni talento comercial, su tío le ayudó, para que sobreviviera, en la instalación de una fábrica de tejidos que se llamó «Harry Heine & Co», la cual, al poco tiempo, se declaró en bancarrota porque su dueño escribía poesía. A los 22 años, en 1819, estudia Derecho en la ciudad de Bonn y en la Universidad de Gotinga. Trasladándose a Berlín en 1821, conoce a Adelbert von Chamisso, poeta, cuyo nombre real era Louis Charles Adelaide de Chamisso, francés, quien estudió ciencias naturales y en 1815 había sido nombrado naturalista de una expedición alrededor del mundo, por los alemanes. Éste, durante tres años había navegado partiendo desde Hamburgo, a veces de Copenhague a Brasil, visitando el Cabo de Buena Esperanza y Manila. Siendo un hombre agradecido por la lengua, la ciencia y la amistad que Alemania le había concedido a través del emperador Federico Guillermo, que admiraba su arte y lo había nombrado conservador del Jardín Botánico de Berlín, le brindó al joven Heine toda su ayuda y sabiduría. Así también Heinrich conoció al filósofo alemán G.W.F.Hegel, permaneciendo en Berlín luego del abandono de sus estudios universitarios, escribiendo poesía. “Poemas” de 1822, es lo primero que publica, pero entre 1824 y 1825 termina siendo abogado, luego de convertirse al catolicismo, porque el ejercicio de jurista a los judíos estaba prohibido en Alemania. “El viaje por el Harz”, 1826, una narración de sus exploraciones por las montañas de Hartz tienen la influencia de su amigo Chamisso. Al año siguiente publica “Libro de canciones”, una recopilación de sus poemas anteriores. Algunos de ellos fueron seleccionados por el compositor Franz Schubert para componerle música. Entre 1827 y 1831 recorrió Inglaterra, Italia y distintas pueblos de Alemania escribiendo sus experiencias y los paisajes, publicando tres volúmenes de poemas titulados “Cuadros de viaje”. Por aquella época se adscribió al grupo literario Junges Deutschland (La Joven Alemania) contraponiéndose a los cánones de la escuela romántica alemana y proponiendo un arte revolucionario. Viaja a Francia. En París se mantiene trabajando para varios periódicos alemanes. Entabla amistad con Honoré de Balzac y George Sand, y con los compositores Héctor Berlioz y Frédéric Chopin. Los tiempos políticos están revueltos. Los escritos de Junges Deutschland han sido prohibidos en Alemania en 1835. Alcanza a publicar “Historia de la religión y de la filosofía en Alemania” donde se observa la influencia de Saint-Simon. Publica también “La Escuela Romántica, un estudio sobre “Shakespeare” y otro acerca de “Cervantes”. Contrae matrimonio con una mujer francesa y continúa escribiendo “El rabino de Bacharach”, las persecuciones de los judíos durante la Edad Media, que se publica en 1840. En “Ludwig Börne” del mismo año, y “Atta Troll” publicado en 1843, defiende sus ideas artísticas y políticas respondiendo a las críticas que vienen desde Alemania a su persona. “Alemania, un cuento de invierno” del año 1844 son versos satíricos. Políticamente comprometido, periodista, ensayista, escritor sarcástico y polémico, su mundo se derrumba con una enfermedad que intenta superar a través de la creación poética a partir de 1848, cuando se lesiona la columna vertebral y una enfermedad asociada a ella lo va postrando día tras día, hasta su muerte, un 17 de febrero. Sus obras cumbres provienen de estos años de encierro y dolor, especialmente sus poemas, entre 1848 y 1856 como su “Romancero” de 1851, y sus “Últimos poemas”, póstumamente editados en 1869. No sólo fue un poeta del romanticismo alemán, un libro suyo da cuenta de esto “La Escuela Romántica”, sino que lo superó poetizando la cotidianidad de la existencia. Los relatos de sus viajes son un arte elevando el idioma alemán a una elegancia estilística desconocida hasta entonces, como todos sus artículos periodísticos comprometidos con la vida de los hombres porque él creía que el escritor tenía una responsabilidad social y política influyendo positivamente en mejorar la calidad de vida de los seres humanos. “Die Stadt Düsseldorf ist sehr schön, und wenn man in der Ferne an sie denkt und zufällig dort geboren ist, wird einem wunderlich zu Mute. Ich bin dort geboren und es ist mir, als müsste ich gleich nach Hause gehn. Und wenn ich sage nach Hause gehn, dann meine ich die Bolkerstraße und das Haus worin ich geboren bin» declaró. («La ciudad de Düsseldorf es muy bonita, y cuando desde lejos se piensa en ella y da la casualidad que se ha nacido allí, el ánimo se torna extraño. Nací allí y para mí es como si debiera ir inmediatamente a casa. Y cuando digo ir a casa, quiero decir a la calle Bolker y a la casa en la que nací») escribió en “Ideas. El Libro Le Grand” editado el 1827.<br /><br /><strong>Citas de Heine</strong><br /><br />“Dios me perdonará, ese es su oficio”<br /><br />“Donde se quiere a los libros también se quiere a los hombres”<br /><br />“Allí donde se queman los libros se acaba por quemar a los hombres.”<br /><br /><br /><strong>CUESTIONES</strong><br />Heinrich Heine<br />Alemán<br /><br />A orillas del mar desierto,<br />junto al piélago intranquilo,<br />un joven lleno de dudas<br />se detiene pensativo,<br />y así a las ondas inquietas<br />dice con aire sombrío:<br />-«Explicadme de la vida<br />el arcano no sabido,<br />enigma que tantas frentes<br />ardieron por descubrirlo;<br />cabezas engalanadas<br />con adornos pontificios,<br />frentes con mitras hieráticas,<br />con turbantes damasquinos,<br />con birretes doctorales,<br />con pelucas, con postizos<br />cabellos, y tantas otras<br />cabezas que el escondido<br />enigma saber quisieron,<br />Decidme, yo os lo suplico:<br />¿Qué es el hombre? ¿de dó viene?<br />¿Adónde va su camino?<br />¿Qué habita en el alto cielo<br />Tras los astros encendidos? -»<br />El mar su canción eterna<br />murmura triste y dormido;<br />sopla el viento; huyen las nubes;<br />los astros en el vacío<br />fulguran indiferentes<br />con sus resplandores fríos,<br />y un demente una respuesta<br />espera en tanto intranquilo.<br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihQXtaNKx1rDaPgzpzQnf4ecuYBiY87pezcBAn4j_6Dd3hutzUZ52KhDEwGQQh7lK_gMtuh9Usn7OWI-JzD77kuIQNhIbCkghyeUzq66FbtMrVz7vfPAN4D4lWXHYiEDgi5pBP0Irfj3IL/s1600-h/walt-whitman.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 200px; height: 255px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihQXtaNKx1rDaPgzpzQnf4ecuYBiY87pezcBAn4j_6Dd3hutzUZ52KhDEwGQQh7lK_gMtuh9Usn7OWI-JzD77kuIQNhIbCkghyeUzq66FbtMrVz7vfPAN4D4lWXHYiEDgi5pBP0Irfj3IL/s320/walt-whitman.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5279344443761584690" /></a><br /><br /><br /><strong>Walt Whitman</strong> (1819- 1892) Estadounidense. Nace en Wester Hills, Long Island, un 31 de mayo en Estados Unidos de Norteamérica. Hijo de un carpintero, y segundo de nueve hermanos, su familia se traslada a Brooklyn y realiza sus primeros estudios allí durante seis años. Luego ingresa a trabajar en una imprenta para ayudarla, económicamente. Más tarde trabaja como impresor en Nueva York, pero decide ir a Long Island a hacer clases a los niños de las escuelas. Entre 1838 y 1839 publicó un periódico, el Long-Islander, en Huntington. A los 23 años, en 1842, comienza a trabajar como redactor del periódico neoyorquino «New York Aurora», asiste a teatros, a bibliotecas y librerías en esa ciudad. También colabora con otros periódicos de ésta, como el «Evering Taller», el «Brooklyn Daily Eagle» y otros, además de trabajar en diversos oficios. De pronto, empezó a escribir una poesía totalmente distinta de la que se estaba escribiendo en los medios literarios, y diferente a la que él estaba creando, sentimental y romántica, y se dedicó por completo a tal actividad. En 1855, aparece la 1ª edición de «Hojas de Hierba» (“Leaves of Grass”), con doce poemas. Estos estaban versificados de una manera totalmente distinta como hasta entonces, incluso de sus poesías románticas anteriores. La obra exulta el cuerpo humano y glorifica los placeres que dan los sentidos al ser humano. Nadie quería publicarla y él tuvo que cubrir los gastos de su publicación y colaborar en las tareas de impresión. Su nombre no aparecía en la portada de esta edición, en cambio, un retrato suyo, como el granjero bondadoso, de camiseta, con los brazos en jarras y el sombrero de paja ladeado, en actitud desafiante, fue su presentación. Su prefacio fue dirigido a celebrar el advenimiento de una literatura democrática, de acuerdo con los sentimientos del pueblo, sencilla, irrefutable, donde el poeta es afectuoso, sano y heroico, y la poesía atraerá a los lectores por la fuerza de su magnetismo que no es otra cosa que el baluarte épico lírico de su personalidad. “Me canto y me celebro a mí mismo”, son sus primeros versos en el poema “Me canto a mí Mismo” decidores, brindando todas las posibilidades para que otros, poéticamente, sientan y hagan su vida en plenitud, dando una visión de un “Yo” lúcido, sensual, que ama a la humanidad como en «¡Oh, mi yo! ¡Oh, vida!» y en los versos del poema “Los Dormidos” donde existe un vuelo visionario de la vida, la muerte y el renacer. En su segunda versión de 1856, el ensayista y poeta Ralph Waldo Emerson, lo felicitó a través de una carta. Aquí aparece el poema “En el transbordador de Brooklyn” donde se reúnen los lectores del pasado y el futuro, a bordo de un transbordador que cruza el océano. Hubo una tercera edición en 1860 de “Leaves of Grass” y el número de poemas aumentó a cuarenta y seis. Aparecen aquí “La cuna que se mece sin fin”, donde él buscó la forma de integrar la música de la ópera, de la cual era un asiduo admirador, en las palabras, y un pájaro que representa la voz de la naturaleza le dice a un niño, al poeta, el significado de la muerte; en “Hijos de Adán” y en “Calamus” los temas a tratar son los de la amistad y la sexualidad. Para entonces es enrolado en el ejército, y combate en la Guerra de Secesión, a favor de la libertad de los esclavos con Lincon. En el frente crea su célebre poema «Beats, Beats, Drums!» (“¡Redoblad, redoblad, tambores!) que añadió posteriormente, a la edición de “Hojas de Hierba” del año 1867, reflejando la preocupación poética por las consecuencias de la Guerra Civil estadounidense, y su esperanza de una reconciliación entre Norte y Sur. Se traslada a Washington luego que su hermano ha sido herido en la batalla de Fredericksburg y lo cuida. En pleno fragor, él asiste espiritualmente, en ese hospital militar de campaña, a los soldados heridos del bando norteño, que vienen del frente. Es un poeta popular, leído por mucha gente, pero la crítica literaria conservadora busca destruir su imagen, debido a que no comprenden que él es un hombre visionario, un profeta que escribe con una poesía de anticipación. Asesinan al presidente Abraham Lincon y él escribe en su honor su poema “¡Oh Capitán, mi Capitán!», elegía que, junto a tres más, forman la obra «Conmemoraciones del Presidente Lincon». “Canto al Camino Real” afirma claramente la importancia y la unicidad de todos los seres humanos. Muestra su potencial como escritor inmortal, cuando prevé el futuro del “progreso” en Estados Unidos, como algo al cual hay que saber detener antes que arrase con el humanismo y la libertad de ser, como ser humano, a escala humana, visionariamente ecológico. Al publicarse la cuarta edición de “Hojas de Hierba”, en 1867, él es reconocido en todo el mundo literario. Más tarde, en 1871, en una quinta edición, esta obra deleitará a sus lectores precisamente por su fuerza y pasión emotiva, intelectual, e intuitiva, una obra de arte que estremece al mundo, por su estilo poético. Publicó otra, entretanto, “Paso hacia la India” donde existe una visión mística de la unidad entre Oriente y Occidente. Se arma un juego poético con el alma, con Dios, simbolizado por los avances del “progreso” y la técnica. En Estados Unidos recibe agrias críticas por su forma de vivir, enalteciendo al ser humano, el humanismo, la amistad y el desarrollo evolutivo de la naturaleza, además de tener claridad en los grandes avances tecnológicos para la época, asunto incomprensible para mentes estrechas y decadentes. En el continente europeo, se le reconoce su talento y se le considera un genio como poeta. En 1873, a la edad de 54 años, trabaja en el gobierno, pero sufre un grave ataque cardiovascular apopléjico, que le dejará secuelas durante toda su vida como una parálisis parcial. Cuando se repone, compra una casa e invita a su hermano George a vivir con él en Cardem, Nueva Jersey. En ella vivió, revisando y añadiendo poemas a “Hojas de hierba”, su tarea que para él, siempre pareció inconclusa. Ya es un profeta, abierto, dedicado al presente, al “Ahora”, al “Aquí”, existencial, de una larga barba canosa que inspira bondad. En 1880, es publicada la última edición de su obra “Hojas de Hierba”. Esta 6ª edición produjo mucho más escándalo, llegando incluso a ser retirada de circulación en Boston, por orden del tribunal. Él aumentaba el número de poemas a esta obra, perfeccionándola. En 1881 quedó, por fin, satisfecho con sus poemas, sin dejar de publicar nuevas ediciones hasta la versión final de 1892. En 1882-83, su tarea literaria consistió en crear, para las jóvenes generaciones, “Días ejemplares” revisión y compendio de sus antiguos escritos en plena batalla durante la guerra, notas del asesinato del presidente Lincon, y reflexiones de la vejez y su íntima mirada a la naturaleza. Sus últimos años fueron para crear “Perspectivas democráticas”, ensayos de una teoría democrática y sus posibilidades humanistas. Falleció en Cardem, un 26 de marzo. En 1897, apareció un nuevo ciclo de poemas, póstumos: “Ecos de la vejez”, que formó parte de la versión definitiva, editada en 1965 por Harold W. Blodgett y Sculley Bradley y otra, con la traducción al castellano, del escritor argentino Borges, en 1972. Su valiente ruptura con la poética tradicional, tanto en el plano de los contenidos como en el del estilo, determinó una nueva senda para las posteriores generaciones de poetas, de su país y del mundo entero. Es un canto al hombre y la mujer, a la savia terrestre, imperecedera, la creación del ser humano. “Quien camina una milla sin amor, se dirige a su propio funeral/ envuelto en su propia mortaja;/Y yo y tú, sin tener un centavo, podemos comprar lo más precioso de la tierra,/ y la mirada de unos ojos o una arveja en su vaina confunden la sabiduría de todos los tiempos…”<br /><br /><br /><strong>LO QUE SOY DESPUÉS DE TODO</strong><br />Walt Whitman<br />estadounidense<br /><br />¿Qué soy, después de todo, más que un<br />niño complacido con el sonido<br />de mi propio nombre? Lo repito una y otra<br />vez,<br />Me aparto para oírlo -y jamás me canso de<br />escucharlo.<br />También para ti tu nombre:<br />¿Pensaste que en tu nombre no había otra<br />cosa que más de dos o tres inflexiones?<br /><br /><br /><strong>Cosmos </strong><br />Walt Whitman<br />estadounidense<br /><br />" Quién contiene a la diversidad y es la Naturaleza<br />quién es la amplitud de la tierra y la rudeza y sexualidad de la tierra<br />y la gran caridad de la tierra, y también el equilibrio<br />quién no ha dirigido en vano su mirada por las ventanas de los ojos<br />o cuyo cerebro no ha dado en vano audiencia a sus mensajeros<br />quién contiene a los creyentes y a los incrédulos<br />quién es el amante más majestuoso<br />quién, hombre o mujer, posee debidamente su trinidad de realismo<br />de espiritualidad y de lo estético o intelectual<br />quién después de haber considerado su cuerpo<br />encuentra que todos sus órganos y sus partes son buenos<br />quién, hombre o mujer, con la teoría de la tierra y de su cuerpo<br />comprende por sutiles analogías todas las otras teorías<br />la teoría de una ciudad, de un poema<br />y de la vasta política de los Estados<br />quién cree no sólo en nuestro globo con su sol y su luna<br />sino en los otros globos con sus soles y sus lunas<br />quién hombre o mujer, al construir su casa<br />no para un día sino para la eternidad<br />ve a las razas, épocas, efemérides, generaciones<br />el pasado, el futuro, morar allí, como el espacio<br />indisolublemente juntos. " <br /><br /><br /><strong>De: “Hojas de hierba”</strong>Walt Whitman<br />estadounidense<br /><br />48. Dije que el alma no es superior al cuerpo,<br />y dije que el cuerpo no es superior al alma,<br />y nada, ni Dios siquiera, es más grande<br />para uno que lo uno mismo es,<br />y quien camina una cuadra sin amar al prójimo<br />camina amortajado hacia su propio funeral,<br />y yo o tú podemos comprar la flor y nata <br />de la Tierra sin un céntimo, sin un céntimo<br />en el bolsillo,<br />y mirar con un sólo ojo o mostrar un grano<br />en su vaina, desconcierta las enseñanzas<br />de todos los tiempos,<br />y no hay oficio ni empleo en el que un joven<br />no pueda convertirse en héroe,<br />y el objeto más delicado puede servir<br />de eje al universo,<br />y digo a cualquier hombre o mujer:<br />que tu alma se alce tranquila y serena<br />ante un millón de universos.<br /><br /><em>Versión de León Felipe</em>Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-74082980149979384212008-12-11T14:19:00.000-08:002008-12-11T14:38:13.049-08:00SESIÓN Nº 17, Tema: Sentimientos y humanidad, la poética de la convivencia afectiva con los niños y adolescentes<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIHxSL9-hLNGVUIBovcnh5Q7ymsAMS1nGxiKzbDVVSpaf-4shmnHblAw390O9IVCpoboRNrONTq7mqX-4aQJhxO0F5Mx8FWT0q-6ENmMklnVE3gMFAWaWtLxo6I7V1JmV2F6dr3sdcXu8X/s1600-h/el+principito1.bmp"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 356px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIHxSL9-hLNGVUIBovcnh5Q7ymsAMS1nGxiKzbDVVSpaf-4shmnHblAw390O9IVCpoboRNrONTq7mqX-4aQJhxO0F5Mx8FWT0q-6ENmMklnVE3gMFAWaWtLxo6I7V1JmV2F6dr3sdcXu8X/s400/el+principito1.bmp" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5278664497866897794" /></a><br /><em>Imagen: El Principito</em><br /><br />Miércoles 12 de Noviembre 2008<br />Casa de la Cultura El Tabo<br />Encuentro con la vida y obra de José Martí<br />Dinámica grupal: estudio de biografía y poemas<br />Plenario<br /><br /><br /><strong>Martí, José</strong> (1853 -1895) Cubano. Nace en La Habana, un 28 de enero donde realiza sus estudios primarios. Es discípulo del gran Rafael María de Mendive, filósofo, jurista y poeta. Éste fue su maestro: director de la Escuela Municipal de Varones reconocido especialmente por la Junta Superior de Instrucción Pública. Por sus enseñanzas culturales y cívicas a quién llegaría a ser el Apóstol de Cuba, Mendive ha sido aclamado popularmente como un hombre excepcional. Así también su otro maestro José de la Luz y Caballero un humanista de la ética más pura y elevada que América ha podido compartir. Para José Martí, la pedagogía fue la labor que ocupó todos sus días, más que la escritura. No obstante, escribió libros de texto, discursos y realizó traducciones. Su obra más sorprendente es la creación de sus “Aforismos”, notas breves que dejó consignadas durante toda su vida, observaciones y datos relativos a todo lo que le llamara la atención. De este modo, pensamientos científicos, sociales, religiosos, humanos llegaron a resaltar por su profundo misticismo como “El amor es la elevación de todas nuestras potencias a la última potencia.” Así descubrió el mundo. Cuba, por aquella época era la última colonia de España en América y le tocó como patriota y escritor, vivir en un período de intenso desarrollo de las ideas liberacionistas que promovió. Por eso es que a los 16 años, en 1869, por sus ideas revolucionarias que pretendían convertir a Cuba en una República independiente de la corona española, fue encarcelado y condenado a seis años de prisión donde experimentó todo el rigor de esta injusticia privado de agua, de comida, en una celda inmunda, sórdida y mojada. A pesar de ello es conmovedor cómo escribe versos, ensayos e ideas para su pueblo como un apóstol, sufriendo las peores penurias. Con su salud muy delicada fue indultado, para ser confinado a la isla de Pinos de donde salió deportado a España. Allí publicó, en 1871, “El presidio político en Cuba”, el primero de muchos folletos que procuraban entregar claridad y conciencia por la causa de la independencia. Sus estudios los finalizó en la Universidad de Zaragoza donde se licenció en Derecho y Filosofía y Letras el año 1874, pero continuó desterrado de su patria, en Francia, en 1875, desde donde se trasladó a México, se enamoró y contrajo nupcias con Carmen Zayas Bazán. En 1877 fue profesor de la Universidad Nacional de Guatemala donde vivió. Para 1878 regresó a Cuba, pero volvió a ser desterrado por sus actividades de intelectual benemérito en pro de las ideas republicanas. Exiliado nuevamente llegó a Estados Unidos. Precursor del modernismo iberoamericano, allí permaneció entre 1881 y 1895, en la ciudad de Nueva York, donde ejerció como el periodista y fundó, en 1892, el Partido Revolucionario Cubano. Siendo delegado de este partido creó el periódico “Patria”. Famosas son sus obras de este período: el poema “Ismaelillo”, creado en 1882; “Amistad funesta” una novela en el año 1885. Fundó y dirigió la revista para niños “La edad de oro” donde publicó un texto sobre San Martín en 1889; “Versos sencillos” en 1891 y “Versos libres” en 1892. Su estilo fluido, humanista, sencillo, donde se guardan intensas imágenes personales despierta en la sensibilidad de sus lectores, lo irrefutable de la vida, los afectos, la justicia, la ética y la belleza, la pureza de la verdad. Para 1895, con cuarenta y dos años, partió a la isla de Santo Domingo para redactar el “Manifiesto de Montecristi” donde predica: “La guerra no es contra el español, que, en el seguro de sus hijos y en el acatamiento a la patria que se ganen, podrá[n] gozar respetado[s], y aun amado[s], de la libertad que solo arrollará a los que le salgan, imprevisores, al camino. Ni del desorden, ajeno a la moderación probada del espíritu de Cuba, será cuna la guerra; ni de la tiranía. Los que la fomentaron, y pueden aún llevar su voz, declaran en nombre de ella ante la patria su limpieza de todo odio,su indulgencia fraternal para con los cubanos tímidos o equivocados su [respeto] radical respecto al decoro del hombre, nervio del combate y [sostén de] cimiento de la república,su certidumbre de la aptitud de la guerra para ordenarse de modo que contenga [a la vez] la redención que la inspira, la relación en que un pueblo debe vivir con los demás, y la realidad que la guerra es, y su terminante voluntad de respetar, y hacer que se respete, al español neutral y honrado, en la guerra y después de ella, y de ser piadosa con el arrepentimiento, e inflexible sólo con el vicio, el crimen y la inhumanidad”. Este manifiesto lo firmó con el general Máximo Gómez y Baez, el héroe de la independencia cubana para luego desembarcar con éste en Playitas, al este de Cuba y luchar contra los españoles. Un mes más tarde, en plena campaña, un 19 de mayo, falleció durante una escaramuza provocada por las tropas españolas, en la localidad de Dos Ríos. A partir de 1936 sus obras completas de 73 volúmenes fueron publicados.<br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVvdxA3G3WpgRLXcSBYbP3iWomvdPtl-9wgjMrTLeSoN5V4k1qkVAvWxKxR1ygTbVtQ4_qDQc4bLyZgUuql4THaVV5Xo6cEgBQfaKa4xa3hkWwEEzNHIdXeAyEVrMTXbRPfwh0oPDjjq0u/s1600-h/jose_marti_500_thumb%5B4%5D.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 275px; height: 364px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVvdxA3G3WpgRLXcSBYbP3iWomvdPtl-9wgjMrTLeSoN5V4k1qkVAvWxKxR1ygTbVtQ4_qDQc4bLyZgUuql4THaVV5Xo6cEgBQfaKa4xa3hkWwEEzNHIdXeAyEVrMTXbRPfwh0oPDjjq0u/s400/jose_marti_500_thumb%5B4%5D.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5278665442343298066" /></a><br /><br /><strong>A LOS ESPACIOS</strong><br />José Martí<br />Cubano<br /><br />A los espacios entregarme quiero <br />donde se vive en paz, y con un manto <br />de luz, en gozo embriagador henchido, <br />sobre las nubes blancas se pasea, -<br />y donde Dante y las estrellas viven. <br />yo sé, yo sé, porque lo tengo visto <br />en ciertas horas puras, cómo rompe <br />su cáliz una flor,— y no es diverso <br />del modo, no, con que lo quiebra el alma.<br /><br />Escuchad, y os diré: —viene de pronto<br />como una aurora inesperada, y como<br />a la primera luz de primavera<br />de flor se cubren las amables lilas...<br />Triste de mí: contároslo quería<br />y en espera del verso, las grandiosas<br />imágenes en fila ante mis ojos<br />como águilas alegres vi sentadas.<br />Pero las voces de los hombres echan<br />de junto a mí las nobles aves de oro:<br />ya se van, ya se van: ved cómo rueda <br />la sangre de mi herida. <br />Si me pedís un símbolo del mundo <br />en estos tiempos, vedlo: un ala rota. <br />¡Se labra mucho el oro, el alma apenas!<br />Ved cómo sufro: vive el alma mía <br />cual cierva en una cueva acorralada:<br />— ¡Oh, no está bien:<br />me vengaré, llorando!-<br /><br /><br /><br /><strong>ÁRBOL DE MI ALMA</strong><br />José Martí<br />Cubano<br /><br />Como un ave que cruza el aire claro <br />siento hacia mí venir tu pensamiento <br />y acá en mi corazón hacer su nido. <br />Ábrese el alma en flor: tiemblan sus ramas <br />como los labios frescos de un mancebo <br />en su primer abrazo a una hermosura:<br />cuchichean las hojas: tal parecen <br />lenguaraces obreras y envidiosas, <br />a la doncella de la casa rica <br />en preparar el tálamo ocupadas:<br />ancho es mi corazón, y es todo tuyo:<br />¡Todo lo triste cabe en él, y todo <br />cuánto en el mundo llora, y sufre, y muere! <br />De hojas secas, y polvo, y derruidas <br />ramas lo limpio: bruño con cuidado <br />cada hoja, y los tallos: de las flores <br />los gusanos del pétalo comido <br />separo: oreo el césped en contorno <br />y a recibirte, ¡oh pájaro sin mancha! <br />Apresto el corazón enajenado!Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-54195299040240786182008-12-11T11:13:00.000-08:002009-01-23T05:36:25.352-08:00SESIÓN Nº 16, Tema: Aprendizaje transformacional con la poesía<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmzY9EMZVuXT0MHJkAEnJAIDuuXqYvQB4XRUU9arDH2gNBzpvq4cHNSyZcgMIckgIBby6xO-oUZGBHQ_e8akFJ3RkhxuYlm-vfgvzC_q04Zb32wT3rTn70i7WNW5noWWeFU5u2fpEVoobq/s1600-h/el+arte+y+la+literatura+william+bouguereau.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 210px; height: 400px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmzY9EMZVuXT0MHJkAEnJAIDuuXqYvQB4XRUU9arDH2gNBzpvq4cHNSyZcgMIckgIBby6xO-oUZGBHQ_e8akFJ3RkhxuYlm-vfgvzC_q04Zb32wT3rTn70i7WNW5noWWeFU5u2fpEVoobq/s400/el+arte+y+la+literatura+william+bouguereau.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5278659997027732130" /></a><br /><em>Imagen: El arte y la literatura, William Bouguereau</em><br /><br />Miércoles 5 de Noviembre 2008<br />Casa de la Cultura El Tabo<br /><br />Encuentro con la vida y obra de Max Jara, Beatriz Concha Cosani, Carlos Pezoa Véliz <br />y Ester Matte Alessandri<br />Dinámica grupal: estudio de biografías y poemas<br />Plenario<br /><br /><strong>Concha Cosani, Beatriz</strong> (1942 - ) Chilena. Nace en Santiago un 14 de mayo. Su padre, Ruperto Concha Varas la crió en el campo, junto a sus hermanos, en Rinconada de la Requinoa, cerca de Talagante, con el cual aprendió a conocer la naturaleza. Su madre, la escritora e ilustradora Esther Cosani, la introdujo en la literatura, en la magia y en el mundo invisible sólo accesible a través de la imaginación y la creatividad. A los once años regresó a Santiago para ingresar a un buen colegio donde no pudo adaptarse. No fue comprendida, en este círculo escolar, que ella pudiese subirse a un alto pino, mientras sus compañeras, muy “educaditas y señoritas” no pudieran hacerlo por respetar “reglas” y demases. En sus estudios sus notas no fueron más que mediocres, no obstante en Artes Plásticas siempre tuvo un siete. Con 16 años ingresó a estudiar Artes Plásticas en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile. Adquirió el oficio de ilustradora recorriendo diversos países de Sudamérica trabajando como dibujante. Al escritor de cuentos infantiles Saúl Schkolnik le ilustró varios libros. Casada con Alain de Grange, trabajó para los diarios La Tercera en “Icarito”, para “Pocas Pecas” en El Mercurio. Ha dedicado la mayor parte de su vida a ilustrar libros infantiles - seiscientos y más - y textos escolares de diferentes empresas Editoriales. En el año 1995 recibe una medalla en la Bienal de Ilustración Infantil de Tokio en el concurso Norma. En 1994 publica su primera obra literaria, «El país de las Ausencias» editado por Zig-Zag, el cual es adquirido por el Proyecto Biblioteca de MECE. Obtiene el segundo premio de novela del Consejo Nacional del Libro y la Lectura con “Rosita Sombrero” en 1997. Para el año siguiente, 1998, por “Un remolino de Cuentos” otorgado por el mismo consejo con un segundo premio. Actualmente reside en Francia y expone sus pinturas en la Galería Schwarzbach en Wuppertal, Alemania. De otras obras destacamos “Tontinas” editado por Zig-Zag en abril del 2000.<br /><br /><strong>LOS PERDENTOS</strong><br />Beatriz Concha<br />Chilena<br /><br />Muchas cosas se han perdido<br />cual llevadas por el viento…<br />El viento no es un bandido:<br />se las roban los Perdentos.<br /><br />Los Perdentos….¿Quiénes son?<br />Unos duendes flacuchentos,<br />maliciosos, copuchentos,<br />largos dedos de ladrón.<br />Envuelto en su capuchón,<br />el Perdento se desliza<br />como una sombra huidiza<br />y se esconde en un rincón.<br /><br />Observa, con sólo un ojo,<br />el objeto que desea<br />y, sin que nadie lo vea,<br />lo roba a su entero antojo.<br /><br />¿Se te perdió un calcetín?<br />Reclámaselo al Perdento,<br />el tiene el oído atento<br />y propondrá un arreglín.<br /><br />Te devuelve tu calcetín,<br />roba en cambio una tijera,<br />o te sisa la panera,<br />o te birla el corbatín.<br /><br />Si buscas, desesperado,<br />donde está tu otro zapato<br />¡échales un garabato!<br />Y aparecerá a tu lado.<br /><br />Los Perdentos, asustados,<br />devuelven lo que les pidan,<br />que en tal trance no trepidan<br />para no ser insultados.<br /><br /><br /><strong>Jara, Max </strong>(1886-1965) Chileno. Nace un 21 de agosto en Yerbas Buenas, pueblo cercano a Linares. Su verdadero nombre es Maximiliano Jara Troncoso. A muy temprana edad le interesó la literatura. A los trece años, en 1899, sus primeros versos fueron publicados en el periódico “El Deber”, de la localidad de Piduco. Terminó sus estudios secundarios en 1901 en Santiago. Durante tres años fue estudiante de la escuela de Medicina de la Universidad de Chile, pero la dejó para dedicarse a escribir. Como este fue su norte, trabajó para procurarse su manutención, en diversos oficios: como escribiente en la Facultad de Matemáticas e Inspector General de la escuela de Ingeniería de la misma Universidad que abandonó, como redactor de cables en “El Mercurio” y “ El Diario Ilustrado”, como oficinista en la Dirección de Obras Públicas y Ferrocarriles del Estado terminando con un cargo administrativo de sub jefe de la Facultad de Ingeniería de la Universidad de Chile. Un primo hermano de su padre, Pedro Antonio González, poeta, influenció su primer libro “Juventud” de 1909, escrito con cierto romanticismo exagerado, del cual se desligó no sin apremios porque buscaba un estilo propio, difícil de encontrar. Es un período en que escribe elegantemente, melancólico, pero sin hallar un lenguaje que dé con su verdadero sentir personal. Por su carácter silencioso, sereno, reservado, estuvo alejado de los círculos literarios de la época. En 1914, Max se alejó del simbolismo aproximándose al romancero y a la poesía juglaresca medieval española al publicar un segundo libro “¿Poesías?”. Estaba en pleno descubrimiento de un lenguaje y forma propios que se afirmó en su siguiente libro “Asonantes: tono menor” en 1922, donde se encuentra su poesía “Ojitos de pena” tan famosa, con una expresión lírica que incluso pudo mantenerse alejada de la gran influencia del creacionismo de Vicente Huidobro. Para 1916, su obra fue recopilada en la “Antología Selva Lírica”. Su creación poética era ya reconocida por la crítica nacional valorando una poesía fina, sencilla y cuya armonía despertaba espiritualmente a quien la leía. Fue Pablo Neruda y Eduardo Barrios quienes como jurado, entre otros poetas, decidieron otorgarle el premio Nacional de Literatura a la edad de setenta años. En esa ceremonia expresó: “La poesía es la expresión rítmica y rimada de las emociones del hombre. Es imposible emocionarse con lo que no se entiende. Afortunadamente hay poetas modernos que están dirigiendo sus obras a la poesía clásica. Ojalá que esto sea imitado por el resto de nuestro poetas. El mundo necesita un poco de sentimiento, de amor y de fe y sólo la poesía puede encontrarlo”<br /><br /><strong>Ante el arroyo</strong><br />Max Jara<br /><br />Aguas que multiformes y turbulentas<br />entre las rigideces de los peñascos,<br />con nostálgico vértigo de tormentas,<br />ruedan en un sonoro tropel de cascos;<br />aguas de claridades hondas y quietas,<br />traidoras en su ignota melancolía,<br />aguas, todo belleza, de los poetas,<br />aguas, todo tristeza, de los suicidas;<br />vierten vuestros rumores en mis oídos<br />la tumultuosa vida de las montañas,<br />agua maravillosa de los olvidos<br />bullente en el bochorno de mis entrañas.<br />Preña con tus hechizos las soledades<br />de mis ojos, resecos con la mezquina<br />aridez desolada de mis edades,<br />agua de peregrinos, y peregrina.<br />Mujer no me ha besado como tú besas,<br />ni sus miserias turban como tus sones,<br />que las fragilidades de tus bellezas<br />quebrantan el prodigio de los timones.<br /><br /><br /><strong>Pezoa Véliz, Carlos</strong> (1879 -1908) Chileno. Nace un 21 de julio en un barrio pobre de Santiago de Chile. Su madre estuvo dedicada al servicio doméstico, como criada o costurera al parecer, y su padre, un inmigrante español que vino a la aventura a este país, desapareció en la noche de los tiempos. A raíz de este episodio, los patrones de su madre, quienes como matrimonio no podían tener hijos, lo adoptaron. De esta forma pudo, el futuro poeta, contar con una familia constituida tanto así, que sus padres le adoptaron también una hermanita para que no estuviese solo. Durante su adolescencia, en el período que inicia su prosa poética, las fugas de su hogar se hicieron frecuentes vagabundeando por las ciudades de Valparaíso y Viña del Mar. A los veinte años fue arrasado por un amor virgen que le produjo crear “Cosa Pasada”, una primera etapa romántica llena de tristes y apasionadas imploraciones por el amor no realizado. Influyeron en él varios poetas y escritores de renombre como Gutiérrez de Nájera, Gustavo Adolfo Bécquer, Edgar Allan Poe, Rubén Darío con su modernismo, Gorki y Tolstoi, estos últimos, sensibilizándolo socialmente. Entrando a 1900, fue periodista en los diarios “El Chileno”, “La comedia humana” y “La voz del pueblo”, los cuales le dieron la oportunidad como reportero, de conocer la existencia de los hombres y las costumbres de las oficinas salitreras del norte. «El taita de la oficina» fue un cuento creado, producto de esta interacción tan enriquecedora. Una segunda etapa, más maduro, entre 1902 y 1905, lo destaca por los poemas «Nada», «El Organillo» y «Juan Pereza», los cuales son dados a conocer y lo levantan como uno de los excelsos poetas chilenos del siglo veinte. Es un poeta enraizado en la voz del pueblo chileno. Sus motivos son la vida del campo y de la ciudad, los campesinos pobres, la marginalidad de los desplazados, de los humillados y caídos. Tiene un lenguaje irónico matizado con el sufrimiento y la tristeza de los más desposeídos, inclusive cuando se escribe a sí mismo siempre rebelándose, denunciando, parodiando. Varios críticos literarios arguyen que Pezoa ha influenciado a Parra. Las publicaciones habituales en los periódicos y revistas, de poemas, relatos y viñetas, en “La lira chilena”, “Pluma y lápiz” y “Luz y sombra”, crearon presencia en la opinión pública nacional de su pensamiento, sumadas a su participación en el Ateneo de Santiago, de por sí, brillante. Fue designado Secretario Municipal de Viña del Mar. Esta ciudad como la de Valparaíso fue para él fundamental en su vida cultural y personal. De su poesía, reunida en antologías póstumas, destaca también, fuera de los nombrados, “El perro vagabundo» y “Entierro de campo», entre otros. Antes de morir, y muy joven, de 30 años, por una tuberculosis, el 21 de abril en el Hospital San José de Santiago, hoy centro cultural, patrimonio arquitectónico nacional, contempla sus alrededores y crea el poema el «Alma Chilena».<br /> <br /><strong>El Perro Vagabundo</strong><br />de Carlos Pezoa Veliz <br /><br />Flaco, lanudo y sucio. Con febriles<br />ansias roe y escarba la basura;<br />a pesar de sus años juveniles,<br />despide cierto olor a sepultura.<br /><br />Cruza siguiendo interminables viajes<br />los paseos, las plazas y las ferias;<br />cruza como una sombra los parajes,<br />recitando un poema de miserias.<br /><br />Es una larga historia de perezas,<br />días sin pan y noches sin guarida.<br />Hay aglomeraciones de tristezas<br />en sus ojos vidriosos y sin vida.<br /><br />Y otra visión al pobre no se ofrece<br />que la que suelen ver sus ojos zarcos;<br />la estrella compasiva que aparece<br />en la luz miserable de los charcos.<br /><br />Cuando a roer mendrugos corrompidos<br />asoma su miseria, por las casas,<br />escapa con sus lúgubres aullidos<br />entre una doble fila de amenazas.<br /><br />Allá va. Lleva encima algo de abyecto.<br />Le persigue de insectos un enjambre,<br />y va su pobre y repugnante aspecto<br />cantando triste la canción del hambre.<br /><br />Es frase de dolor. Es una queja<br />lanzada ha tiempo, pero ya perdida;<br />es un día de otoño que se aleja<br />entre la primavera de la vida.<br /><br />Lleva en su mal la pesadez del plomo.<br />Nunca la caridad le fue propicia;<br />no ha sentido jamás sobre su lomo<br />la suave sensación de una caricia.<br /><br />Mustio y cansado, sin saber su anhelo,<br />suele cortar el impensado viaje<br />y huir despavorido cuando al suelo<br />caen las hojas secas del ramaje.<br /><br />Cerca de los lugares donde hay fiestas<br />suele robar un hueso a otros lebreles,<br />y gruñir sordamente una protesta<br />cuando pasa un bull-dog con cascabeles.<br /><br />En las calles que cruza a paso lento,<br />buscan sus ojos sin fulgor ni brillo<br />el rastro de un mendigo macilento<br />a quien piensa servir de lazarillo.<br /><br /><br /><strong>Matte Alessandri, Ester</strong> (1920-1996). Chilena. Nace en Santiago, un 17 de febrero, en plena candidatura presidencial de su abuelo Arturo Alessandri. De carácter sensitivo, melancólico, hipersensible, tímido y rebelde al mismo tiempo, su sencillez la impulsa siempre a disminuir la importancia de su propia obra favoreciendo la de otros, especialmente de poetas y escritores jóvenes de su época, y su sensibilidad a donarse a los desposeídos. Sus primeros pasos lo da en el Palacio presidencial La Moneda, en las alfombras rojas de sus salones, donde vivió una vez su abuelo fue elegido presidente de la República. En 1924, su familia abandona la Moneda a medianoche, ella en camisa de dormir, muy asustada, cuando un grupo de militares intenta tomarse el poder, partiendo a la calle Agustinas donde conoce otro hogar: con palmeras, gatos, gallinas, perros y loros. “esa noche de desvelo hizo crecer en mí algo negro, triste, desolado que me ahogaba y que más tarde supe que se llamaba angustia”, como escribirá en su autobiografía. Había aprendido a leer y escribir en su casa y luego estudió en las Monjas de los Sagrados Corazones. En Sexto año de preparatoria ingresó al Liceo Nº1 de Niñas donde realizó los tres primeros años de enseñanza secundaria, terminándola en el colegio Jeanne D’Arc. En 1928 se entera que la casa de su abuelo es allanada mientras él permanece en el exilio, y que su abuela conmocionada no logrará reponerse hasta enfermarse, lo que la conducirá a a muerte más tarde, cuando su abuelo es elegido nuevamente presidente el año 1936. Antes de este deceso lamentable de su abuela querida, Ester, el año 1931, con 11 años, no puede ir a buscarlo cuando éste regresa del exilio, pues se enferma de fiebre psicosomática. Vivió grandes contrastes de experiencias. En Santiago, cuando retornaban de sus largas vacaciones en Buin, luego de convivir con pinos, sauces, trigo, carretas, paseos en bicicleta, comiendo melones y sandías, se encontraban con parientes encarcelados que el general Ibañez había hecho apresar, y agentes de seguridad que los seguían por las calles, en medio de la incertidumbre y la inseguridad. Otro momento terrible de su existencia lo vivió cuando estuvo en Chillán el día del terremoto, un 24 de enero de 1939. Su padre venía de Santiago y su tren descarriló en un puente del río Ñuble. Éste llegó a pié al centro de la ciudad, presenciando los derrumbes, los incendios, los cadáveres y los heridos ayudando en lo que pudo hasta encontrar a su familia. Ester quedó con su familia mirando el cielo lleno de aerolitos que lo surcaban, al lado de su casa totalmente destruida. Luego de esta desgracia, entró a la Universidad a estudiar Castellano y Literatura con los mejores profesores chilenos como Eugenio Pereira Salas, Eugenio González, Feliú Cruz, Antonio Doddis, entre otros. Universitaria conoció a Gonzalo Rojas, quien le presentó a Nicanor Parra, ambos la llevaron a conocer a Pablo Neruda y a Delia del Carril en la casa de Michoacán, en Ñuñoa. Estuvo tres veces en París. Invitada por el profesor Doddis, en una situación muy difícil de sobrevivencia y muy joven; la musicóloga Cora Bindhof le pidió que le llevara un paquete a París a su hija Elisa, casada con André Breton. Una vez que entregó dicho paquete por esas coincidencias, se le abrieron las puertas para conocer a todos los surrealistas de la época en la casa de los Breton. La segunda vez en París fue en 1965, donde estuvo con Neruda y Matilde y Enrique Lihn. La tercera asistió a La Sorbonne, por una invitación de la universidad a un seminario de literatura sudamericana. Había acompañado años antes, en 1955, a su marido norteamericano a Nueva York con sus dos hijitas pequeñas, donde se admiró de esta ciudad. Su actividad literaria comenzó en Radio Minería con un Noticiero Cultural. Más tarde fue fundadora de la Revista Extremo Sur y creadora de un sello editorial El Viento en Llamas. También fundadora de la revista Alerce. Asistente de las cátedras de los profesores Mariano Latorre y Ricardo Latcham en el Pedagógico, luego dirigió la Casa de la Cultura de Ñuñoa, antigua y preciosa mansión de la familia Alessandri donde se renovó el compromiso cultural con la comuna al inaugurar talleres y cursos que beneficiaban a la población de todas las edades, entre ellos, de teatro (Gustavo Meza, fue uno de sus directores), folklore y danza (donde Víctor Jara lo dirigió) coro, pintura y poesía cuyo profesor encargado fue Jaime Gómez Rogers, conocido como Jonás; actividades que se extendían para los niños, inclusive. Allí se celebraba la ceremonia de entrega de premios “Pedro de Oña” que alguna vez lo merecieron los poetas José Miguel Vicuña, Eliana Navarro entre otros; se engalanaban las festividades de la semana patria con recitales de Enrique Lihn y Efraín Barquero; junto, durante todo el año, a otras exposiciones de primera calidad de artistas plásticos: los Salones de primavera, y cuartetos musicales, de compositores clásicos, como conferencias de especialistas donde fue invitado Zlatko Brncic, el poeta, músico y lingüista, profesor de Castellano, en torno a los yugoslavos en Chile y la creación literaria de Ivo Andric sobre su obra “El Puente sobre el Drina”. Ester era amable y gentil con todos, preocupada de servir y trascender sobre las ideologías para amparar a los creadores, a los artistas en ciernes y a los niños que se destacaban por su sensibilidad artística; pero no sólo a ellos, siempre tuvo una postura comprometida con la defensa de los Derechos Humanos, con amplia generosidad. Ella fue un ser que se repartió entre todos: donando parte de su peculio personal para los escritores que lo necesitaban luego de septiembre del 73’; tratando de buscarles refugio, contactando embajadas para salvarlos y sufriendo calladamente por su dolor al saber a su primo Luis Matte, Ministro del Presidente Salvador Allende, desterrado en la isla Dawson. Más tarde decidió exiliarse en París donde intentó trabajar de doméstica y nana de niños, a pesar de sus años. Volvió a Chile desolada. Tampoco aquí pudo reconstruirse. Se enfermó gravemente y con mucho esfuerzo continuó proponiendo actividades desde la Sociedad de Escritores para defender la cultura en las poblaciones y agrupaciones literarias de la periferia que la requerían. Cuando fue presidenta del Sindicato de Escritores luchó por obtener la casa del escritor, lo que hoy es la SECH, en Almirante Simpson 7. El año 1999 fue refundada, en homenaje suyo, la biblioteca de la Sociedad de Escritores con su nombre. Fue autora de una poesía sacra ligada a un misticismo muy personal, donde se observa y se sienten sus vicisitudes en medio de la vorágine del olvido, el dolor y el destino ligados a la vida cotidiana. Fue una persona altruista, de empuje, sensibilidad suma, nostálgica, y tal vez, resumiendo, sin liberarse de cierta angustia existencial. Sus poemas en una obra “Del Hacer de Ester Matte Alessandri” muy ligados a la naturaleza; “La Hiedra” en 1958, “Otro Capítulo” en 1963 y “El Rodeo y otros Cuentos” de 1983; son una amalgama de sentires. Más tarde “Desde el abismo”, poesía de 1969; su premiada obra en 1978, por la Academia Chilena de la Lengua de poesía “Las Leyes del Viento” ; “Cartas a Tatiana”, poesía 1981; “Leve Pasar”, poesía, 1994; una autobiografía “¿Quién es quién en las letras chilenas?” de 1980 y una Antología de su obra poética “Poesía” editada en 1987, nos muestran a una mujer entera, culta, que lentamente se va refugiando en Jesús, y los escritos de San Juan de la Cruz y de Sor Inés, como alternativa al sufrimiento personal y social. Jaime Quezada, escritor, recuerda que Ester estaba, a fines de mayo del 1974, cuando Pablo Neruda fue trasladado al nicho 44 del patio México del Cementerio General. “Fue antes de las ocho de la mañana. Fue muy privado, no hubo discursos y sólo estaban Matilde, Ester Matte Alessandri, Manuel Solimano, Teresa Hamel y Coloane”, nos dice. “Era una mañana fría, había neblina y todo se hizo en silencio. Fue algo muy sobrecogedor. El féretro aún conservaba la bandera chilena con que fue enterrado la primera vez. Y en su nuevo nicho estuvo hasta 1992”, apunta. Ella nos lega: “El poder, el verdadero poder lo da la concentración profunda y la búsqueda de personas con valores internos.” <br /><br /><br /><strong>SUEÑOS</strong><br />Ester Matte<br /><br />Libre de ataduras<br />vuelo en el vacío.<br />Desde el fondo de mí<br />quemo mis naves de recuerdos<br />para deshacer el olvido<br />de aquellos perdidos sueños<br />por donde se filtraron<br />los interminables días.Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-75240179785870092992008-10-29T11:17:00.000-07:002008-10-29T11:49:59.739-07:00SESIÓN Nº 15, Jueves 30 de octubre 2008<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYLTdlbmH8VcNyGfJKOE3N8R6saUoCe5zFH8Tij_u-5oKkTzLxA39usHrhN6EeP1hxSkdCpdpYPEm6HD7fgxBguHrixiYR16FeykK0kbnTBrn-SP9TkDPEA8-_Xm922IGiesUCQpzjoepX/s1600-h/minerva+y+arachne+claudio+bravo.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 314px; height: 400px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYLTdlbmH8VcNyGfJKOE3N8R6saUoCe5zFH8Tij_u-5oKkTzLxA39usHrhN6EeP1hxSkdCpdpYPEm6HD7fgxBguHrixiYR16FeykK0kbnTBrn-SP9TkDPEA8-_Xm922IGiesUCQpzjoepX/s400/minerva+y+arachne+claudio+bravo.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5262649817654455250" /></a><br /><em>Pintura: "Minerva y Ariadna", Claudio Bravo</em><br /><br />Casa Museo “Pablo Neruda”<br />Isla Negra<br /><strong>Tema: Diálogo Poético en la cotidianidad de nuestra existencia</strong><br />Encuentro con la vida y obra de César Vallejo, Claudia Lars, <br />Fernando Pessoa y Juana de Ibarbourou<br />Dinámica grupal: estudio de biografías y poemas<br />Plenario<br /><br /><strong>De Ibarbourou, Juana</strong> (1892-1979) Uruguaya. Nace en Melo, un 8 de marzo, actualmente Día Internacional de la Mujer, departamento de Cerro Largo, República Oriental de Uruguay. De padre vasco español y madre miembro de unas de las familias más antiguas españolas del país, desde muy joven publicó con el pseudónimo de Juanita de Ybar sus poesías compiladas en “Lenguas de Diamante” de 1919, un libro que la catapultó a la fama por su estilo pleno de sensualidad, hasta con tintes transgresores para la época, apasionado, romántico y erótico. Este erotismo constituyó la vertiente profunda de su brillante producción literaria modernista. Su obra evoluciona hacia la armonía del amor ingenuo, transparente y puro, sin tonalidades dramáticas y sin la angustia de la búsqueda por ser. De todos modos le inquieta la muerte. Su nombre de pila era Juana Fernández Morales. Al contraer matrimonio, adoptó el apellido de su esposo Lucas, Ibarbourou. Su sensibilidad poética acaparó la atención de su pueblo y más allá de sus fronteras, la crítica internacional aplaudió su modernismo que se convirtió en vanguardismo y el año 1929, fue proclamada por el escritor Alfonso Reyes, “Juana de América” representando el sentir de intelectuales, artistas y diplomáticos que se dieron cita en el Salón de Los Pasos Perdidos del Palacio Legislativo de Montevideo, para festejarla. Galardonada con el Premio Nacional de Literatura en 1959 fue reconocida por enriquecer la literatura latinoamericana. Tenía un fuerte personalidad, pero llena de amor, que la volcaba en su escritura obteniendo a un público hispano parlante enamorado de sus poemas. Parte de su obra la dedicó a los niños, a los universales y a los de su patria. “Cántaro fresco”de 1920 y “Chico Carlo” de 1944, cuentos autobiográficos de su infancia para niños, son los mejores exponentes de esta creación, fresca, natural, optimista, tendientes a destacar los motivos de la maternidad, de la naturaleza y la belleza física exultada. También su obra “Los sueños de Natacha” publicada en 1945, teatro infantil sobre temas clásicos. Dentro de su producción poética más significativa encontramos «Raíz salvaje» y «La rosa de los vientos». Cuando envejece, su poesía se torna meláncólica, como si su niño interior hubiese sido desilusionado, pero escribe con la misma sensualidad de siempre. Ha sido traducida a muchos idiomas en el mundo y publicó más de treinta libros de poemas. En su poema “El Nido” destacamos este insinuante erotismo maduro: “Mi cama fue un roble/ y en sus ramas cantaban los pájaros. / Mi cama fue un roble/ y mordió la tormenta sus gajos./ deslizo mi mano…” <br /><br /><br /><strong>COMO LA PRIMAVERA</strong><br />Juan de Ibarbourou<br /><br />Como un ala negra tendí mis cabellos<br />sobre tus rodillas.<br />Cerrando los ojos su olor aspiraste<br />diciéndome luego:<br />-¿Duermes sobre piedras cubiertas de musgos?<br />¿Con ramas de sauces te atas las trenzas?<br />¿Tu almohada es de trébol? ¿Las tienes tan negras<br />porque acaso en ellas exprimiste un zumo<br />retinto y espeso de moras silvestres?<br />¡Qué fresca y extraña fragancia te envuelve!<br />Hueles a arroyuelos, a tierra y a selvas.<br />¿Qué perfume usas? Y riendo le dije:<br />-¡Ninguno, ninguno!<br />Te amo y soy joven, huelo a primavera.<br />Este olor que sientes es de carne firme,<br />de mejillas claras y de sangre nueva.<br />¡Te quiero y soy joven, por eso es que tengo<br />las mismas fragancias de la primavera!<br /><br /><br /><br /><strong>Lars, Claudia</strong> (1899-1974) Salvadoreña. Nace en el pueblo de Armenia Sonsonate, República de El Salvador. Es una cuzcatecla. Su verdadero nombre es Carmen Brannon. Su padre fue de origen irlandés y su madre salvadoreña. Ellos no la enviaron a la escuela sino que la confiaron en manos de un gran educadora salvadoreña. Más grande se integró a la enseñanza primaria normal y la terminó en la ciudad de Santa Ana. Fue una poeta intimista, intuitiva y reconocida por su elegancia lingüística donde reconoce su amplísima y compleja cultura. Sus versos fueron en homenaje a la naturaleza, al amor y recuerdos de infancia. A la edad de veinte años publicó sus primero poemas. Se marchó a Nueva York donde se radicó y casó en el año 1923. Vivió en Guatemala, México y Costa Rica. Luego, separada de su esposo retornó a El Salvador para vivir allí hasta el día de su muerte. Por su obra poética recibió numerosas distinciones que se destaca principalmente por el dominio de la métrica, la profundidad en la expresión de sus sentimientos y la pureza del lenguaje. Entre sus obras se cuentan : “Estrellas en el pozo” escrito en 1934, “Canción redonda” en 1937, “La Casa de Vidrio” publicado en 1942, “Romances de Norte a Sur” de 1946; “Sonetos” en 1947, “Ciudad bajo mi voz” y “Donde llegan los peces” editado en 1953; “Escuela de Pájaros” en 1955, “Fábula de la Verdad” de 1959; “Canciones” 1960; “Presencia en el tiempo“ en 1962; “Sobre el Ángel y el Hombre” y “Del fino amanecer” ambas obras escritas en 1965; y “Nuestro planeta mundo” en 1969, obra poética de sus últimos años de vida, por la cual se le dio el doctorado Honoris Causa de la Universidad José Simeón Cañas, ya convertida en una de las grandes poetas del mundo hispanoamericano.<br /><br /><br /><strong>Canción que te hizo dormir</strong><br />Claudia Lars<br /><br />La noche del mundo:<br />¡qué largos cabellos...!<br />Los suelta en la torre,<br />la torre del viento.<br /><br />Los peina en el valle,<br />los trenza en el cerro,<br />los abre en las ramas<br />frías del almendro.<br /><br />La noche del mundo:<br />¡qué oscuro su cuerpo. ..!<br />En él se transforman<br />las cosas del suelo:<br />el lirio descalzo<br />se calza de acero;<br />el loro se vuelve<br />piedra de silencio;<br />la errante neblina<br />ángel medio ciego,<br />y el naranjo en flor<br />un oso de hielo.<br /><br />La noche del mundo:<br />¡qué nombre de sueño,<br />qué barca volante,<br />qué tiempo sin tiempo!<br /><br /><br /><br /><strong>Pessoa, Fernando</strong> (1888-1935) Portugués. Nace un 13 de junio en Lisboa. Su nombre completo es Fernando António Nogueira Pessoa. Su padre, don Joaquim de Seabra Pessoa, al fallecer, lo dejó de cinco años con su madre doña María Madalena Pinheiro Nogueira quien contrajo nuevas nupcias con el comandante Joao Miguel Rosa, Cónsul de Portugal en Durban, Natal. Allí pasó su infancia siendo merecedor de un premio Reina Victoria dado por la Universidad de El Cabo de Buena Esperanza, en África, a los quince años. Inició sus estudios de Derecho en ella en 1903, pero regresó a Lisboa en 1905. Por su educación privilegiada, de influencia británica, comenzó su creación literaria en inglés: “Poemas Ingleses” del Pessoa ortónimo, pero viviendo ya en Portugal para 1908 su interés por la lengua materna se consolidó. Influido por las ideas de los filósofos Schopenhauer y Nietzsche, más las de los simbolistas franceses, introdujo en su nación las corrientes literarias del modernismo y el futurismo. Sus concepciones de vanguardia,“Combatir la Ignorancia, el Fanatismo y la Tiranía” como los tres “asesinos” de la humanidad fueron su lema y es uno de los poetas más originales de su país porque creó tres heterónimos, entre otros: Álvaro de Campos, dilucidando la belleza y el espíritu metafísico con el poema “El paso de las horas” publicado en 1944; Alberto Caeiro, un ser espontáneo y expresivo, hasta niño, el que escribe “El guardador de Rebaños”, en “Poemas” editado en 1946; y Ricardo Reis, vigilante de la forma poética en el lenguaje, en sus “Odas”. A través de estos tres seres y él, con “Poesías” anteriormente publicadas en 1942, puede confrontar sus problemáticas de integración personal, en parte, provocadas por su educación y las culturas a las que se vio sometido: muy inglesa, portuguesa, traspasada por los conflictos socio-políticos de la época, por su ascendencia hidalga y judía y su genealogía, entre ella podemos encontrar que fue nieto paterno del general Joaquim António de Araújo y Pessoa, combatiente de las campañas liberales y nieto materno del Consejero Luís Antonio Nogueira, que fue Director General del Ministerio del Reino. De allí que él se declarara “liberal dentro del conservaturismo”, “cristiano agnóstico”, “opuesto a las iglesias organizadas” y “fiel” a la integración del cristianismo con la Kabbalah y los librepensadores, no obstante ser un hombre tímido y modesto. Su obra poética es una creación experimental, que en las postrimerías del siglo XX, ha sido ampliamente reconocida por los estudiosos, y publicada, después de su muerte, como “Mensagem” en 1945; “Poemas dramáticos” y “Poesías inéditas” entre 1955 y 1956. En 1966, todos sus ensayos fueron recogidos en “Páginas íntimas de autointerpretación”, “Páginas de estética y de teoría y crítica literarias” publicados en 1967 y “Textos filosóficos” publicados en 1968. Su obra “Libro del Desasosiego” que apareció en 1982, fue un mensaje: «Tal vez mi destino sea eternamente ser contable, y la poesía o la literatura una mariposa que, posándoseme en la cabeza, me torne tanto más ridículo cuanto mayor sea su propia belleza», escrita con el heterónimo de Bernardo Soares. Sus aforismos como aquél tan conocido: “Amo como ama el amor. No conozco otra razón para amar que amarte. ¿Qué quieres que te diga además de que te amo, si lo que quiero decirte es que te amo?” más sus apuntes, pensamientos diversos y trozos de un diario que llevó completó una obra contundente y profundamente original en el mundo, escritos que fueron recuperados años después de su muerte acaecida, a la edad de cuarenta y siete años, en Lisboa, un 30 de noviembre. <br /><br /><br /><strong>TENGO TANTO SENTIMIENTO...</strong><br />Fernando Pessoa<br />(Versión de Ángel Crespo)<br /><br />Tengo tanto sentimiento<br />que es frecuente persuadirme<br />de que soy sentimental,<br />mas reconozco, al medirme,<br />que todo esto es pensamiento<br />que yo no sentí al final.<br /><br />Tenemos, quienes vivimos,<br />una vida que es vivida<br />y otra vida que es pensada,<br />y la única en que existimos<br />es la que está dividida<br />entre la cierta y la errada.<br /><br />Mas a cuál de verdadera<br />o errada el nombre conviene<br />nadie lo sabrá explicar;<br />y vivimos de manera<br />que la vida que uno tiene<br />es la que él se ha de pensar.<br /><br /><br /><strong>ESTO</strong><br />Fernando Pessoa<br />(? 1933)Versión de Rafael Díaz Borbón<br /><br />Dicen que pretendo o miento<br />En cuanto escribo. No hay tal cosa.<br />Simplemente<br />Siento imaginando.<br />No uso las cuerdas del corazón.<br /><br />Todo cuanto sueño o pierdo,<br />Que pronto cae o muere en mí,<br />Es como una terraza que mira<br />Hacia otra cosa más allá.<br />Esa cosa me arrastra.<br /><br />Y así escribo en medio<br />De las cosas no junto a mis pies,<br />Libre de mi propia confusión,<br />preocupado por cuanto no es.<br />Sentir? Dejemos al lector sentir!<br /><br /><br /><br /><strong>Vallejo, César</strong> (1892-1938) Peruano. César Abraham nace un 16 de marzo, a 3.500 metros sobre el mar, en los Andes del Perú, Santiago de Chuco. Sus dos abuelas eran descendientes de la cultura Chimú, y sus abuelos, curas españoles. Creció en medio de una gran devoción cristiana la cual provocó el deseo de su familia para que él se convirtiera en sacerdote. Fue el duodécimo hijo en la familia. Ingresa al colegio Nacional de Huamachuco donde interrumpe sus estudios por las condiciones de pobreza de su familia, para reanudarlos al año siguiente y terminarlos en 1908. Es un alumno brillante, excepcional. Parte a Lima. Un hermano suyo, Víctor, lo alienta a estudiar Medicina en la Universidad de San Marcos. Allí no los termina, no obstante es preceptor de los hijos de Domingo Sotil, dueño de la hacienda de Acobamba. Para 1912, con veinte años, es ayudante de cajero en la hacienda azucarera Roma, ganando un salario adecuado para él, pero esto no le satisface al palpar la vida de los campesinos; los que se levantan al alba, trabajan todo el día en los capos de azúcar y sólo reciben una fuente de arroz como alimento al anochecer. Esta vida lo marcará para siempre por cuanto observa las penurias de los hombres y mujeres trabajadores, y la injusticia a la que son sometidos. En 1913 ingresa a la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de la Libertad, en la ciudad de Trujillo, al mismo tiempo que trabaja como profesor en el Centro escolar de Varones Nº 241, situado en la Plaza de Armas. Sus primeros versos didácticos dinámicos y humorísticos de su fuerte personalidad intelectual y artística, no tienen el éxito esperado. En 1915 se gradúa de Bachiller en Letras. Su tesis, para alcanzar dicho grado académico, versa en “El Romanticismo en la poesía castellana”, aplaudida por la élite intelectual y literaria de la época.Al terminar ésta, inicia su carrera de abogado y se mantendrá dando clases en el colegio Nacional de San Juan, en Trujillo. Sus primeros versos los publica en los periódicos “La Industria” y “La Reforma”, y en revistas como “Cultura Infantil” del centro escolar Nº 241 y “Balnearios”. Ya se ha incorporado a un grupo de literatos jóvenes donde se halla, entre ellos, Raúl Haya de la Torre, fundador del APRA. Una pena honda lo traspasa cuando muere su hermano Miguel, y parte a Lima. Una vez en ésta, en 1918 colabora en la revista “Nuestra época” que alcan za a publicar dos números, dirigida por José Carlos Mariátegui mientras su trabajo es el de preceptor de enseñanza primaria en el Colegio Barros. Otra pena lo quiebra, fallece su madre. En 1919 aparece su primer libro “Los Heraldos Negros”. Es profesor interino de cuarto y quinto grado de enseñanza primaria en el Colegio Nacional de Guadalupe, en esta ciudad, pero al año siguiente queda sin trabajo. En 1920 regresa a su casa, pero en el camino, un incidente entre un grupo de policías borrachos y diecinueve jóvenes amigos, lo involucra al querer actuar él de mediador y pacifista. Lo detienen, y sin pruebas lo mantienen ciento trece días en prisión. En octubre del año 1921 el juez dictamina que estaba probada la presencia del poeta en los disturbios, pero no en la participación de los delitos. No obstante este sobreseimiento, el caso no se cierra hasta ocho años más tarde. Ese mismo año recibe, a pesar de los acontecimientos, en diciembre, el premio de cuento nacional “Más allá de la vida y de la muerte”, publicado en la revista “Variedades” en junio del año siguiente. Con el dinero del premio publica su libro, en 1922, “Trilce” cuyo prólogo es de Antenor Orrego y el cual tendrá una segunda edición en Madrid, en 1930. Este libro de poesía fue escrito en la cárcel de Trajino, el año 1920. Muchos se preguntan cómo pudo haber escrito aquel libro, tan estrambótico. La respuesta llega medio siglo más tarde, en un libro escrito por el Dr. Neale-Silva, un chileno, catedrático de la universidad Wisconsin quien durante 565 páginas, en un estudio insuperable, da cuenta del valor de la obra. En 1922, con 31 años, publica “Escalas Melografiadas” y “Fabla salvaje”. En 1924 decide irse a Francia ignorando el idioma, apenas con dinero, tiene 500 soles, sin más recursos ni relaciones literarias, y en la obscuridad total de posibilidades, llega en julio a París. Con el tiempo, allí conoce al músico Alfonso Da Silva, a Vicente Huidobro y Juan Larrea, a Julio Gávez, Belisario Calle, a Percy Gibson, entre otros poetas y escritores. Muere su padre en Santiago de Chuco, y este aviso lo recibe en la ciudad luz. Pasarán dos años fúnebres, en el máximo rigor, cae en una depresión, se enferma, lo operan y queda con secuelas, por una hemorragia luego de la intervención quirúrgica, débil, con anemia, y sin tener qué comer. Un escultor de Costa Rica, Max Jiménez, le ofrece su taller de la calle Vercingétorix, aliviándole levemente su apremiante situación económica. Para 1925 puede trabajar, después de dos años de miseria, en la Empresa de los Grandes Periódicos Iberoamericanos (Bureu des Grands Journaux latino-americains) y colabora en la revista”Mundial” de Lima. Viaja a España donde le conceden una beca para estudiar en la academia de San Fernando, a la cual renuncia, por su postura ética, en oposición a la dictadura de Primo de Rivera. Regresa a París el año 1926 donde puede publicar con el poeta español Juan Larrea dos números de una revista literaria “Favorables París Poemas” donde también participan Pablo Neruda, Vicente Huidobro y otros. En esta época entabla una hermosa amistad con el pintor Juan Gris que se finalizará, lamentablemente, cuando éste último fallece, en 1927. La muerte prematura del gran pintor a la edad de cuarenta años lo derrumba. Más tarde conocerá al famoso escritor Waldo Franck, y no sólo a él, sino al profesor y científico Lipchitz, a Miguel de Unamuno, a Dullin, a Barrault, a Tzara, a Desnos, a Portinari, y Gosset, pudiendo realizar entrevistas al gran poeta Maiakovski, a Reinhardt, a Meyerhold, como periodista. Pero la adversidad lo persigue. Es un poeta atormentado espiritualmente, en crisis profunda, se siente inestable y con falta de sentido de la vida, y económicamente no tiene cómo sustentarse. El 1928 parte a conocer la Unión Soviética, Budapest y Berlín. Regresa a París donde se une con Gerogette Philippart, y con ella emprende nuevos viajes, esta vez a conocer Florencia, Roma, Venecia, Viena, Praga Génova y Niza. En 1930, vuelve a Madrid. La revista “Bolívar” publica sus poemas y sus reportajes de la Unión Soviética. Vallejo continúa buscándose a sí mismo. ¿Hacia dónde va? Quiere algo nuevo. Se examina. ¿Qué ha hecho él por los seres humanos? Cae lentamente en una nueva depresión aguda. Comienza su enfermedad del alma que se venía anunciando desde hace tres o cuatro años antes. Su conciencia no lo deja tranquilo, asume la irresponsabilidad del mundo, ese alejamiento de los problemas vitales de los pueblos sufrientes lo desborda como poeta. Piensa que debe haber un mejoramiento de la pobreza para los trabajadores. De pronto escribe renaciendo «Poemas en Prosa», «Contra el secreto profesional» y «Hacia el reino de los Sciris». Participa en los periódicos “Ahora”, “Estampa” y “La Voz”. La editorial Cenit de Madrid le publica su novela “El Tugsteno”, la historia de la hacienda Roma de su juventud, que lanza tres ediciones seguidas en cuatro meses, más que el libro “Sin Novedad en el frente” de Erich María Remarque. Frecuenta a José Bergamín, Rafael Alberti, Pedro Salinas, Federico García Lorca, el cual le acompaña a todas partes para publicar sus siguientes obras que serán todas rechazadas: «Moscú contra Moscú”, “El arte y la revolución”, una pieza de teatro, «Lock out», “Rusia contra el segundo plan quinquenal”,“Rusia en 1931” e incluso, el cuento sobre pedido “Paco Yunque” que el editor no la publica por ser “demasiado triste, también”, “Entre las dos orillas corre el río”, “Piedra cansada”, contextualizada en una ambiente incásico y “Los hermanos Colacho y Colacha”, una farsa satírica contra la política peruana que no se puede representar termina por amilanarlo, pero trabaja como nunca, incentivado por la adversidad, llevando la cruz de una gran frustración, despedazándose por dentro, en sus fuertes escritos. En 1931, tiene su segunda oportunidad de vivir, porque casi muere en un accidente. Se repone y continúa porfiadamente escribiendo, a veces se pregunta para qué escribe tanto. “¿Para tener los escritos dentro de un cajón?” Contrae matrimonio con Georgette Philippart. Cuando estalla, el año 1936, la Guerra Civil Española se declara republicano. Colabora con los «Comités de Defensa», meetings, colectas de fondos, emprende una serie de artículos en los que denuncia lo inicuo de la no-intervención, sólo provechosa al fascismo no tanto franquista que internacional. Aparece escrito, en 80 días, su obra “Poemas Humanos”, “España aparta de mi este cáliz” y la “Piedra Cansada”. Él sufre. En 1937 participa en el segundo Congreso Internacional de Escritores para la Defensa de la Cultura. Comienza su etapa de regreso al alma. Un día de 1938 cae en cama. No se podrá levantar más. Lo internan en una clínica. Su temperatura es demasiado elevada. Su agonía dura unos días. El día 15 de abril, viernes Santo, fallece asistido por su mujer y su amigo chileno, Cuto Oyarzún y el escritor español Juan Larrea. En el cementerio se despiden de él Louis Aragón. Más tarde se sabrá que la esposa de Cuto Oyarzún, muy cerca de su lecho de muerte, le oyó mencionar un llamado a su madre. Otros dicen que exclamó:-“¡Me voy a España!”- En 1939, sus “Poemas Humanos” se publican en París. Georgette pide que lo entierren en Montparnasse. En 1991, el estudioso de su obra, Ricardo González Vigil, publica Tomo I de su obra completa poética en “Biblioteca Clásicos del Perú”. Y el año 1992, se conmemora en todo el mundo hispánico, el centenario del natalicio de César Vallejo.<br /><br /><br /><strong>Deshojación sagrada</strong><br />César Vallejo<br />Peruano<br /><br />¡Luna! Corona de una testa inmensa,<br />que te vas deshojando en sombras gualdas<br />Roja corona de un Jesús que piensa<br />trágicamente dulce de esmeraldas.<br /><br />¡Luna! Alocado corazón celeste<br />¿por qué bogas así, dentro de copa<br />llena de vino azul, hacia el oeste,<br />cual derrotada y dolorida popa?<br /><br />¡Luna! Y a fuerza de volar en vano,<br />te holocaustas en ópalos dispersos:<br />tú eres tal vez mi corazón gitano<br />que vaga en el azul llorando versos...Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-9229588174995304412008-10-27T11:34:00.000-07:002008-10-29T11:59:53.249-07:00SESIÓN Nº 14 Miércoles 29 de octubre 2008<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii9bLRq3NEaA55LVe5faCV8eelziMn__lBxAueTyWRK8bKEo2zbfmPqGcYLUw5jp0167aHH_TPnigIQ264xMfw8AJAKVGzXk3OGYMzNp5l6kgtclz34TY6XBGrmYvuIctXUipMviv7CMIR/s1600-h/The+Favourite+Poet+Alma+Tadema.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 292px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii9bLRq3NEaA55LVe5faCV8eelziMn__lBxAueTyWRK8bKEo2zbfmPqGcYLUw5jp0167aHH_TPnigIQ264xMfw8AJAKVGzXk3OGYMzNp5l6kgtclz34TY6XBGrmYvuIctXUipMviv7CMIR/s400/The+Favourite+Poet+Alma+Tadema.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5261916234732547010" /></a><br /><em>The Favourite Poet, Alma Tadema</em><br /><br />Casa de la Cultura de El Tabo<br /><strong>Tema: Desarrollo Personal en el Aprendizaje Transformacional de padres y apoderados con la poesía. </strong><br />Encuentro con la vida y obra de Eliana Navarro, José Miguel Vicuña, Diego Dublé Urrutia y Emma Jauch.<br />Documental de Elicura Chihuailaf- Off de Record<br /><br /><strong>Dublé Urrutia, Diego </strong>(1877-1967) Chileno. Poeta de la raza y de su tierra, también pintor y embajador, nace en Angol un 8 de julio. Su madre, Teodorinda Urrutia Anguita y su padre, Baldomero Dublé Almeida, ingeniero y teniente coronel del Ejército, fallecido en la Batalla de Chorrillos, en la Guerra del Pacífico, le entregan una buena educación. Realiza estudios formales en el Santiago College de Angol, en el Seminario Conciliar de Concepción y otros colegios privados de la zona. Viaja a Santiago para terminar sus humanidades en el Instituto Nacional, donde impulsa la Academia Literaria y un semanario satírico escrito en verso. A los 18 años de edad, en 1895, recibe una mención honrosa en el Certamen Varela de Valparaíso, por su libro de poemas “Pensamientos en la tarde”. En 1897, fue aspirante a oficial en el Regimiento de Artillería de Costa de Talcahuano, pero luego se incorporará a la Escuela de Leyes de la Universidad de Chile. Como estudiante universitario colaboró en los diarios “La Ley” de Santiago y “El Sur” de Concepción, con el seudónimo “The Ripper” (El Destripador). Interrumpió su carrera de leyes al ser nombrado en el Servicio Diplomático Chileno. En 1898, publicó su primer libro de poemas “Veinte años”. En este libro se incluyen poemas de “Pensamientos de la tarde”, de “Reminiscencias”, de 1897 y 1898; y de “Melancolía”, de 1898. En 1903 publicó “Del mar a la montaña”, en Santiago y luego en París. Acogido por la crítica y por los escritores, obtuvo variados elogios. De José Santos Chocano “Usted es el poeta de Chile”; de Rubén Darío: “Su patria tiene en Usted al poeta que le faltaba”; de Hernán Díaz Arrieta (Alone): “El año 1903 publicó “Del mar a la montaña”, versos que le consagraron como poeta chileno de primera clase, admirado, celebrado, recitado. Había en sus estrofas una música de acento nuevo, una fantasía nacional que pintaba con belleza costumbres y paisajes criollos... Una escuela nacía al compás de sus cantos, nada menos que el criollismo”. Dos de sus poemas más conocidos son “La procesión de San Pedro en el mar” y el poema “En el fondo del lago”. Este fue el año donde obtuvo la misión diplomática en Francia que lo llevó por 17 países distintos, entre ellos: Austria, Brasil y Ecuador, donde ejerció el cargo de ministro plenipotenciario de Chile. A raíz de su labor diplomática cultivó amistad con muchos escritores y personalidades del ámbito cultural, entre los que destaca Paul Claudel, francés, quien se había convertido al catolicismo. El escritor Hernán del Solar interpreta que la amistad con Claudel pudo ser el origen de la conversión religiosa de Dublé. En 1917, éste fue incluido en la antología Selva Lírica. Participó de la fundación del grupo literario Los Diez en ese período. Además fue miembro de número de la Academia Chilena de la Lengua, correspondiente de la Real Academia Española. Sus dos libros que escapan del género lírico son “Profesión de fe” de 1928 y “Memoria genealógica de la familia Dublé” escrito en 1942. En 1953, tras largos años de silencio, apareció “Fontana cándida”, valiosa antología de toda su producción poética que incluye poemas dispersos en diarios y revistas de la época. En 1958, por su destacada trayectoria, se le otorga el Premio Nacional de Literatura. Tuvo una larga vida. Falleció a los 90 años, un 13 de noviembre. <br /><br /><br /><strong>En el fondo del lago</strong><br /><br />Soñé que era muy niño, que estaba en la cocina<br />escuchando los cuentos de la vieja Paulina.<br />Nada había cambiado: el candil en el muro,<br />el brasero en el suelo y en un rincón oscuro<br />el gato, dormitando. La noche estaba fría<br />y el tiempo tan revuelto, que la casa crujía…<br />Se escuchaba a lo lejos ese rumor de pena<br />que sollozan las olas al morir en la arena,<br />y a intervalos más largos esos vagos aullidos<br />con que piden auxilio los vapores perdidos.<br />Nosotros, los chiquillos, oíamos el cuento<br />sentados junto al fuego, y como entrara el viento<br />por unos vidrios rotos, su frente medio cana,<br />la vieja se cubría con su charlón de lana.<br />Era un cuento muy bello:<br />Tres príncipes hermanos<br />que se fueron por mares y países lejanos<br />tras la bella princesa que la mano de un hada<br />en un lago sin fondo mantenía encantada.<br />El mayor, que fue al norte, no regresó en su vida;<br />el otro, que era un loco, pereció en la partida;<br />y el menor, que era un ángel por lo adorable y bello,<br />llegó al fondo del lago sin perder un cabello…<br />Allá abajo, en el fondo, vio paisajes divinos,<br />castillos encantados de muros cristalinos<br />y en un palacio inmenso, de infinita belleza,<br />encerrada y llorando, vio a la pobre princesa.<br />Se encontraron sus ojos, se adoraron al punto<br />y lo demás fue cosa de poquísimo asunto,<br />pues al verlos tan bellos como el sol y la aurora,<br />el hada, que era buena, los casó sin demora.<br />-Así acabó la historia de aquella noche… El gato<br />se despertó gruñendo, desperezóse un rato<br />y se durmió de nuevo. Zumbó la ventolina<br />en el cañón, ya frío, de la vieja cocina…<br />Se levantó un chicuelo y sin hacer ruido<br />enhollinó la cara de otro chico dormido…<br />Yo, me quedé soñando con el príncipe amado<br />por la bella princesa, con el lago encantado<br />y también con los tristes y apartados desiertos<br />donde duermen los huesos de los príncipes muertos.<br /><br /><br /><br /><strong>Jauch, Emma </strong>(1915-1994) Chilena, de ascendencia alemana. Poetisa-pintora. Nace en Constitución, provincia del Maule. Realiza sus estudios básicos en la Escuela Superior Nº1 y en el Liceo de Constitución finalizándolos en el Liceo Nº 3 de Santiago. Estudia Afiche en la Escuela de Artes Plásticas. Se recibe como profesora de Estado en Artes Plásticas en la Universidad de Chile en 1969. Se casa con el pintor Pedro Olmos. Vive en Buenos Aires donde trabaja como afichista. Por su meritoria labor recibe dos premios de Afiches. Su permanencia en esa ciudad es la de casi dos décadas. Es dibujante de los diarios franceses “France Nouvelle”, “Le Courrier” de La Plata y en la Embajada Británica. Diagrama revistas y trabaja en empresas de publicidad bonaerense. Por su creatividad viaja por varios países hasta retornar a Chile donde ejerce como profesora en el Liceo de Niñas de Linares. En esa ciudad funda el Museo de Arte y Artesanía. Presidenta, sucesivamente por varios períodos del Grupo Cultural ANCOA de la misma ciudad es distinguida como Miembro Correspondiente de Linares de la Academia Chilena de la Lengua en 1984. A raíz de toda su experiencia inicia su labor periodística como columnista en el diario El Heraldo de Linares y publica varios libros de poemas: “Los Pies en la Tierra”, “Noticias de Rapa Nui”, entre otros. Más tarde será docente de la Universidad Católica del Maule. Recibió distinciones en varias exposiciones de pintura. Fue nombrada Hija Ilustre de Empedrado en 1993 y Ciudadana Ilustre de Constitución en 1994 antes de su muerte acaecida en Linares. Es una extraordinaria poetisa, poseedora de una especial sensibilidad. Por su visión alcanza temáticas poéticas sugeridas por todo lo que la rodea, donde se matiza la realidad y lo plástico, iluminados caminos del arte.<br /><br /><br /><strong>“Mañana he de nacer<br />hace mil años”</strong><br />Emma Jauch<br /><br /><br /><br /><strong>Navarro, Eliana </strong> (1920-2006) Chilena. Nace en nace en Valparaíso un 19 de julio. Su padre Fortunato Navarro Herrera, diputado por Cautín y vice presidente de la Cámara de Diputados, y su madre Guillermina Barahona Soriano, profesora normalista, deciden trasladarse, en 1923, al Fundo El Peral, situado en Trovolhue, en la provincia de Cautín, hoy Novena región, cuando la poeta tiene tres años de edad. Su inspiración la recibió de los bellísimos paisajes de Cautín y escribe, a los siete años, uno de sus primeros poemas “La laguna de Trovolhue”. Desde ese período y lectora por cierto, recibe la influencia del poeta Augusto Winter. Más adelante se verá cautivada por la obra “Desolación” de Gabriela Mistral donde descubre a las mujeres heroicas y del pueblo; también admirada por la creación de los poetas Antonio Machado, Miguel Hernández y de los dramaturgos del siglo de Oro. Cursa sus humanidades en el colegio Santa Cruz de Temuco. En su adolescencia colabora con las revistas «Margarita» y «En Viaje” y luego de salir del Liceo, estudia Filosofía y Derecho en las universidades Católica y de Chile. En la facultad de Derecho, precisamente, conoce al poeta José Miguel Vicuña con el cual contrae nupcias, muy joven. “Cuando Vicuña la divisó -pensó- ¡Esa es la mujer que quiero para mí! Eliana secreteó con su hermana: ¡Ese es mi hombre y quiero parir 7 hijos con él! Dicho y hecho”. De este matrimonio, es madre de siete hijos, Ariel Vicuña, poeta y músico; Ana María Vicuña, filósofa y profesora de lenguas clásicas; Juan Vicuña, químico, víctima de la tortura durante la dictadura; Leonora Vicuña, reconocida fotógrafa; Miguel Vicuña, poeta y filósofo; Rodrigo Vicuña, editor; y Pedro Vicuña, poeta y actor. En 1951 publica “Tres poemas”, su primer libro. En 1955 se integra al grupo Fuego de Poesía fundado por José Miguel Vicuña y Carlos René Correa. Publica a través del «Grupo Fuego de la Poesía”, “Antiguas voces llaman”. La revista “Calicanto” y la “Revista Literaria” de la Sociedad de Escritores de Chile están frecuentemente editando sus poemas. En 1959, a los 39 años, es delegada al Congreso del PEN Club en Frankfurt. En 1963 asiste como delegada de la Sociedad de Escritores de Chile (SECH) al Congreso Mundial de Mujeres por la Paz en Moscú. Crearía, en 1965, su libro “La ciudad que fue”, editado por la Editorial Universitaria y prologado por Gastón von dem Bussche, que será galardonado con el premio Pedro Oña, libro en que se sumerge en la nostalgia por la naturaleza, el campo, los lugares de la infancia y de la perdida inocencia.Su poesía fue elogiada desde temprano por el crítico literario Hernán Díaz Arrieta (Alone). Mientras tanto trabaja en la Biblioteca del Congreso Nacional siendo durante muchos años jefe de la sección de Catalogación, y en cuyo puesto permanecerá cuarenta años. En 1973, constituyó con su familia, el grupo teatral «Mediodía», el que bajo la dirección de Teodoro Lowey estrenó en el Templo Votivo de Maipú, ante un público multitudinario, el poema para voces y coro titulado “La pasión según San Juan”. Por esta audaz y bellísima obra auto sacramental, cuya publicación data de 1980 obtuvo el Premio de la Academia Chilena de la Lengua. Al año siguiente, 1981, asiste especialmente invitada como escritora, al Congreso Internacional de Literatura Femenina de México. En 1995 se publica su libro “La Flor de la Montaña”, por la Editorial Universitaria incluido en la colección «El Poliedro y El Mar», obra donde aparecen canciones, romances, madrigales y sonetos, siendo el motivo, el amor; cristalizando su espiritualidad religiosa. Ha sido candidata al Premio Nacional de Literatura en múltiples ocasiones, y jurado en innumerables concursos de poesía, incluido el del Fondo del Libro y la Lectura. En “La Profesión de silencio”, uno de sus libros inéditos, ella crea conciencia, a través de la poesía, del dolor inconmensurable que provoca la injusticia y la represión. Su poesía ha sido estudiada en diversas universidades chilenas y extranjeras y su obra figura en muchas antologías nacionales y del exterior. El 5 de junio de 2006, a los ochenta y cinco años de edad, fallece víctima de una trombosis cerebral. El ataque ocurre un 18 de mayo, la fecha en que estaba programado un recital de su poesía en la Biblioteca Nacional. Leería por última vez su obra a público, pero no pudo realizar su último sueño.<br /><br /><br /><strong>Detrás de las palomas...</strong><br />Eliana Navarro<br />chilena<br /><br />Detrás de las palomas está el campo, <br />detrás de las campanas, <br />de las plazas bullentes, <br />donde empiezan los verdes fulgurantes, <br />donde nacen los sueños profundos, <br />donde dice el silencio <br />amados nombres <br />y crecen dulces árboles <br />y galopan caballos. <br />Detrás de las palomas, <br />lejos, <br />hacia el azul violeta de los montes, <br />hacia la gradación de los colores: <br />sol de oro rojo, alba iridiscente. <br />Detrás de las palomas y de las altas torres, <br />de los techos plomizos, de las gárgolas, <br />detrás, se encuentra el campo <br />con su voz inefable, <br />con sus múltiples voces rebeldes, intocadas.<br /><br /><br /><br /><strong>José Miguel Vicuña </strong>(1920-2007) Chileno. Nace en Santiago. Dedicó su vida a la literatura. Desde pequeño escribió. En su infancia fue muy travieso, más que todos los niños de la cuadra. Su padre, diputado de la República, lo castigaba para que enderezara la conducta, ignorándolo y quitándole el saludo, a lo que él respondía encerrándose en su cuarto, llorando, para luego crear y escribir poesía. A sus 8 años, un día 8 de noviembre, vale la coincidencia por el número infinito, mientras se realiza una fiesta en honor a una tía, le lee un poema a la concurrencia: “Rezo a la Humanidad”. Todos quedaron profundamente sorprendidos al sentir la hondura del poema. De este modo, su padre, Carlos Vicuña Fuentes, se dio cuenta del hijo que tenía, inteligente y sensible, y lo acogió. Estudió en la Facultad de Derecho de la Universidad de Chile. De un artículo de Martín Huerta en el diario La Nación del 12 de junio del 2006, sabemos cómo se formó el Grupo Fuego de la Poesía, cuyo creador fue José Miguel, entre otros. “Se encendió un 28 de abril de 1955. Hoy, pasada la cincuentena y con una barriga urgente el entusiasmo y la pasión de la entidad aún no se apagan. Unos cuantos locos lindos: José Miguel Vicuña, Carlos René Correa, Eliana Navarro, Jorge Hübner Bezanilla, Julio Barrenechea, Juvencio Valle, Hugo Goldsack, Hernán Cañas Flores y Francisca Ossandón, entre otros, que comúnmente se reunían en el Café Iris, en la Alameda esquina Estado, donde recitaban, soñaban y hacían proyectos como la Cooperativa de Libros con poetas jóvenes propuesta por Carlos René Correa, dieron comienzo a esta sui generis agrupación. De partida, José Miguel Vicuña se opuso de plano a crear algo que tuviera que ver con estatutos, obligaciones y menos con cuotas de dinero. “Esta será una sociedad poética en libertad. Punto”, dijo. Acordaron reunirse en asamblea dentro de 15 días, cada uno traería un par de amigos, nuevas ideas y deseos de proyectar la poesía hasta los ámbitos celestiales. Hugo Goldsack se consiguió una sala en el Círculo de Periodistas, Amunátegui 31, todos con gran entusiasmo pero no llegaron a acuerdo acerca del nombre que le pondrían a la agrupación. ¡Donde hay 10 personas, siempre hay 15 opiniones! Los muchachos dejaron el tema para después, esperando que a alguno le saltara la liebre y se dieron a la labor de la presentación del primer libro lanzado: “Humo lento”. Goldsack era quien hablaba maravillas de aquel texto. El murmullo y los aplausos de la reunión fueron apagados de súbito por el berrinche de un carrobomba y su sirena que acudía a un llamado de auxilio. Papú, papú, papuuuuuú… Panchita Ossandón gritó: “¡Fuego! ¡Fuego!…” “Y, como este elemento está siempre prendido en el corazón de los poetas, Hernán Cañas Flores alzó la voz, para hacerse escuchar: “¡Fuego!… ¡Grupo Fuego! ¿Qué les parece? Grupo Fuego de la Poesía… “Luego, los presentes se dieron a los brindis y acordaron reunirse esa noche en Il Bosco para brindar en forma. Allí fueron presentados a la selecta audiencia por el actor Roberto Parada del Trío Los Pencas y la concurrencia los obligó a recitar algunos poemas. Recompuestos del brebaje acordaron reunirse una vez al mes. Como los que hacían cabeza en el grupo eran Carlos René Correa y José Miguel Vicuña, la cosa funcionó así en sus primeros tiempos, pero se tornó un poquito molesta cuando el grupo fue invitado a un encuentro poético en Bolivia y los poetas bolivianos no sabían a quién dirigir el convite. Vicuña se resistió a ser nombrado presidente y declinó la opción para Correa. Y como los muchachos eran democráticos, igual hubo elecciones: Carlos René, presidente, y José Miguel, vicepresidente. (Huerta 2006) Ante los ojos de José Miguel apareció un remolino de encantamiento y poesía que traía para él la mujer de su vida: la poetisa Eliana Navarro. Joven nacida en Valparaíso y sureña de infancia, menuda, tierna y vital. Eliana llenó su vida…” “…Un 4 de enero sin decir agua va a sus familias y entre amigos, partieron al Registro Civil y se casaron. Luego de la ceremonia cada uno partió para su casa. Así de atarantados.Las vetustas familias hubieron de aferrarse a sus sillas cuando supieron la noticia. Rápidamente organizaron una nueva ceremonia, llevaron de pantalla a un ministro del Registro Civil, hicieron una gran fiesta en casa de la novia y les permitieron marcharse de luna de miel”.(Huerta 2006) En 1951 José Miguel da a conocer “La Edad de Bronce” y en 1955 “Trabajos de la muerte” y “Alígera Summa” En ambas obras subyace el pensamiento existencialista, simbólico, metafísico. En 1958 publicó “El Hombre de Cro-Magnon”, referido a la cultura clásica y a mitos ancestrales. En 1965 presentó “Poemas Augurales” y en 1977 “Cantos”. Fue Bibliotecario Jefe de la Biblioteca del Congreso Nacional y co-fundador del Teatro Experimental de la Universidad de Chile además de haber pertenecido al grupo literario “La Mandrágora”, un importante colectivo de poetas, durante un tiempo. “Era un personaje particular mi papá. Creo que pocas veces he conocido a alguien tan tierno y al mismo tiempo tan autónomo y solitario, sencillo y muy auténtico. Me enseñó la alegría, disfrutar cada momento. Él era gozador de la vida, muy intenso, muy apasionado”, expresa su hija Leonora Vicuña. Falleció a los 87 años, el 11 de agosto del 2007, víctima de un derrame cerebral.<br /><br /><br /><strong>"Testamento"</strong><br />de su libro “Elemento y Súplica” (2000) <br />Fragmento<br /><br />"Estoy pronto. Mi alma va intocada<br />No importa, pues, que caiga<br />este telón de tierra<br />porque otra primavera<br />se insinúa en el fin.<br />Ahora que se cumple<br />nuevamente la hora,<br />cuando la tarde cae,<br />parece todo comenzar.<br />Lo nuevo, lo imposible,<br />son apenas destellos<br />de lo que más amamos.<br />Nada que nos deslumbre,<br />porque ya lo sabíamos.<br />Tú naces, creces, vives. Te desvives.<br />Todo en ti se revela<br />como forma de enigma.<br />¿De qué mundo regresas?<br />¿Qué experiencias tejían<br />tus ojos al nacer?"<br /><br /><br /><br /><strong>Chihauilaf Nahuelpan, Elicura</strong> (1952- ) Mapuche. Nace en Quechurewe, novena Región. “Elicura” significa “piedra transparente” del mapudungun lüg: “transparente”, kura: “piedra”. “Chihuailaf” significa “neblina extendida sobre un lago”; chiway: “neblina,” “lafün/lafken: contracción de “extendido” y “lago”. “Nahuelpán” es tigre-puma (nawel: tigre, pangi: puma. Pocos años después su familia se instala en el pueblo de Cunco, donde realiza sus estudios básicos. Terminará con distinción sus estudios secundarios en el internado del Liceo de Temuco, a setenta y cinco kilómetros de su hogar, y con el sentimiento de ser “exiliado”. Es un período que él llama “el exilio de la ciudad”. A ella llegó hablando un perfecto castellano, pero no pudo entender la semiótica de la sociedad “chilena”, ya que como él nos cuenta se nace en un lugar y ese es el espacio en el que habita el ser humano, y no hay otro. Ingresará a la Universidad de Concepción después, donde recibe su título de Obstetra. Esta profesión nunca la ejerció por dedicarse a la literatura. Su niñez siempre estuvo influenciada por la tradición familiar y la de su pueblo según cuenta. Eran campesinos mapuches aprendiendo de sus antepasados. Gracias a sus abuelos aprende a cultivar la tierra, a compartir la cultura y ser parte de su oralidad. La poesía responde a una permanente conversación, para él que permanece en la escritura, pero situado junto a la oralidad y respetando el pensamiento que lo sostiene, puesto que ese pensamiento es el de su gente, del mundo que habita. La escritura de Chihuailaf tiene que ver fundamentalmente con el universo de la memoria y con el de la historia. Allí permanece un centro desde donde girará la gramática de su escritura. «A orillas del fogón escuché cantar a mi tía Jacinta y escuché los relatos y adivinanzas de mi gente. Es decir, una poesía que no existiría si no estuviera alimentada por la memoria de una familia que pertenece a una cultura que para mí fue y sigue siendo muy hermosa, con mucha ternura. Mi expresión escrita no alcanza a recoger la inmensidad de esa memoria que está pidiendo ser escrita. Quizás alguna vez pueda hacerlo más fácilmente”, nos aclara en “Recado confidencial a los chilenos” en 1999. Plantea que su escritura viene de la oralidad del pueblo mapuche, de la conversación, así transmiten los mayores sus vivencias, su experiencia, ya caminando en el bosque tras el piñon, ya sentados en torno al fogón mateando. Es en esa experiencia que el poeta aprende a valorar y a creer en el poder de la palabra. La palabra, entonces, expresaría la concepción de mundo. Cada palabra da a conocer el pensamiento del hablante. El concepto del diálogo pareciera ser, está en la voz individual versus la voz colectiva: el pueblo mapuche, pero el hablante poético también se involucra con otro dialogante: la naturaleza, en la escritura; de este modo a él le habla el canelo, el árbol sagrado, para hacer prevalecer su pueblo, su cultura y el sentido de colectividad que la sustenta porque ésta le habla, a través de sus ancestros, para que converse con los “winka”, y mantenga siempre, la memoria y la historia de su pueblo. Ésta es la memoria de un pueblo sometido, y con ella, el poeta sale al mundo a solidarizar con otros vejados y humillados. Así se escribirá para unir a dos pueblos (chileno y mapuche) cada uno con sus muertos, con sus exilios, con sus dolores. Como traductor mapuche - chileno, él llegará a traducir a Pablo Neruda a su lengua, el mapudungun, única traducción, en “Todos los Cantos, Ti Kom Vl” poemas que dan cuenta del interés o conocimiento de Neruda sobre los pueblos indígenas; y su obra se traducirá, al mismo tiempo, a diversas lenguas en Europa. Ha publicado“El invierno y su imagen” en 1977; “En el país de la memoria”, una autoedición de 1988; “El invierno, su imagen y otros poemas Azules” en 1991. En 1994 organiza, en conjunto con Jaime Valdivieso, el congreso «Zugutrawn, reunión en la palabra. Primer encuentro de poetas chilenos y mapuches», en Temuco. Este mismo año recibió el premio “Mejores Obras Literarias” del Consejo Nacional del Libro y la Lectura. Asimismo, fue invitado a Cuba como jurado del Premio Casa de las Américas. Luego vendrán “De sueños azules y contra-sueños” en 1995; “A orillas de un sueño azul”, “La Palabra: Sueño y Flor de América” como un adelanto de una muestra de Oralitura Indígena de América en 1997, año en que le otorgan el Premio Municipal de Literatura, de la municipalidad de Santiago, mención poesía, por su creación “De sueños y contrasueños”. Varios de sus libros han sido ilustrados por el grabador chileno Santos Chavez, lo que realza su trabajo poético. También ha obtenido, en dos ocasiones, el premio del Consejo Nacional del Libro y la Lectura y ha sido elegido Secretario General de la Agrupación de Oralitores Indígenas de América e integrante del directorio de la Corporación NorAlinea, de defensa de los derechos humanos. En conjunto con el grupo musical Illapu, elaboraron un tema denominado “Bío-Bío Sueño Azul”, basado en unos de sus poemas. Virginia Vidal nos cuenta una de sus visitas a Elicura: “Se va desenredando la conversación y conseguimos que Elicura nos vaya contando algo de su vida. Ajeno a los aspavientos, serenidad y cortesía son inherentes a su personalidad; de repente, le brota el humor. Nos cuenta que una especie de atavismo lo impulsa a correr en cuanto siente el motor de un avión. Corre y sale al patio y hasta se saca la camisa para saludar a la aeronave. Esto es inevitable y lo hace siempre. Beti se ríe corroborando las palabras del marido. Muchos se chancean llamando a Elicura “el mapuche cibernético”, porque emplea la computadora e internet, pero él no se enoja, atento siempre a todos los avances para comunicarse con el mundo y convencido de que ninguna técnica, procedimiento ni disciplina pueden alterar la mente ni el corazón del hombre, pero sí le pueden facilitar el contacto con los demás”.<br /><br /><br /><strong>ÑI PEWMA MEW GÜMAN</strong>.<br /><br />Elicura Chihuailaf Nahuelpan<br />Ka mapu mülepun gümaken<br />ñi pewma mew<br />rofülenew ti pu wechun wenu<br />ñi pu mawidantu mew<br />Müte alütuwlay ti rüpü<br />pu lamgen, pu peñi<br />ka witralen mülen tüfachi Ko<br />mew, pifiñ<br />Küpalelmu chi tamün Kallfü<br />Kawell wirafkülen wiñotuan<br />Kamapu küpan, welu ñi kümel<br />kaley ñi piwke<br />Eymün mew ta choyügen<br />Femgechi duguafiñ taiñ ayin<br /><br />EN MIS SUEÑOS<br />Elicura Chihuailaf Nahuelpan<br />Traducción del poema anterior<br /><br />Lejos de mi tierra añoro<br />cuando en mis sueños<br />me abrazan las altas cumbres<br />de mis montañas.<br />No es tan ancho el mar<br />hermanas, hermanos<br />y de pie estoy sobre estas aguas,<br />les digo.<br />Envíenme vuestro caballo<br />azul, galopando volveré<br />De lejos vengo, pero mi<br />corazón resplandece<br />De ustedes soy hijo, pues<br />Así hablaré a nuestra Gente<br />Amada.Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-56350093600607295972008-10-27T10:43:00.000-07:002008-11-26T02:01:50.528-08:00ESPECTÁCULO DE MÚSICOPOÉTICA<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgw2nVOs5k0wj7zWQxz7JKg6_oJ9-lvfPpAGM4Xi1i20MWjcXrVZtJ_EO1OxwNvEMnjAZLmgX9qYpkCntfUF1-KE0kqIKElkI3KLniU0nNr_FYrV41OB218qGtuKsDgZPSzQenO6aNozRnP/s1600-h/Orpheus+Leading+Eurydice+from+the+Underworld.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 332px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgw2nVOs5k0wj7zWQxz7JKg6_oJ9-lvfPpAGM4Xi1i20MWjcXrVZtJ_EO1OxwNvEMnjAZLmgX9qYpkCntfUF1-KE0kqIKElkI3KLniU0nNr_FYrV41OB218qGtuKsDgZPSzQenO6aNozRnP/s400/Orpheus+Leading+Eurydice+from+the+Underworld.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5261902457145649010" /></a><br /><em>Pintura: Orpheus Leading Eurydice from the Underworld, <br />Corot - (Jean-Baptiste-Camille Corot)</em><br /><br /><br /><strong>Lectores Poéticos:</strong><br />Edith Blume, Moira Brncic, Absalón Marco Antonio Díaz, Arison González, Patricia Latorre, Gabriel Morales, Jacqueline Paz, Marcela Silva, Jerson Rojas, Alicia Salgado, <br />Luisa Werth y Walter Steil<br /><br /><strong>Directora de los Conjuntos de Campanas:</strong> Luz Albert E.<br /> <br /><strong>Conjunto de Handbells “Las Coincidencias” de Isla Negra</strong><br />Edith Blume, Moira Brncic, Arison González, Mario Henríquez, Patricia Latorre, Gabriel Morales, Sabrina Morales, Jacqueline Paz, Tamara Pichunante, Claudia Pinto, Jerson Rojas<br /><br /><strong>Conjunto de Handchimes “San José” de Independencia</strong><br />Ashley Acuña, Claudio Escobar, Myriam Flores, María Elena Farías, Cecilia González, Valeria González, Constanza González, Gloria Opazo, Jaime Ortiz, Romina Silva, Cecilia Uarac, Yolanda Ureta<br /><br /><strong>Solista en viola: </strong>Francisco Mañialich R.<br /><br />23 de octubre 2008<br />18:30 horas<br />Capilla del Centro Cultural “San José”<br />Calle San José 1053<br />Independencia- Santiago<br /><br /><strong>Contacto: Jefa de Difusión proyecto Sanar Educando<br />Darinka Alarcón Brncic<br />darybrn@gmail.com-campananarioazul@yahoo.es</strong><br /><br /><br /><strong>Música y Poesía </strong> <br /><br /><br /><strong>1.- Melodía en Fa <br />Anton Rubinstein</strong> <br />Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“No te detengas”<br />Walt Whitman</strong><br />Lector Poético: Gabriel Morales<br /><br /><br /><strong>2.- Suite Norteamericana <br />Folklore norteamericano</strong><br />Las Coincidencias de Isla Negra<br /><br /><strong>Poema <br />“La Aurora” <br />Federico García Lorca</strong><br />Lector Poético: Marcela Silva<br /><br /><br /><strong>3.- Morning Has Broken <br />Cat Stevens</strong> <br />Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“Tarea Escolar”<br />Jacques Prévert</strong><br />Lectora Poética: Luisa Werth<br /><br /><br /><strong>4.- Gracias a la Vida <br />Arreglo musical de Jaime Soto</strong> <br />Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“Gracias a la Vida”<br />Violeta Parra</strong><br />Lector Poético: Absalón M. Antonio Díaz<br /><br /><br /><strong>5.-She’s like the Swallow <br />Folklore canadiense</strong> <br />Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“Volverán las obscuras golondrinas”<br />Gustavo Adolfo Bécquer</strong><br /><br /><br /><strong>6.- Reflections <br />Gail Downey</strong> <br />Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“El principio y el Fin”<br />Gonzalo Rojas</strong><br />Lector Poético: Arison González<br /><br /><br /><strong>7.- Schönster Herr Jesu I <br />Hoffman von Fallersleben</strong> <br />Conjunto San José <br /><br /><strong>Poema<br />“Esto”<br />Fernando Pessoa</strong><br />Lectora Poética: Edith Blume<br /><br /><br /><strong>8.- Schönster Herr Jesu II <br />Hoffman von Fallersleben</strong> <br />C. las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“Amiga Poesía”<br />Eliana Navarro</strong><br />Lectora Poética: Alicia Salgado<br /><br /><br /><strong>9.- Lluvia <br />Improvisación musical del grupo</strong> <br />Conjunto San José <br /><br /><strong>Poema<br />“La mamadre”<br />Pablo Neruda</strong><br />Lector Poético: Jerson Rojas<br /><br /><br /><strong>10.- Concierto para piano Nº 21 <br />W.A.Mozart</strong> <br />C. Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“Viajera”<br />Emma Jauch</strong><br />Lectora poética: Edith Blume<br /><br /><br /><strong>11.- Regalos simples <br />Melodía Shaker </strong> <br />Conjunto San José <br /><br /><strong>Poema<br />“Sueño Despierto”<br />José Martí</strong><br />Lectora Poética: Moira Brncic<br /><br /><br /><strong>12.- Finlandia <br />Jan Sibelius</strong> <br />C.Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“Hagamos un trato”<br />Mario Benedetti</strong><br />Lectora Poética: Jacqueline Paz<br /><br /><br /><strong>13.- Adagio <br />Georg Philipp Telemann </strong> <br />C. Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“Nanas de la cebolla”<br />Miguel Hernández</strong><br />Lectora Poética: Patricia Latorre<br /><br /><br /><strong>14.- La Lucha ha cesado <br />Giovanni Palestrina</strong> <br />C.Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“La Compañera”<br />Efraín Barquero</strong><br />Lector Poético: Absalón Marco Antonio Díaz<br /><br /><br /><strong>15.- Edelweiss <br />Rogers and Hammerstein </strong> <br />C. Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“Dos ángeles” (de “Tala”)<br />Gabriela Mistral</strong><br />Lectora Poética: Luisa Werth<br /><br /><br /><strong>16.- Deutsche Volkslieder <br />Tres canciones folklóricas alemanas</strong> <br />C. Las Coincidencias de Isla Negra <br /><br /><strong>Poema<br />“Die Lorelei”<br />Heinrich Heine</strong><br />Lector Poético: Walter SteilMalicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-66174739291225250922008-10-25T08:11:00.000-07:002008-10-25T08:12:42.917-07:00Seminario de Perfeccionamiento en Santiago de Chile<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDJybPDEJWR6kooMifnK08Y-xdFncgTp49T34fU_mqJnfpppKN2rBnSOsCsULzI646O2hWrYNmsjZAMmgBhR-UH5iuReCxSjXXpruOOH2rJEJ2MQtx-Lc4To9_Kzg2eb4Bmt5CcA6Vb3MI/s1600-h/seminario3.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 267px; height: 400px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDJybPDEJWR6kooMifnK08Y-xdFncgTp49T34fU_mqJnfpppKN2rBnSOsCsULzI646O2hWrYNmsjZAMmgBhR-UH5iuReCxSjXXpruOOH2rJEJ2MQtx-Lc4To9_Kzg2eb4Bmt5CcA6Vb3MI/s400/seminario3.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5261109518562626850" /></a>Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-6123634811649824312008-10-25T07:18:00.000-07:002008-10-25T07:27:38.608-07:00Sesión Nº 10, Documento de trabajo personal<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAyjSwbv-Jx9HdRH5XSZkf9tfEwt2hHOlidioewHLsoBHaSvuFeWuKQOFiDB2uoaDc_GB4KmL8b1OxFqjY_gDmZQ6fn7VLCFp1QTI_oz91Fd0UoWEfJUZAg3JNkfRJnzd24TZ-lKExggqZ/s1600-h/vk-03b-wind.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 313px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAyjSwbv-Jx9HdRH5XSZkf9tfEwt2hHOlidioewHLsoBHaSvuFeWuKQOFiDB2uoaDc_GB4KmL8b1OxFqjY_gDmZQ6fn7VLCFp1QTI_oz91Fd0UoWEfJUZAg3JNkfRJnzd24TZ-lKExggqZ/s400/vk-03b-wind.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5261097905284929346" /></a><br /><strong>Pintura: "The Wind", Vladimir Kush</strong><br /><br />SESIÓN Nº 10<br />Miércoles 8 de octubre 2008<br />Casa de la Cultura El Tabo<br />Documento de trabajo personal<br /><br /><br /><strong>Cabrera Jasso, Ciprián (1950- )</strong> Tabasqueño. Nace en Emiliano Zapata (antes MonteCristo) un 2 de julio, Tabasco. Dramaturgo, ensayista, narrador, poeta. Estudió Psicología en la UNAM y realizó cursos de literatura inglesa en la Universidad de Michigan. Jefe de área de Investigación del Centro de Investigación de Culturas Olmeca y Maya; funcionario de la Dirección de Educación Superior e Investigación científica de la Secretaría de Educación, Cultura y Recreación del Gobierno de Tabasco; Jefe del Centro de Investigación SECUR; Coordinador Galería de Arte «El Jaguar despertado»; maestro de educación especial y rehabilitación Infantil UNAM; es director editorial y asesor del Instituto de Cultura de Tabasco; editor de la revista «Expresión» y colaborador en diversas publicaciones: «Ámbar», «Avance», «Clarín», «Cultura Sur», «Diálogo Cultural entre fronteras de México», «Graffiti», «Integración», «La Gaceta del FCE»,, «La Orquesta», «Manglar», «México Desconocido», «Nexos», «Novedades de Tabasco», «Poesía» y «Revista de la UJAT» Ha publicado los libros de poesía «Quinteto de Cámara» (Casa de la Cultura de Cárdenas, Tabasco, 1985); «Trilogía de Sombras» (Gobierno del Estado de Tabasco, 1985); «Kasandra» (UJAT, Villlahermosa, 1988); «Diez poemas para encontrar una luz» (UNAM, El Ala del Tigre, 1991); «Devastaciones del barbasco» (La Tinta del Alcatraz 1993); «Los enebros» (Monte Carmelo, 1998). De sus novelas tenemos «Onishi y la fiesta del infierno» (CONACULTA/ICA, Los Cincuenta, 1994); «Celia y la obscura Esperanza» y «Ciliace y el borde de la obscuridad» (UJAT 1998). Obra de Teatro: «El Retrato». Ensayos: «Escudriños» y «El uno y la otredad», entre otros de su prolífera creación.<br /><br /><strong>LA VOZ</strong><br />Ciprián Cabrera Jasso<br />Mexicano<br /><br />Sólo la voz, era sólo la voz<br />sin guiños, sin gestos, sin aspavientos<br />sólo la voz...<br />Pero no era sólo la voz<br />lo que nacía de Él,<br />lo que el viento atesoraba de Él.<br />No sólo la voz<br />sino el eco de su corazón,<br />el destello luminoso de su espíritu<br />y los siglos<br />interminables siglos<br />de vagar sobre la faz de la tierra,<br />quizás en otros cuerpos.<br /><br /><br /><strong>Hernández,Mariano (1964- )</strong> Mexicano. Nace un 26 de enero. Estudió Administración en la Escuela Panamericana en 1985, egresado de Economía de la ITAM en 1989, tiene también estudios de Análisis Político en la UAI y Claustro de Sor Juana en 1996, y de Inversión Extranjera en la UNAM y Universidad del País Vasco en el 2001. En el año 1998 impulsó el proyecto editorial independiente Obranegra que mantuvo hasta el 2001. Es autor de «Sombra tras la Sombra» en ese mismo año, una obra de cantos, poesía breve y elegías; de «Bellas Atroces» y dad Nacional de México como una antología generación poética de los sesenta. Todas sus creaciones han sido antologadas en prensa, revistas y páginas de Internet y distribuidas en México, Argentina, Chile, Uruguay, España, Francia, Estados Unidos y Costa Rica. Ha sido reconocido con un Primer lugar en el certamen de Poesía «Luis Astey», tercero en el certamen de Cuento «Ramón Zorrilla» en el 2002; y Mención Honorífica en el Premio Nacional de Poesía Tintanueva 2004. Colabora actualmente en periódicos y revistas. Ha visitado Chile para el lanzamiento de su obra «Bellas» (Romanza) editado por la Universidad Bolivariana, colección Arte Poética.<br /><br /><strong>CANTAS UN CANTO</strong><br />Mariano Fernández<br />Mexicano<br /><br />CANTAS UN CANTO apenas como suspiro<br />un canto como de seda libre al viento<br />cantas desde tus ojos<br />cantas con la mirada<br />el canto de los colores al atardecer<br />el canto del brillo y la transparencia del agua<br />cantas desde tus manos<br />el canto grácil de la danza<br />el canto de la tibieza y el ajenjo<br />cantas desde tus pasos<br />cantas desde tus pies<br />cantas desde tu risa<br />cantas desde tu cabello<br />cantas porque es el lenguaje<br />de la inocencia de tu belleza.<br />(2007)<br /><br /><br /><strong>Nervo, Amado (1870-1919) </strong>Mexicano. Nace en Tepic, Nayarit, México un 27 de agosto. Durante su juventud se sintió atraído por el sacerdocio por su espíritu místico, pero por los múltiples estímulos de la vida, los viajes que emprendió, los amores que compartió y por la misma poesía, de la cual se enamoró, no llegó a sus sueños de convertirse en clérigo. Ingresó en el cuerpo diplomático. Fue embajador de su país en Madrid, España y en Montevideo, Uruguay. Influyó en él, Manuel Gutiérrez Nájera, periodista, quien escribía con diferentes pseudónimos, cuando él llegó a la capital, México. Es el comienzo de la narrativa modernista. De este modo Nervo encontró eco en el temperamento religioso y romántico - simbolista de Nájera - , y se rodeó de todos los poetas y grupos que comulgaban con la revista “Azul” y la “Moderna”, dejándose llevar por la pasión por el modernismo americano. No sólo fue poeta sino que novelista y ensayista. De la revista “Azul” fue cofundador junto a Nájera, que pretendía llevar a cabo una renovación artística. Fue una de las personalidades más complejas de la literatura hispana. Su primera novela “El bachiller” de 1895 todavía presenta rasgos naturalistas, y sus primeros poemas, en el libro “Perlas negras y Místicas” de 1898, tienen características de la poesía modernista. En esta época funda también la Revista Moderna. En 1900, viaja en misión diplomática a Europa, donde entra en contacto con Rubén Darío y Leopoldo Lugones cuya influencia le hicieron abrazar por completo el modernismo. Escribe en ese momento cuentos, libros de viaje, ensayos y, por supuesto, poesías que agrupó en el libro “El éxodo y las flores” de 1902. En su poema “Autobiografía”, muy singular por cierto, nos dice casi todo lo de su vida “¿Versos autobiográficos? Ahí están mis canciones,/allí están mis poemas: yo, como las naciones venturosas,/ y a ejemplo de la mujer honrada,/no tengo historia: nunca me ha sucedido nada,/¡Oh, noble amiga ignota!, que pudiera contarte.//Allá en mis años mozos adiviné del Arte/la armonía y el ritmo, caros al musageta,/y, pudiendo ser rico, preferí ser poeta./- ¿Y después?/ -He sufrido, como todos, y he amado./¿Mucho?/-Lo suficiente para ser perdonado...” Lentamente se fue apartando del modernismo por su misticismo, su religiosidad incluso anacrónica para la época. Para la primer década del siglo XX, dos obras destacan: “Los jardines interiores” de 1905 y “En voz baja” de 1909. La siguiente década fue muy prolífico, escribió “Serenidad”, en 1914, “Elevación” en 1917, “Plenitud” en 1918. De “La amada inmóvil”, publicada después de su muerte, una obra inspirada en un amor permanente por Ana Daillez, ya fallecida, son los poemas más conocidos por la gente. Falleció en Montevideo, Uruguay.<br /><br /><br /><strong>BUEN VIAJE</strong><br />Amado Nervo<br />Mexicano<br /><br />Con la mitad de un periódico<br />hice un buque de papel,<br />y en la fuente de mi casa<br />va navegando muy bien.<br />Mi hermana con su abanico<br />sopla que sopla sobre él.<br />¡Muy buen viaje, muy buen viaje,<br />buquecito de papel!<br /><br /><br /><strong>Darío, Rubén (1867 -1916)</strong> Nicaragüense. Nace un 18 de enero. Su nombre real es Félix Rubén García-Sarmiento. Su madre, Rosa Sarmiento de García Darío salió de León en diciembre, acompañada por una tía. Estaba a punto de darlo a la luz, nacimiento que ocurrió en Metapa, Nicaragua. Regresó un mes después a León, con su bebe, donde se instaló a vivir con su familia. Esta ciudad cobijó la infancia de Rubén, que a la edad de doce años publicó los poemas: “Una Lágrima”, “El desengaño” y “La Fe”, como si fuese un clarividente en relación a las vicisitudes de su madre y las tristezas familiares, debido a su especial sensibilidad. Fue tanta su madurez para enfrentar la existencia que en 1882, cuando tenía quince años se atrevió a visitar al entonces presidente de la república don Joaquín Zavala para entregarle un poema donde execraba de su patria y la religión imperante, recitándoselo; para enseguida solicitarle si podía viajar a Europa. El presidente de la República escuchó con atención el poema y le respondió: “Hijo mío, si así escribes ahora contra la religión de tus padres y de tu patria, que será si te vas a Europa a aprender cosas peores» De este modo se quedó sin la posibilidad de realizar su sueño, pero al parecer no le importó, se enamoró y se casó con doña Rosario Murillo con quien partió a la hermana república de El Salvador, a trabajar. Continuó escribiendo y en esta nación encontró a don Francisco Gaviria quien lo introdujo en la poesía castileña. Para 1883, regresó a su patria y trabajó en múltiples oficios con dignidad mientras perfeccionaba su escritura. Es considerado el padre del Modernismo, movimiento poético muy importante en la historia de la literatura española. Es la integración del simbolismo de los franceses y la escuela parnasiana a partir del romanticismo. (El simbolismo fue a un movimiento literario surgido en Francia alrededor de 1886. Es una reacción contra el naturalismo y uno de sus cultores fue Beaudelaire sin adscribirse formalmente a él. Para este poeta, colocado en pleno naturalismo por la época, en la poesía hay que buscar lo que ésta significa, lo que está detrás de ella y desarrollar la mística de un lenguaje, el cual no sólo representa las cosas por su significado, sino también por su significante. Una nueva generación comenzó a pensar que el mundo no es más que una representación, un símbolo oculto y velado de ciertas leyes eternas. En el simboismo la intimidad del poeta es la expresión de su propia individualidad y la naturaleza pasa a ser el símbolo de su intimidad. Por otro lado, los parnasianos tienen su raíz en las musas del monte Parnaso, la mítica griega, la expresión de la Naturaleza sensible a través de la enseñanza de la antigüedad, con sus reglas y cánones clásicos. Ambos movimientos y el sentimiento romántico quedaron atrás con el Modernismo). Darío utiliza el simbolismo para embellecer su estilo clásico o parnasiano; su estilo clásico lo enriquece con su expresión íntima poética, en pos del misterio donde existe la pasión del poeta, no sólo la descripción clásica de la naturaleza; la armonía musical en los versos y una suerte de arte visual, colorida, hasta exótica donde sentimientos muy personales se encuentran con un estilo elegante de la escritura (vestigios parnasianos) y la melodía de sus palabras dándole cierta sonoridad a su poesía. Mezcla las diferentes vertientes anteriores. En sus “Prosas Profanas”observamos esta innovación: «Llena tu copa y bebe; la fuente está en ti mismo». «Mi poesía es para mí y está en mí. Lo principal es no imitar a nadie y a mí aún menos». “Canción de Otoño en Primavera» es uno de los poemas más emblemáticos de su creación. Así como no pudo viajar a Europa a los quince años, por su creación literaria conquistó este continente llegando a España a los 18 años. Recibió la influencia de los poetas de la época, llegó en pleno simbolismo, y en 1888 publicó “Epístolas y poemas”, a los 21 años, una recopilación de su producción del año 1885. Luego “Azul”, un clásico libro de amor y romántico; más tarde, “Los Raros” en 1896 y “Cantos a la Vida y la esperanza” en 1905. Con el Modernismo, Rubén Darío lideró vastos movimientos literarios en Chile, España, Argentina, y Nicaragua. En Chile especialmente arribó en 1886, el 24 de junio, fue recibido por Eduardo Poirier, quien le dio la bienvenida oficial y lo presentó ante la intelectualidad con un artículo publicado en El Mercurio. Se dedicó a escribir “Emelina”, novela que fue expuesta en el certamen Varela. Finalizada en diez días, no se publicó hasta 1887, junto con su segundo libro creado en Chile, “Abrojos”. En el mes de agosto conoció Santiago, para conversar con la juventud letrada y ocupar un puesto como redactor del diario La Época donde escribió: “vivir de arenques y cerveza en un casa alemana para poder vestir elegantemente, como correspondía a mis amistades aristocráticas”. La élite culta vislumbró una nueva corriente literaria, el modernismo, y se ubicó en el centro de la discusión intelectual, participando en las tertulias de Pedro Balmaceda Toro, hijo del Presidente Balmaceda. Santiago fue para él una ciudad fascinante, inspiradora de poemas, cuentos y artículos. Iba a visitar el Parque Cousiño con asuidad, el Cerro Santa Lucía, la Alameda de las Delicias y la Biblioteca Nacional de Chile. Estos parajes incluso, influyeron en la creación de su libro más importante “Azul”. Falleció en Nicaragua, reverenciado por su pueblo porque uno de sus méritos fue también escribir en su idioma castellano, fuera de España. ONATINA <br /><br />Rubén Darío<br />Nicaragüense<br /><br />La princesa está triste... ¿qué tendrá la princesa?<br />Los suspiros se escapan de su boca de fresa,<br />que ha perdido la risa, que ha perdido el color.<br />La princesa está pálida en su silla de oro,<br />está mudo el teclado de su clave sonoro<br />y en un vaso, olvidada, se desmaya una flor.<br /><br />El jardín puebla el triunfo de los pavos reales.<br />Parlanchina, la dueña, dice cosas banales<br />y vestido de rojo piruetea el bufón.<br />La princesa no ríe, la princesa no siente;<br />la princesa persigue por el cielo de Oriente<br />la libélula vaga de una vaga ilusión.<br />¿Piensa acaso en el príncipe de Golconda o de China,<br />o en el que ha detenido su carroza argentina<br />para ver de sus ojos la dulzura de luz,<br />o en el rey de las islas de las rosas fragantes,<br />o en el que es soberano de los claros diamantes,<br />o en el dueño orgulloso de las perlas de Ormuz?<br />¡Ay!, la pobre princesa de la boca de rosa quiere<br />ser golondrina, quiere ser mariposa, tener alas ligeras,<br />bajo el cielo volar; ir al sol por la escala luminosa<br />de un rayo, saludar a los lirios con los versos de mayo<br />o perderse en el viento sobre el trueno del mar.<br />Ya no quiere el palacio ni la rueca de plata,<br />ni el halcón encantado, ni el bufón escarlata,<br />ni los cisnes unánimes en el lago de azur.<br />Y están tristes las flores por la flor de la corte;<br />los jazmines de Oriente, los nelumbos del Norte,<br />de Occidente las dalias y las rosas del Sur.<br />¡Pobrecita princesa de los ojos azules!<br />¡Está presa en sus oros, está presa en sus tules,<br />en la jaula de mármol del palacio real;<br />el palacio soberbio que vigilan los guardas,<br />que custodian cien negros con sus cien alabardas,<br />un lebrel que no duerme y un dragón colosal!<br /><br />¡Oh, quién fuera hipsipila que dejó la crisálida!<br />(La princesa está triste, la princesa está pálida)<br />¡Oh, visión adorada de oro, rosa y marfil!<br />¡Quién volara a la tierra donde un príncipe existe<br />-la princesa está pálida, la princesa está triste-<br />más brillante que el alba, más hermoso que Abril!<br /><br />-¡Calla, calla, princesa -dice el hada madrina-,<br />en caballo con alas hacia acá se encamina,<br />en el cinto la espada y en la mano el azor,<br />el feliz caballero que te adora sin verte,<br />y que llega de lejos, vencedor de la Muerte,<br />a encenderte los labios con su beso de amor!Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-81165759405542270922008-10-25T07:13:00.000-07:002008-10-25T07:50:04.282-07:00Sesión Nº 10, Dinámica Grupal<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhGJnvWGqWExbcrfRDIel53L2mLdxMVRLGWQGJvkXwVBxgVQhzoopht647SYymXbE8Mav-v82MYs-vlTN1a4UpDCP0XKm6_32dDOjCZB69hhWu-NirBPriwMDa_3XWw3X-zINxMMqtGADH7/s1600-h/vk-02b-cervantes.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 349px; height: 400px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhGJnvWGqWExbcrfRDIel53L2mLdxMVRLGWQGJvkXwVBxgVQhzoopht647SYymXbE8Mav-v82MYs-vlTN1a4UpDCP0XKm6_32dDOjCZB69hhWu-NirBPriwMDa_3XWw3X-zINxMMqtGADH7/s400/vk-02b-cervantes.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5261095104905088002" /></a><br /><strong>Pintura: "In the Land of Cervantes", Vladimir Kush</strong><br /><br />Miércoles 8 de octubre 2008<br />Casa de la Cultura El Tabo<br />Trabajo de dinámica grupal con la poesía de Gonzalo Rojas<br />Juan Ramón Jiménez, Miguel Hernández, <br />Federico García Lorca y Antonio Machado<br />Síntesis de la lectura de sus poemas a través del espacio, el movimiento y la corporalidad.<br /><br /><br /><strong>García Lorca, Federico (1898-1936)</strong> Español. Nace un 5 de junio en Fuente Vaqueros, provincia de Granada. Su padre fue don Federico García Rodríguez y su madre doña Vicenta Lorca Romero. Es el mayor de cuatro hermanos: Francisco, Concha e Isabel. En Almería inicia sus estudios de bachillerato y de música. Tocaba el piano y cantaba excepcionalmente. Al año siguiente se traslada con su familia a vivir a Granada. Entre 1915y 1917 se aboca a sus estudios de Filosofía, Letras y de Derecho, en la Universidad. Entabla amistad con el núcleo intelectual de esta ciudad. En este grupo encontramos a Miguel Pizarro, Ismael G. de la Serna, Melchor Fernández Almagro y al catedrático Martín Domínguez Barrueta que dirige viajes de estudios para sus alumnos y por éste motivo Federico conoce Andalucía, Castilla y Galicia. Por estos mismos años entabla amistad con el compositor Manuel de Falla con el cual organizará, en 1921, por su gran disposición para el teatro durante la fiesta de los Reyes Magos, en su casa, una extraordinaria función de Títeres de la cual todo el mundo quedará agradecido, y recorrerá, el año 26’ las Alpujarras. En 1918 publica, en Granada, su primer libro “Impresiones y Paisajes”. En 1919 se traslada solo a Madrid donde vivirá hasta 1828. En esta gran ciudad conocerá a Salvador Dalí, a Pablo Picasso, al cineasta Luis Buñuel, a Pedro Salinas y a José Moreno Villa. Al año siguiente presenta su obra dramática “El maleficio de la Mariposa” en el teatro Esclava, pero no tiene público. No se frustra, en cambio, reanuda sus estudios en la Facultad de Filosofía y Letras mientras escribe sus “Suites”. En 1921 publica “Libro de Poemas”. En noviembre de este mismo año, contando sólo con 23 años, crea la mayor parte de su “Poema del Cante Jondo”, primitivo poema andaluz, que será publicado en 1931. El escritor Juan Ramón Jiménez, admirado por su creación lo distingue incluyéndole, en su revista “Indice”, algunos de sus poemas. Lo visitará más adelante para entablar un vínculo literario. Para 1922, Federico se presenta como conferencista en el Centro Artístico de Granada, en torno a “El Cante Jondo”. Celebra, en la plaza de los Aljibes de la Alhambra de Granada, la «Fiesta-concurso del cante jondo». (El “Cante Jondo” se ha cultivado de tiempos inmemoriales y tuvo una influencia en los músicos de la escuela rusa. El compositor Glinka fue a Granada y estuvo horas enteras con un celébre guitarrista, Rodríguez Murciano, oyéndole las variaciones y falsetas del canto. Claude Debussy tuvo al Cante Jondo una honda estima, así como Nicolás Rimsky-Korsakov, Albéniz, Manuel de Falla y Granados). Federico no deja de escribir y comienza la creación de “Don Cristóbal y la señá Rosita”. Es el año 1923. Su creatividad no se detiene. Ahora dibuja y entabla amistad con el pintor Gregorio Prieto. Se licencia en Derecho, pero no ejercerá. Conoce al famoso poeta Rafael Alberti con quien entabla una gran amistad. En 1925 termina su drama “Mariana Pineda”. Esta obra será representada por la compañía de Margarita Xirgú en el Teatro Goya de Barcelona y en el Teatro Fontalba de Madrid, dos años más adelante, en el 27’, y en Granada, el 29’. En Cadaqués vive una temporada invitado por Salvador Dalí a quien le dedica una Oda. Pasa frecuentes temporadas en la Huerta de San Vicente, en la vega granadina, con sus padres y hermanos. La “Revista de Occidente” publica su “Oda a Salvador Dalí”. En el Ateneo de Valladolid, donde es aclamado, se presenta recitando sus obras, entre ellas, “Romancero Gitano”, que será publicado en la “Revista Occidente” el año 28’. En 1927 publica el libro “Canciones” que tendrá una segunda edición el año 29’, y el grupo de L´Amic de les Arts donde participa S. Gasch, J.V. Foix, L. Montanya y S. Dalí, <br />entre otros, le organiza una exposición de sus dibujos en las Galerías Dalmau de Barcelona. Sus actividades lo hacen encontrarse con el poeta Vicente Aleixandre. Al finalizar este año, el Ateneo de Sevilla, en ocasión de rendirle un homenaje al poeta Góngora, lo invita a dar una lectura de sus poemas acompañado también de los poetas Dámaso Alonso, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Juan Chabás, José Bargamín y Rafael Alberti y le presenta a Luis Cernuda y Joaquín Romero Murube. En 1928 dirige la revista “Gallo”, secundado por un grupo de intelectuales granadinos, alcanzando a publicar dos números. “Oda al Santísimo Sacramento del Altar” que será publicado parcialmente durante este período. En la Residencia de Estudiantes da una memorable conferencia en torno a sus “Canciones de Cuna Españolas”. Parte a los Estados Unidos, vía París-Londres, en Compañía de Fernando de los Ríos, arribando a Nueva York. Ingresa a la Universidad de Columbiadonde brinda varias conferencias. Visita teatros, cines, museos y se apasiona por el jazz permaneciendo allí hasta enero de 1930. Inicia, en esta etapa, “Poeta en Nueva York” que publicará al año siguiente dictando una conferencia y ofreciendo su lectura en la Residencia de Señoritas, de Madrid. Escribe el guión de “Viaje a la Luna” y comienza “El Público” que finalizará en La Habana. El torero Ignacio Sánchez Mejías y la cantante “La Argentinita” le visitan en Nueva York. A éste, en 1935, le dedicará, tras su muerte en la plaza de toros de Manzanares, Ciudad Real, “Llanto por Ignacio Sánchez Mejías”. Invitado por la Institución Hispano-Cubana de Cultura marcha a La Habana, donde pronuncia varias conferencias para retornar a España donde estrena, en Madrid, la mínima versión de “La Zapatera Prodigiosa”. El año 1931 será un período muy promisorio para su vida: funda y dirige el teatro “La Barraca” junto a Eduardo Ugarte como teatro universitario ambulante. Su primera gira la realizará al año siguiente representando obras de teatro clásico español en diversos pueblos de la península ibérica, luego saldrá, con la compañía, a recorrer Argentina y Uruguay donde representará sus obras: “Mariana Pineda”, “Bodas de Sangre”, la que tiene un éxito rotundo con más de cien representaciones, (ésta se estrenará también en el teatro Beatriz de Madrid en 1933); y la “Zapatera Prodigiosa” además de dictar conferencias. En esos momentos, en Buenos Aires, conocerá al poeta Pablo Neruda con el que entablará una hermosa y sublime amistad. Famoso es su diálogo poético con el “Alimón”. Dirá Pablo Neruda de él, en sus “Memorias: Confieso que he Vivido”: “A mí me seducía el gran poder metafórico de García Lorca y me interesaba todo cuanto escribía…”; “…En el teatro y en el silencio, en la multitud y en el decoro era un multiplicador de la hermosura. Nunca ví un tipo con tanta magia en las manos, nunca tuve un hermano más alegre. Reía, cantaba, musicaba, saltaba, inventaba, chisporroteaba…” “…¡Qué poeta! Nunca he visto reunidos como en él la gracia y el genio, el corazón alado y la cascada cristalina”. Para 1932 es un poeta reconocido en el mundo. Con treinta y cuatro años se dedica a dictar conferencias en Valladolid, Sevilla, Salamanca, La Coruña, San Sebastián y Barcelona y brinda una exposición de sus dibujos en el Ateneo Popular de Huelva. En 1933, en México, le publican la “Oda a Walt Whitman”. Al retornar a su patria, en mayo, las representaciones teatrales de sus obras en la Barraca continúan de viento en popa. Aprovecha de revisar, a pesar del escaso tiempo del que dispone, el original de “Diván del Tamarit”. Mientras se estrena “Yerma” en Madrid, por la compañía de Margarita Xirgú, él crea “Doña Rosita la Soltera o el Lenguaje de las Flores”. Ésta se estrena en Barcelona, donde él permanece un tiempo para asistir también a las de “Yerma” y ”Bodas de sangre”. Es incansable, escribe “Sonetos”. Nunca se sabrá si su capacidad premonitoria lo hizo crear antes de morir, con inigualable sabiduría y sensibilidad, antes que los fascistas lo asesinaran, tan extensa obra, dado el ritmo con que escribía. La compañía de Lola Membrives estrena “La Zapatera prodigiosa” en el teatro Coliseum de Madrid. En 1936 publica “Primeras Canciones” y concluye “La Casa de Bernarda Alba” que no se representará hasta después de su muerte, en 1945, y en Buenos Aires. Este año será el fatídico para tan gran creador. El 13 de julio él deja Madrid para dirigirse hacia Granada. Reposa unos días en la casa de su familia y allí se entera que Franco, en una alzamiento militar contra la República, combatirá contra los que aspiran a hacer de España un país democrático, provocando una cruenta Guerra Civil entre los españoles, dirigido por el Fascismo. El 16 de agosto de 1936 el poeta es detenido. De su paradero varios días no se sabe. El 19 de agosto es la fecha en que lo asesinan en Víznar, Granada, fusilándolo en una cueva oculta. Dejó inédita e inconclusa una numerosa obra. En “Poesía y Prosa” de Pablo Neruda se encuentra “Federico García Lorca”: “¡Cómo atreverse a destacar un nombre de esta inmensa selva de nuestros muertos!...”“…Sí, ¿cómo atreverse a escoger un nombre, uno sólo, entre tantos silenciosos? Pero es que el nombre que voy a pronunciar entre vosotros tiene detrás de sus sílabas obscurasuna riqueza mortal, es tan pesado y tan atravesado de significaciones, que al pronunciarlo se pronuncian los nombres de todos los que cayeron defendiendo la materia misma de sus cantos, porque era el defensor sonoro del corazón de España. ¡Federico García Lorca! Era popular como una guitarra, alegre, melancólico, profundo y claro como un niño, como el pueblo…” “… todo lo que tocaba se llenaba de profundas esencias, de sonidos que llegaban hasta el fondo de las multitudes…”; “Y perdonádme que de todos los dolores de España os recuerde sólo la vida y la muerte del poeta. Es que nosotros no podremos nunca olvidar este crimen, ni perdonarlo…” (Conferencia pronunciada en París, en 1937; Neruda fue presentado por el poeta Robert Desnos. Publicada como separata de la revista “Hora de España”, París, 1937”).<br /><br /><strong>Hernández, Miguel (1910-1942).</strong> Español. Nace en Orihuela un 30 de octubre. Su padre, Miguel Hernández Sánchez, se dedica a la crianza y pastoreo de ganado. Su madre, Concepción Gilabert Giner, se ocupa de la casa. El matrimonio tiene, en total, siete hijos, de los que sobreviven cuatro: Vicente, Elvira, Miguel y Encarnación. A sus cuatro años su padre traslada a la familia a una casa más amplia, situada en la calle Arriba, actualmente Casa Museo. De niño, transcurre entre los juegos y el trabajo. A los siete años ayuda a su hermano Vicente en las tareas del pastoreo, aprendiendo de él este oficio. Más tarde, estudiará en las Escuelas del Ave María, anexas al Colegio Santo Domingo. A los nueve años es un escolar, compañero de banco de Ramón Sijé, quien será su gran amigo toda la vida. Es un excelente alumno de eximias calificaciones en 1924, pero abandona sus estudios debido a la crisis económica que atraviesa su familia, un año después. Atiende el ganado pero, en los momentos libres, en la sierra, sigue estudiando. Se convierte en un asiduo visitante de la biblioteca de Luis Almarcha, sacerdote y canónigo de la catedral oriolana. Se cultiva solo, leyendo con apasionamiento a los clásicos y las traducciones de escritores latinos y griegos al castellano. Se siente atraido por el teatro. Lee con avidez la colección teatral „La Farsa“ y junto con otros amigos forman un grupo teatral representando diversos papeles en actuaciones realizadas en la Casa del Pueblo y en el Círculo Católico. Comienza a escribir poesías hacia 1925. Su fuente de inspiración es la sierra del pastoreo, el paraje donde habita: la huerta, su patio, la montaña, las cabras, el río. Aprovecha cualquier ocasión para escribir, a veces escondido de su padre, a quien le disgusta que él escriba. Algunos diarios de la provincia comienzan a alabar sus poemas y a publicarlos. „Pastoril“, es impreso en el periódico local “El Pueblo de Orihuela”. En su juventud ya colabora en revistas literarias de Madrid donde Juan Ramón Jiménez reconoce su talento y su sorprendente personalidad. Sus poemas van apareciendo en “Voluntad”, “Actualidad”, “El Día”, “Destellos”, ”La Verdad” y otros. Es una poesía mimética en la que él desea encontrar una identidad personal influenciada por sus lecturas del momento. La mayor parte de estos poemas adolescentes están compuestos en arte menor combinando romancillos, octosílabos y heptasílabos, entre otras destrezas. Se reúne con frecuencia en la tahona propiedad del padre de Carlos Fenoll, terminando su jornada. Cada uno compatibiliza su trabajo o estudios con su amor a la poesía. Se convertirá en uno de los más extraordinarios poetas españoles del siglo XX. De raigambre popular su calidez humana, su sencillez y ternura desembocan en una poesía que se canta con las entrañas. En 1931 realiza su primer viaje a Madrid y no encuentra el apoyo retornando a casa. En Orihuela participa en un homenaje a Gabriel Miró. En 1933 se edita su primer libro, “Perito en lunas”. En 1934 vuelve a Madrid, se le ha publicado, en la revista “Cruz y Raya”, su auto sacramental “Quién te ha visto y quién te ve y sombra de lo que eras”, conoce entonces y se relaciona con grandes poetas: Rafael Alberti, Rosales, Aleixandre y Neruda. En septiembre formaliza su noviazgo con Josefina Manresa en Orihuela. En noviembre del mismo año, después de comenzar el drama titulado “El torero más valiente”, viaja nuevamente a Madrid. Profundiza su conocimiento del ambiente literario de la época.En 1935 colabora en las “Misiones Pedagógicas”. Comienza su trabajo en la enciclopedia Los Toros, con José María de Cossío, además participa, en Cartagena, en un acto-homenaje a Lope de Vega. Escribe el drama “Los hijos de la piedra”. Su amigo Ramón Sijé fallece en diciembre de 1935. Siente un desgarro muy doloroso. Sus elegías están cargadas de amargos y viriles acentos, de inten sidad trágica y la desnudez de su amor y corazón que toca la humanidad de todos los seres humanos. Su poesía desgarrada es un testimonio imperecedero y conmovedor del sufrimiento universal. En 1936 publica su “Elegía” dedicada a Ramón Sijé. Se edita su libro de poemas “El rayo que no cesa”. Termina su obra teatral “El labrador de más aire”. Se incorpora al Ejército Popular de la República. Es nombrado Comisario de Cultura. En 1937 es destinado en Andalucía al “Altavoz del Frente” y en marzo se casa con Josefina Manresa. Participa en el II Congreso Internacional de Intelectuales en Defensa de la Cultura, celebrado en Valencia. Realiza un viaje a la URSS, formando parte de una delegación española enviada por el Ministerio de Instrucción Pública, para asistir al V Festival de Teatro Soviético. Se publican “Viento del Pueblo”, “Teatro en la guerra” y “El labrador de más aire”. Sus obras calan hondamente los sentimientos de amor y libertad de sus lectores. Hubo tres poetas inmolados en ese momento crucial de España, durante la Guerra Civil: García Lorca, Antonio Machado y Miguel, poetas que siempre serán admirados y homenajeados en el mundo entero por su vibrante ser resplandeciente, en aras de la libertad de su pueblo. En diciembre nace su primer hijo, Manuel Ramón. En otoño de 1938 muere este amado niño. Otro golpe anímico y espiritual muy doloroso al que le hace frente con hidalguía. Escribe entonces una serie de poemas en su libro “Cancionero y romancero de ausencias”. Luego el drama “Pastor de la muerte”. Hace dos años que ha perdido también a su amigo. Actúa como soldado, y como poeta, en diversos frentes. Cuando la Guerra Civil Española ha sido terminada por Franco y los fascistas, intenta escaparse a Portugal, pero se lo impide la policía portuguesa y es entregado a la Guardia Civil fronteriza. Es encarcelado en Huelva y Sevilla, llega a la prisión de Torrijos en Madrid, donde compone las famosas “Nanas de la cebolla” para su segundo hijo pequeño y su amada esposa. Puesto, inesperadamente, en libertad, es detenido de nuevo en Orihuela. En 1940 se le traslada a la prisión de la plaza de Conde de Toreno en Madrid. Es condenado a la pena de muerte. Más tarde la condena es conmutada por la de 30 años de prisión. En septiembre, es trasladado a la prisión de Valencia y en noviembre, al penal de Ocaña. La Guerra Mundial hace dos años ha comenzado y Franco se ha aliado a Hitler. En 1941, Miguel es trasladado al Reformatorio de Adultos de Alicante, se le manifiesta una grave afección pulmonar que se complica con tuberculosis. Muere encarcelado en Alicante, en manos de la policía franquista. Antes de morir, aún escribe versos en condiciones muy precarias, con 31 años de edad. <br /><br /><strong>Jiménez, Juan Ramón (1881-1959) </strong>Español. Nace en Moguer, Huelva, un 23 de diciembre. Como él escribe “Nací en Moguer, la noche de Navidad…” “mi padre era castellano y tenía los ojos azules; y mi madre, andaluza, con ojos negros. De estos dulces años, recuerdo que jugaba muy poco; y que era gran amigo de la soledad…” Realizó sus estudios en la Universidad de Sevilla. Las influencias del modernismo de Rubén Darío en su juventud se dejaron sentir en su obra como las de los poetas franceses amantes del simbolismo, pero por Becquer deja todo por la poesía, incluso su carrera de Derecho, atraído también por la pintura. Su madre siempre lo apoya. A partir de 1900 sus primeras publicaciones fueron “Ninfeas” y “Almas de Violeta”, títulos sugeridos por Rubén Darío, efluvios inmersos en la melancolía. Muy joven sufre de neurosis depresiva, inicia su tratamiento en Francia, permanece dos años en un sanatorio en Madrid donde realiza reuniones literarias con Machado, Jacinto Benavente y Valle-Inclán, para pasar esos infaustos meses en recuperación, quienes lo van a ver. Le sucede un descalabro familiar económico a su amilia. El escritor Ramón Gómez de la Serna lo convence que vuelva a vivir en Madrid. Es “Platero y yo” de 1917, su creación más conocida por la gente, escrito a sus 36 años de edad, que lo eleva a los cielos poéticos. Allí se amalgama la realidad y la fantasía. Este es el libro español traducido a más lenguas del mundo como el “Don Quijote” de Miguel de Cervantes. En Madrid conoce a la que será su mujer, una dama cultísima, Zenobia Camprubí Aymar, traductora de la obra de Rabindranath Tagore. Parte a Estados Unidos a casarse con ella. Es un poeta perfeccionista con su obra, la revisa, corrige, la rechaza, la pule. Tiene dos etapas su poesía: la sensitiva entre 1898 y 1915 donde encontramos “Baladas de Primavera” escritas en 1910 y “La soledad sonora” de 1911; y la intelectual entre 1916 y 1936 como “Diario de un poeta recién casado” escrito para Zenobia en 1917. Aquí descubre, metafísico, la música del mar, escribe en prosa y verso y deja constancia de algunas humoradas de la vida cotidiana. “Eternidades”, escrita en 1918, es la obra más influyente en la literatura española de la época. Lo sigue “Piedra y Cielo” en 1919. Entre 1921 y 1927 su prosa la publica en importantes revistas literarias. “Estación total”, una obra creada entre 1923 y 1936 se publicará en 1946, la que no deja de marcar cierta diferencia con su período anterior. Más tarde, entre 1928 y 1935, tendrá sus “Cuadernos” donde vertirá sus contemplaciones líricas, retratos poéticos de sus amigos literatos, poesías, correspondencia y sus recuerdos. Es un poeta independiente de cualquier escuela literaria aunque el simbolismo perdure en sus creaciones hasta el final de sus días, como una reminiscencia de sus comienzos. Él busca la belleza y el espíritu integrados. Tal como lo aseverará, un poeta total es aquél que logra la comunión con el universo manteniendo su voz personal. Vienen los tiempos del surrealismo. La poesía pura de Jiménez va quedando atrás. Durante la Guerra Civil Española atiende a los niños huérfanos junto a su esposa. Luego es enviado a Washington como Agregado Cultural de España, deja sus ahorros para que se continúe atendiendo a los niños en su patria, y a la llegada de Franco, queda en el exilio. Visita Cuba y termina prácticamente desterrado en Puerto Rico que será su segunda patria. Sus principales obras son: “Poesías Escogidas” escritas en 1917. “Segunda Antología Poética” en 1922; “Canción” en 1936. “Españoles de tres mundos” se publicará en 1942 en el exilio, en incontables revistas especializadas de literatura. “Romances de Coral Gables” de 1948 y “Animal de fondo” de 1949 serán también obras escritas en el destierro. En esta última expresará su religiosidad panteísta, pero es el poema “Espacio” que lo consagrará en su predicamento: la poesía es conciencia, unidad de tiempo y espacio, claridad de la iluminación. Publicará “Tercera Antología Poética” en 1957, luego de perder a su mujer por un cáncer en 1956, el 28 de octubre, tres días después de haber recibido el premio Nobel de Literatura, el día 25 de octubre. De allí para adelante se encerrará en una virtuosa soledad para morir un 29 de mayo, dos años después. Sus restos, junto a los de su esposa, serán trasladados a España, al Cementerio Jesús de Moguer, por su sobrino Francisco Hernández -Pinzón.<br /><br /><strong>Machado, Antonio (1875-1939). </strong>Español. Nace en Sevilla un 26 de julio. Segundo entre cinco hermanos, su padre, Antonio Machado Álvarez, con su ejemplo, al dedicarse al floklore aldaluz y gallego lo introduce en la comprensión del pueblo. Su madre, Ana Ruiz, de una familia liberal, lo cuida y protege en su infancia. De su abuelo, Antonio Machado Núñez, médico y profesor de Ciencias Naturales, Antonio también se incorporará al conocimiento de las Ciencias. Cuando éste es nombrado profesor de la Universidad Central de Madrid, Antonio junto a su familia se trasladará a ésa donde estudiará en una Institución Libre de Enseñanza, fundada por Francisco Giner de los Ríos. Su padre fallece de tuberculosis cuando él cumple los 18 años y su familia se afectada por problemas económicos difíciles de superar. A la edad de 24 años, en 1899, Antonio se reúne con su hermano Manuel en París trabajando de traductor en la editorial Garnier. En esta ciudad conocerá a Oscar Wilde y Pío Baroja, pero decide retornar a España para alcanzar su título de Bachiller. En 1902 vuelve a París y conoce a Rubén Darío. De vuelta a Madrid entabla amistad con Juan Ramón Jiménez y publica “Soledades” (1903). En 1907 edita “Soledades, Galerías y otros poemas” donde, por el contrario de sus primeras “Soledades”, abandona el modernismo y su voz se alza propia, firme y original. Encontramos un «tono» nostálgico, melancólico, estremecido por paisajes y recuerdos, en los colores de frutas, plantas, en los olores, donde una memoria rescata permanentemente y fotográficamente casi, pedazos de su vida, cuando habla de realidades o de temas de la época, por ejemplo, el poema alusivo a las obras del Valle Inclán, “ni un Bradomín he sido…”, o de jardines quietos, plenos de amor, o de parques viejos, pájaros libres, del agua en las fuentes, de los naranjos, que son circundantes a sus sueños y evocaciones del alma, ligados a un ser despojado, y que en medio de la bruma del dolor, extraen, los contornos y las figuras centrales de su quehacer de hombre y de poeta. Gana en 1907, el puesto de catedrático en francés, ejerciendo en el Instituto de Soria donde se enamora de Leonor Izquierdo, con la que contraerá matrimonio dos años después, cuando ella cumple 15 años, y él ya alcanza los 34. Con el fin de perfeccionarse en francés volverá a París en 1911, para postular a una beca que le permita ampliar sus estudios, pero Leonor contrae tuberculosis y muere en 1912, dándole a él, una pena inmensa por su pérdida, tanto así, que cae en una depresión que no le permite continuar en Soria, sino en Jaén, ciudad en donde vivirá con su madre dedicándose a la enseñanza y el estudio. En medio de su duelo escribe “Campos de Castilla”, 1912. Para 1917, este libro se amplia con poemas escritos en Baeza luego del fallecimiento de Leonor donde el recuerdo se agranda, luego vendrán los “Proverbios y Cantares” y los textos de crítica política y social de la España en la que le toca vivir; hay evocaciones de tierras sorianas y andaluzas. A la edad de 42 años conoce a Federico García Lorca. Para 1924, edita “Nuevas canciones”. Durante esta década colabora con su hermano Manuel, en escribir obras de teatro que se estrenarán en Madrid: “Desdichas de la fortuna o Julianillo Valcárcel” de 1926; “Juan de Mañara” del 1927, “Las adelfas” en 1928; “La Lola se va a los puertos” de 1929; “La prima Fernanda” en 1931 y “La duquesa de Benamejí” de 1932. Para ese año vive un tiempo en Segovia, hasta aceptar el puesto de profesor en el Instituto Calderón de la Barca, en Madrid. Para entonces escribirá como Juan de Mairena (su «yo filosófico”); y Abel Martín, dos apócrifos cuya lírica será en prosa. En 1936, ya en vísperas de la Guerra Civil, publica un libro en prosa: “Juan de Mairena. Sentencias, donaires, apuntes y recuerdos de un profesor apócrifo”. Es una colección de ensayos que se venían publicando en los periódicos madrileños desde 1934. Antonio es uno de los más originales prosistas de nuestro siglo. En este volúmen Machado-Mairena desmenuza la sociedad, la cultura, el arte, la literatura, la política, la filosofía., aparentemente con frivolidad hasta presentar la profundidad máxima para tratarlos, usando la ironía, la seriedad, la gracia, el humor y su sentido ético. Entre estos textos aparecen los líricos filosóficos y unos cuantos poemas eróticos dedicados a Pilar de Valderrama, último amor del poeta. Al estallar la Guerra Civil Española se traslada a Valencia para participar activamente en el II Congreso Internacional del movimiento Alianza de Escritores Antifascistas. Su última obra publicada es “La Guerra” de 1937 donde aparece un texto “ El Crimen fue en Granada” en homenaje a García Lorca. Cuando los republicanos son perseguidos, torturados y derrotados se ve obligado a partir al exilio hacia Collioure, Francia, en 1939. Su madre muere primero, en condiciones paupérrimas junto a él, que fallece tres días después. En su bolsillo hay un verso: “Estos días azules y este sol de la infancia”.<br /><br /><strong>POETA GONZALO ROJAS</strong><br />Poeta chileno nacido en Lebú, Arauco, en 1917.<br />Estudió Derecho y Literatura en el Instituto Pedagógico de la Universidad de Chile. Fue profesor de Estética Literaria y Jefe del Departamento de Castellano en la Universidad de Concepción. Ejerció la docencia en Utah, EE.UU. Alemania y Venezuela. Organizó a partir de 1958 los famosos Congresos de Escritores en Concepción, reuniendo lo más selecto de la literatura latinoamericana. Fue diplomático en China y Cuba. Perteneció al grupo surrealista reunido en torno a la Revista Mandrágora, 1938 - 1943.<br />Ha recibido numerosos premios internacionales entre los que se cuentan: Premio Sociedad de Escritores de Chile por «Poesía Inédita» 1946, Premio Reina Sofía de poesía de España, Premio Octavio Paz de México y José Hernández de Argentina, además del Premio Nacional de Literatura de Chile en 1992 y del Premio Cervantes de Literatura 2003.<br /><br /><strong>AL SILENCIO</strong><br /><br />Oh voz, única voz: todo el hueco del mar,<br />todo el hueco del mar no bastaría,<br />todo el hueco del cielo,<br />toda la cavidad de la hermosura<br />no bastaría para contenerte,<br />y aunque el hombre callara y este mundo se hundiera<br />oh majestad, tú nunca,<br />tú nunca cesarías de estar en todas partes,<br />porque te sobra el tiempo y el ser, única voz,<br />porque estás y no estás, y casi eres mi Dios,<br />y casi eres mi padre cuando estoy más oscuro.<br /><br /><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/qH2_Wcu8pFc&hl=es&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/qH2_Wcu8pFc&hl=es&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><br /><em>Video: "Qué se ama cuando se ama" Poema de Gonzalo Rojas, Fotomontaje recitado por él mismo.</em>Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-19017041336659818112008-10-25T07:08:00.000-07:002008-10-25T07:12:15.091-07:00Sesión Nº 9, Lenguaje<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyUy7Y5Z-yQ7qXLfYrTiBBeYPpfjg9W-86p7EAQGYn52SQDJPBgTFPQrW7GNZfsqN8LdF9G8oSdVz2zJ6RRkTk99bfpsThJc-MPBBclcRaY-zmKkKdQ0Q8RFN9eo8vWZp-1t7NhQcD_Pnv/s1600-h/vk-blove04b-walnutiofeden.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 396px; height: 317px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyUy7Y5Z-yQ7qXLfYrTiBBeYPpfjg9W-86p7EAQGYn52SQDJPBgTFPQrW7GNZfsqN8LdF9G8oSdVz2zJ6RRkTk99bfpsThJc-MPBBclcRaY-zmKkKdQ0Q8RFN9eo8vWZp-1t7NhQcD_Pnv/s400/vk-blove04b-walnutiofeden.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5261093708509910802" /></a><br />Pintura: "Walnut of Eden", Vladimir Kush<br /><br /><br />SESIÓN Nº9<br />Miércoles 1º de octubre 2008<br /> Tema: El Lenguaje<br />Casa de la Cultura “El Tabo<br /> Litoral de las Artes<br /><br />Pauta de trabajo y conversación<br />Síntesis de Moira Brncic<br /><br />I.- Noam Chomsky fundador de la gramática generativa transformacional. Propuesta de la Estructura profunda y estructura superficial del Lenguaje y del lenguaje universal.<br /><br />El enorme potencial creativo del ser humano hace que Noam Chomsky, famoso lingüista, postule una “gramática universal”. Durante la cultura griega existe una elaboración de un complejo sistema gramatical I siglo d.C. de Dionisio de Tracia<br />En la cultura romana Elio Donato y Prisciano, siglo VI d.C. toman este sistema compartiendo la raíz indoeuropea cuya estructura es similar, no obstante la <br />aplicación grecolatina al castellano sea de origen común, es estructuralmente diferente.<br /><br />A raíz de la exploración de rutas comerciales y la colonización europea en territorios que no tienen raíces grecolatinas, se descubre una gramática diferente: reglas y principios que regulan el uso del lenguaje a nivel intraoracional. <br />El mundo europeo con el americano genera entonces un extenso análisis gramatical entre los estudiosos, para comprender idiomas diversos. <br /><br />El origen de la lingüística moderna podemos encontrarlo gracias al indio Panini durante el siglo IV a.C. que elaboró una descripción gramatical redescubierta luego de la colonización de la India. Desde el sáncrito se encontraron similitudes en la morfología (modo en que las palabras forman las oraciones)<br />Ejemplo: sáncrito: mata sti; griego:meter esti; latín: mater est.<br /><br />Las similitudes encontradas sugieren que las tres lenguas han surgido de una fuente extinguida común.De este modo, a fines del siglo IXI, la lingüística llega a ser histórica y comparativa. Hacia 1920, los estudios que realizan los lingüistas Franz Boas, Edward Sapir Y Alfred L. Kroeber profundizan el análisis descriptivo buscando fundamentos teóricos. A partir de la década del 50’ Zelling Harris realiza el análisis estructural de una lengua.<br /><br />Noam Chomsky, discípulo de Harris incorporará el concepto de transformación gramatical del lenguaje, poderosa herramienta descriptiva y analítica.<br />Mientras los lingüistas tradicionales estudian las lenguas en su pronunciación, Chomsky tratará de hallar los principios explicativos del lenguaje en la naturaleza humana, poniendo a la lingüística como el estudio al servicio de otras disciplinas. Elige estudiar las similitudes de las lenguas para explicar el funcionamiento efectivo del lenguaje en la naturaleza humana y no las descripciones y clasificaciones de los idiomas y su estructura. Toma como método: Buscar explicaciones antes de clasificaciones. Limita el campo de estudio a la naturaleza humana. Usa la abstracción para construir un modelo realista del lenguaje. Descubrirá que el sistema nervioso central y la corteza cerebral están biológicamente programados para organizar el lenguaje, de este modo, la capacidad de organizar las palabras es creativa, innovadora en los seres humanos y va más allá de una respuesta condicionada o conductista.<br /><br />Su teoría se centra en que existe una gramática universal que forma parte del patrimonio genético de los seres humanos que tienen un patrón lingüístico básico que se amolda a todas las lenguas. Esta capacidad singular que tiene la gramática generativa universal brinda enormes posibilidades de potencial creativo a la humanidad.<br /><br />Observará Chomsky que la habilidad con la que los niños aprenden la lengua poseyendo una escasa experiencia externa y careciendo de un marco de referencia en el cual basar su comprensión, se debe a la capacidad que tienen para el lenguaje y a una gramática fundamental innatas, de modo tal que existe una gramática universal subyacente a la estructura de todas las lenguas. <br /><br />Chomsky diferenciará en los niños la adquisición del lenguaje; etapa evolutiva espontánea y su aprendizaje que se producirá similar a cualquier otro tipo de aprendizaje postulando que las habilidades de los niños para el lenguaje no son adquiridas sino innatas.<br /><br />Esto genera una gran polémica entre conductistas que dicen que toda conducta es adquirida porque la mente es una tabula rasa y es posible moldear cualquier conducta en los seres humanos, incluso el lenguaje, pero Chomsky nos aclarará que esto no cierto porque los niños alcanzan a dominar algo tan complejo y en poco tiempo como es el lenguaje sin instrucción sistemática en los primeros años de vida y con gran fluidez. <br /><br />De ahí hacia delante considerará que para estudiar la naturaleza del lenguaje es necesario comprender lo que sucede en el organismo del niño con la información que ingresa en él y las construcciones gramaticales que luego surgen de él a través del uso de la lengua. De esta forma es posible construir una idea acerca de las operaciones mentales del organismo y la transición entre lo que entra y lo que sale a fin de comprender el tipo de reglas gramaticales que se emplean en oraciones simples. <br /><br />Todas las oraciones poseen una estructura profunda y una estructura superficial. La estructura profunda soporta o contiene el significado de la oración.<br /><br />La estructura superficial es la forma según la cual se presenta la oración, al ser dicha o escrita. Visto desde otro punto de vista, podemos decir que la estructura profunda es abstracta, mientras que la estructura superficial es una realidad física.<br />Una gramática universal será el conjunto de propiedades que siendo comunes a cualquier lenguaje por necesidad biológica, funciona como una estructura compleja y articulada. La gramática que utilizamos es creativa puesto que se caracteriza por un número virtualmente inacabable de oraciones. En efecto, un hablante puede utilizar y comprender oraciones que carecen de similitud física entre sí con cualquier otra oración que haya escuchado antes. Por ello en el modelo de Chomsky aparecerá: Una estructura profunda lingüística a todos los seres humanos ( derivada de sus sentidos: visual, auditivo, kinestésico, olfativo y gustativo sistema nervioso central, neocórtex) que pasa por sucesivas transformaciones gramaticales: eliminaciones, generalizaciones y distorsiones básicamente, para llegar a constituirse en estructura superficial: lo que decimos a otros en diferentes idiomas. Por ejemplo: Estructura profunda de un hablante: diversas sensaciones visuales, auditivas, kinestésicas, olfativas y gustativas cuando dice al otro: “Te quiero”( estructura superficial) en cualquier idioma, estas dos palabras han debido pasar por un proceso de transformación gramatical de todo lo que no se dice ( abstracto) cuando se dice “ te quiero.” En el caso de las generalizaciones: “Siempre es así” de un hablante al otro. Detrás del “siempre” nos guardamos mucha información visual, táctil, auditiva, olfativa, gustativa. La distorsión: La metáfora: lo que sentimos visual, auditivo, kinestésico, olfativo y gustativo, ordenado de una manera creativa gramaticalmente, que tiene el don de la connotación.<br /><br />II.- ¿El lenguaje está antes del pensamiento? <br /><br />a) La teoría de: "el lenguaje está antes que el pensamiento" plantea que el idioma influye o determina la capacidad mental (pensamiento). En esta corriente lingüística incide la "gramática generativa" de Noam Chomsky, para quien existe un mecanismo idiomático innato, que hace suponer que el pensamiento se desarrolla como consecuencia del desarrollo idiomático. Por lo tanto, si se considera que el lenguaje es un estado interior del cerebro del hablante, independiente de otros elementos adquiridos del entorno social, entonces es fácil suponer que primero está el lenguaje y después el pensamiento; más todavía, si se parte del criterio de que el lenguaje acelera nuestra actividad teórica, intelectual y nuestras funciones psíquicas superiores (percepción, memoria, pensamiento, etc) <br /><br />b)La teoría de: "el pensamiento está antes que el lenguaje" sostiene que la capacidad de pensar influye en el idioma. No en vano René Descartes acuñó la frase: "primero pienso, luego existo". Asimismo, muchas actitudes cotidianas se expresan con la frase: "tengo dificultad de decir lo que pienso". Algunos psicolingüistas sostienen que el lenguaje se desarrolla a partir del pensamiento, por cuanto no es casual que se diga: "Una psiquis debidamente desarrollada da un idioma efectivo". En esta corriente lingüística está la llamada la hipótesis cognitiva, cuya teoría se resume en el concepto de que el "pensamiento está antes que el lenguaje". Pero quizás uno de sus mayores representantes sea Jean Piaget, para quien el pensamiento se produce de la acción, y que el lenguaje es una más de las formas de liberar el pensamiento de la acción. Piaget indica que el grado de asimilación del lenguaje por parte del niño, y también el grado de significación y utilidad que reporte el lenguaje a su actividad mental depende hasta cierto punto de las acciones mentales que desempeñe; es decir, que depende de que el niño piense con preconceptos, operaciones concretas u operaciones formales. (Richmond, P. G., "Introducción a Piaget", 1981, pág. 139).<br /> c)La "teoría simultánea" define que tanto el lenguaje como el pensamiento están ligados entre sí. Esta teoría fue dada a conocer ampliamente por el psicólogo ruso L.S. Vigotsky, quien explicaba que el pensamiento y el lenguaje se desarrollaban en una interrelación dialéctica, aunque considera que las estructuras del habla se convierten en estructuras básicas del pensamiento, así como la conciencia del individuo es primordialmente lingüística, debido al significado que tiene el lenguaje o la actividad lingüística en la realización de las funciones psíquicas superiores del hombre. Asimismo, "El lenguaje está particularmente ligado al pensamiento. Sin embargo, entre ellos no hay una relación de paralelismo, como frecuentemente consideran los lógicos y lingüistas tratando de encontrar en el pensamiento equivalentes exactos a las unidades lingüísticas y viceversa; al contrario, el pensamiento es lingüístico por su naturaleza, el lenguaje es el instrumento del pensamiento. Lazos no menos fuertes ligan al lenguaje con la memoria. La verdadera memoria humana (intermediadora) más frecuentemente se apoya en el lenguaje que en otras formas de intermediación. En igual medida se realiza la percepción con la ayuda de la actividad lingüística" (Petrovski, A., "Psicología general", 1980, pág. 205). <br /><br />En los años noventa, Chomsky presentó un nuevo programa de estudio conocido como minimalismo en el que la Estructura Profunda se convierte en Forma Lógica y la Estructura Superficial en Forma Fonética siendo los únicos niveles de representación. Denominó gramática generativa al conjunto de reglas innatas que permite traducir combinaciones de ideas a combinaciones de palabras. <br /><br />Empleando los términos chomskianos, en el fenómeno lingüístico hay que distinguir entre la competencia y la actuación del hablante y del oyente. <br /><br />La competencia es el conocimiento que posee de su lengua, y que le permite cifrar y descifrar mensajes. <br /><br />La actuación es el empleo concreto que hace de su competencia. <br /><br />La gramática debe presentar de una manera explícita las reglas gramaticales que aplica implícitamente el hablante-oyente, para de esa manera construir o entender oraciones. <br /><br />En la poesía, las reglas de la gramática generativa transformacional dan cuenta de un acercamiento de la estructura profunda del hablante a la estructura de superficie en estos versos de Hölderlin.<br /><br /> Declina, bello sol; poca atención te prestan<br />-¡oh, sagrado!-, ni te han reconocido,<br />porque sin esfuerzo y silenciosamente<br />sobre todos ellos, tan ocupados, te levantas.” <br /><br />Como nos dice Noam Chomsky “Si supones que no existe esperanza, entonces garantizas que no habrá esperanza. Si supones que existe un instinto hacia la libertad, entonces existen oportunidades de cambiar las cosas"Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1812013220102608690.post-58597953942413747872008-10-25T06:58:00.000-07:002008-10-25T07:08:02.764-07:00Sesión Nº 9 - Tema: El Lenguaje<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPRERhaeY0xqgA51-rhwH90FkoAaeMqt8YzeXZAt5jDhFosXBFLyJmI-wvweW66ppOdjWnJwgamK8Y1bGIU5jq6WNcqUymdLNB7W3kPG96-gqYKmIBm1HhBuxeHh9bBSIVNbxoVAYBZiIG/s1600-h/vladimir+kush+atlas+of+wander.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;width: 333px; height: 382px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPRERhaeY0xqgA51-rhwH90FkoAaeMqt8YzeXZAt5jDhFosXBFLyJmI-wvweW66ppOdjWnJwgamK8Y1bGIU5jq6WNcqUymdLNB7W3kPG96-gqYKmIBm1HhBuxeHh9bBSIVNbxoVAYBZiIG/s400/vladimir+kush+atlas+of+wander.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5261091268158038690" /></a><br /><strong>Pintura: "Atlas of Wander", Vladimir Kush</strong><br /><br />Miércoles 1º de octubre 2008<br />Tema: El Lenguaje<br />Documento de trabajo grupal<br />Casa de la Cultura “El Tabo<br />Litoral de las Artes<br /><br /><strong>Valle, Juvencio (1900-1999)</strong> Chileno. Nace un 6 de noviembre en Villa Almagro, villorrio en las riberas del río Cautín, cercano a Nueva Imperial, en territorio mapuche. Su nombre verdadero es Gilberto Concha Riffo. Aprendió a leer y escribir en esas tierras para luego trasladarse a la ciudad de Temuco a los once años, donde ingresó al liceo de hombres y conoció a Pablo Neruda quien lo bautizaría más tarde, como Juvencio Silencio por su mutismo instrospectivo. Autores clásicos españoles del Renacimiento y del Siglo de Oro como Garcilaso de la Vega, San Juan de la Cruz, Góngora, Quevedo y tantos otros influenciaron su poesía. A los 18 años viajó a Santiago. A los 20 regresó al terruño amado de la Araucanía iniciando su escritura poética. “La flauta del hombre pan” en 1929, es su primer libro donde describe la pureza del mundo paradisíaco y mitológico de los bosques del sur de Chile, lo que será una constante en sus obras posteriores, para volver a la capital a los 23 años y publicar su segundo libro “El tratado del bosque”. Pablo Neruda lo defiende de una crítica rigurosa y poco flexible de Alone y de Alfonso Reyes acerca de su libro, solidarizando con él en una carta que envió al diario “El Mercurio”. Radicado en Santiago de Chile, a los 33 años definitivamente, hace amistad con más poetas de su generación, y despliega una gran actividad como artista hasta marchar a España, a los 38 años, como corresponsal de guerra enviando sus crónicas a la revista “Ercilla”, trabajo que se detuvo al ser encarcelado por defender a los republicanos. De regreso a Chile, publicó su tercer libro “Nimbo de piedra” en 1941. Esta obra fue ganadora del concurso organizado por la Municipalidad en homenaje al Cuarto Centenario de la fundación de Santiago. “El hijo del guardabosque”, escrito en 1951, fue la poesía siguiente. Viajero y publicando en el extranjero, principalmente en Rumania, en 1960 apareció su nuevo libro “Del monte en la ladera”, el más importante de sus libros. Se observa que la influencia de los clásicos españoles en sus poemas, una mezcla estética del Siglo de Oro, es su estilo combinado con las temáticas constantes en su poesía, de la Araucanía, los bosques y la traslúcida naturaleza. En el año 1966 recibe el Premio Nacional de Literatura. Visita, entre otros países, la URSS, invitado por la Unión de Escritores y comparte con poetas de Cuba y de Europa del Este. Su vida fue muy larga, casi vivió un siglo. Escribió más allá de los ochenta años, en sus largas temporadas en su casa de Isla Negra, pero falleció en la capital, el mismo día de la fundación de Santiago, un 12 de febrero.<br /><br /><strong>YO SOY UN CARPINTERO</strong><br />Juvencio Valle<br />Chileno<br /><br />Sencillamente soy un carpintero.<br />Como quien nace con el pecho herido,<br />con el silbo en la boca<br />o con la frente en llamas,<br />yo nací carpintero.<br /><br />Con este oficio vine entre los dedos,<br />me persigue el olor de la tabla,<br />tropiezo con las repisas,<br />piso aserrín dorado,<br />me enredo en la viruta.<br /><br />Igual que nace el tulipán, y vive<br />mirando el sol de fijo<br />besando el agua,<br />y es sólo tulipán hasta que muere,<br />yo nací carpintero.<br /><br />De techo en techo vivo,<br />de alero en tijeral hago el camino,<br />que en ese tren áereo<br />me muevo entre artesano y mariposa<br />y como una abeja canto.<br /><br />Hago rústicas mesas<br />para que el pan se ofrezca<br />y el vino alegremente se derrame, para que los poetas<br />-hermanos de mi propia madera -<br />canten todos en coro.<br />Con mi serrucho en brazo<br />-luciente pez de plata-<br />me voy en cuerpo y alma;<br />con mi serrucho al cinto,<br />como quien viene de aserrar el día<br />silbando hacia la noche vuelvo.<br /><br />Desde el alma a las uñas<br />me siento carpintero;<br />me ahogo entre resinas,<br />hundo la barba en esos bálsamos<br />y vibro como un álamo.<br /><br />Con la viga en el ojo<br />y el lápiz en la oreja,<br />feliz me desenvuelvo;<br />hago el alero de la golondrina,<br />el balcón de la madreselva.<br /><br />Leo la Biblia sobre la viruta<br />como sobre una hoguera.<br />De Dios soy temeroso, pero<br />echo el martillo al aire<br />para luchar al lado de mi hermano.<br /><br /><br /><strong>Barquero, Efraín (1931- 1999)</strong> Chileno. Nace el 3 de mayo, en Piedra Blanca, Curicó, Chile. Sergio Efraín Barahona es su nombre verdadero. “Barquero” lo rescató de sus contemplaciones poéticas de niño, al contemplar el río Maule, en la ciudad de Constitución en Chile. Adulto se enteró de la asociación de “barquero” con la Divina Comedia. Sus estudios primarios y secundarios los realizó en el Liceo de Constitución y Talca. En la universidad de Chile estudió Derecho y Pedagogía en Castellano. Como Jefe de Redacción de “La Gaceta de Chile” inició su trabajo literario más formal. “La piedra del pueblo” en 1954 fue su primer libro prologado por Neruda. En 1958 ganó el Primer Premio de poesía del Concurso Gabriela Mistral. Le nombraron entre 1970 y 1973 agregado Cultural en Colombia. Una obra posterior es “La compañera” en 1956, de gran envergadura. Por su labor viajó a China, a Cuba y México. “El viento de los reinos” de 1967, es producto de su conocimiento de China y en la que el poeta evoluciona por acceder a niveles de expresión y trascendencia no contemplados con anterioridad. Más tarde se exilió en París, en 1975, donde vivió hasta 1999. Como poeta contempla las cosas simples, la cotidianidad de la existencia, la que enaltece. Para él, el mimbre, el pan, la mujer, como compañera igual al hombre y admirada en su despeño humano, son fortalezas de la humanidad dentro del interior de cada ser humano. Nos legó: «Los poetas se olvidan en general de esta gran unidad que forman con sus lectores: la comunicación…” Tuvo como sentido la afabilidad y la sencillez para escribir en honor a esa “gran unidad”, a la integración del ser humano con la existencia. A través de sus elogios a la convivencia plena, a la fortaleza de las manos de mujeres y hombres, a la construcción que ellos realizan, podemos sentir cómo la evolución toma cuerpo en una vida armónica, ecológica y amorosa. Algunos críticos literarios lo han considerado como el poeta que, naturalmente, continuó la línea de desarrollo poético abierto por Pablo Neruda. De su extenso exilio en México, Cuba y Francia escribe “A deshora” en París, entre 1979 y 1985, publicado en Chile el año 1992, al igual que “Mujeres de oscuro” y “El viejo y el niño”. En un tiempo que regresó que Chile, publicó “La mesa de la Tierra” libro que obtuvo el premio Municipal de Literatura en 1999, poco antes de morir. Luego volvió a Francia. Camilo Marks, el crítico literario, opinó de esta obra: “Puede y debe leerse en varios niveles y puede especialmente leerse en voz alta, lo que no sucede con la poesía actual. En definitiva, se trata de un libro que vuelve a situar a Efraín Barquero como un creador clave de la lírica chilena contemporánea”. <br /><br /><br /><strong>MIMBRE Y POESÍA</strong><br />Efraín Barquero<br />Chileno<br /><br />Mimbrero, sentémonos aquí en la calle,<br />y armemos con tus hilos blancos y con mis hilos azules<br />los esenciales artefactos de uso diario;<br />la paz, la mesa, la poesía, la cuna,<br />el canasto para el pan, la voz para el amor.<br />Armemos juntos las cosas más esenciales y más simples,<br />más hermosas y útiles, más verdaderas y económicas,<br />para cualquiera que pase nos comprenda y nos lleve<br />nos ame, y se pueda servir de nosotros. Nos necesite<br />y podamos alegrarlo sin ninguna condición.<br /><br />Tú armarás el canasto que la lavandera<br />necesita para sembrar la camisa blanca,<br />y yo armaré una canción con olor a jabón y a pureza<br />para que ella junto al río halle más dulce su trabajo.<br />Tú tejerás la maleta para el minero que regrese,<br />para que los novios se casen, para que el hijo pobre<br />vaya a la ciudad a conquistar su oficio.<br />Yo tejeré con los hilos más férreos de mi poesía<br />y el descanso más digno, el amor más profundo,<br />la esperanza más grande,<br />para que el obrero mire confiado su casa<br />y no parta el pan con recelo y a obscuras,<br />para que los recién casados puedan andar todos los pájaros<br />y no tengan que apartarse por una gota de agua,<br />para que el hijo menor halle la herramienta en su sitio<br />y no tenga que volverse porque otros la escondieron.<br /><br />Mimbrero, hermano mío, que es bello nuestro oficio<br />cuando a ti te encargan una cuna y a mí una esperanza,<br />cuando a ti te piden una mesa, un velador, un canasto,<br />y a mí un arma que defienda ese amoblado tan simple.<br />Qué es bella la jornada cuando tocamos con el mimbre <br />o las canciones<br />la forma desnuda de la vida: su cintura de trigo,<br />sus senos llenos de luna, su vientre cubierto de musgo,<br />sus muslos como ríos, sus brazos como ramas,<br />sus ojos como un camino en paz bajo la noche.<br />Qué es bello nuestro oficio cuando tentamos ese cuerpo<br />y yo le pongo el nombre más dulce del amor<br />y con mi verbo digo:levántate, eres libre,<br />labora en paz procrea primaveras y veranos,<br />y lega a toda la tierra tu apellido.<br />Y tú, oh mimbrero hermano, le vas tejiendo<br />todos los artefactos que ella necesita<br />para repartir el pan entre sus hijos:<br />canastos para almacenar la nieve y la salud,<br />pequeños cestos para guardar el polen y semillas<br />de una primavera a otra, una para continuar<br />el sol fecundo, maletas para traer la lluvia,<br />mesas para que las hojas caigan y vuelvan a ser verdes,<br />y sillas para descansar delante de la paz ganada.Malicia Blueshttp://www.blogger.com/profile/12168755979376828363noreply@blogger.com0